Judith Kerr nécrologie | Julia Eccleshare

Le créateur de la classique des livres pour enfants Le Tigre, Qui est Venu à Thé et Mog le Oublieux Chat, Judith Kerr, qui est décédé à l’âge de 95 ans, est rare d’être aussi efficace qu’un écrivain et un illustrateur. Elle a toujours affirmé qu’elle était “très lent”, illustrator et que son travail était “plus frottant les de dessin”, mais dans une carrière qui a fonctionné à partir de 1968, cette année, elle a créé plus de 30 livres, principalement à propos de Mog, qui sont tous restés dans la presse et qui se vendent dans le monde entier.

Le best-seller Le Tigre, Qui est Venu à Thé (1968) est son premier livre. Caractérisé par son audace, naïf style des illustrations et douce anarchie, il raconte l’ludique et imaginative, l’histoire de la façon dont le quotidien d’une mère et de sa petite fille, Sophie, est perturbée par l’arrivée inopinée d’un beau rayures de tigre. Il n’y a pas de panique; le tigre s’installe à boire de l’eau et de manger tous les aliments, à Sophie le plaisir plutôt que la terreur, avant de quitter poliment. Quand le père rentre à la maison il acclamations de la mère et de la fille en les prenant à dîner.





An annotated page from The Tiger Who Came to Tea



Une annoté page Du Tigre, Qui est Venu à Thé. Photo: Dan Kitwood/Getty Images

Décrit comme “un éblouissant premier livre”, ce qui rendrait les enfants “hurler de plaisir gourmand à l’dangereux malice de la notion de” par Antonia Fraser, l’un des premiers examinateurs, il a d’abord été reçue comme exactement ce que c’était: un simple livre d’images qui a généré régal pour les enfants. Plus tard, il a été soumis à une analyse beaucoup, avec beaucoup en supposant que le tiger se tenait pour la Gestapo, qui avait si vivement interrompu Judith sa propre enfance. C’était une vue Judith a rejeté catégoriquement; lors de la présidence de son à des événements à travers le pays, j’ai souvent entendu dire, dans la plus belle façon possible“, C’est juste l’histoire d’un tigre, qui est venu à thé. Je l’ai fait jusqu’pour amuser mes enfants car nous avons été ennuyés et parce que leur père était absent, pour le tournage de très longues journées à la fois.”

C’était aussi pour divertir ses propres enfants que Judith a écrit Mog le Oublieux de Chat (1970), la première de ce qui allait devenir une longue et immense succès de la série sur Mog, qui était basée sur la progression de chats, elle-même appartenant à la dernière étant l’objet de Katinka Queue de, en 2017. À la fois dans les histoires et dans le discours qu’elle a donné à de très jeunes enfants, Judith était plus amusant à propos de Mog et son attachante et exaspérant caractéristiques. Elle a donné Mog les traits de l’homme qu’elle croyait chats d’avoir tout en gérant jamais à se détacher de son animal de soi. En 2002, Judith a écrit au Revoir Mog. Il a été courageux pour tuer un bien-aimés enfants de son caractère, même si elle a été ressuscité pour un organisme de bienfaisance tie-in avec sainsbury’s et Save the Children, dans le Mog de Noël Calamité, en 2015.

Au moment de l’au Revoir Mog, et à plusieurs reprises dans les dernières années, Judith a expliqué au public que c’était vraiment sur les gens, pas de chats, de mourir et elle l’a écrit parce qu’elle a été de penser à sa propre mort et celle de ses amis. Elle a toujours réussi à parler de cela avec une affaire de factness, ni trop sentimental, ni trop brusque, et toujours entertainingly. Peu après son 87e anniversaire, elle a dit à un auditoire à Edimbourg qu’elle avait eu un rêve au sujet de son propre enterrement et que, une fois ses enfants étaient allés droit au McDonald. “J’étais furieux,” dit-elle en se moquer de gravité, au milieu de beaucoup de rires de l’auditoire, “qu’ils avaient à peine attendu jusqu’à ce que j’étais mort pour commencer à manger de la malbouffe!”





Judith Kerr wrote Mog the Forgetful Cat in 1970. It was the first of an enduring series about Mog based on the succession of cats she owned



Judith Kerr a écrit Mog le Oublieux de Chat en 1970. C’était la première d’une longue série sur Mog basée sur la succession des chats qu’elle possédait. Photo: Rune Hellestad/Corbis/Getty Images

Judith est totalement adaptée à l’exigence contemporaine de l’auteur et illustrateur pour être un artiste de scène aux côtés de la plus silencieuse et solitaire défi de produire les livres. Toujours soigneusement préparé et élégamment et superbement fait, elle est restée vivante et inspirante haut-parleur jusqu’à sa mort, en prenant part à des festivals et de la librairie des événements, où elle a charmé le public de bébés aux grands-parents, avec son humour sec, la chaleur et le naturel de la narration capacité. Elle avait été due à apparaître au Hay festival la semaine prochaine, pour parler de son livre à paraître, La Malédiction de l’École de Lapin.

Elle a utilisé sa propre vie comme la source d’inspiration pour la plupart de son travail, affirmant que l’histoire n’a jamais été aussi bonnes, si elle se fait à partir de zéro. Son public, aussi, est venu de sa propre vie; long avant qu’elle écrit n’importe quoi, elle dit à ses enfants des histoires. Elle a écrit les livres qui ont suivi, en partie parce que son fils, Matthieu, était tellement insatisfait par les livres qu’il a été prévu de lire.

Elle a également écrit son premier roman pour ses enfants comme un moyen de leur parler de son enfance.

“C’était tellement différent de la façon dont ils ont grandi que je voulais savoir à ce sujet, et je voulais aussi expliquer que ce n’était pas aussi horrible que ça sonnait.”

Quand Hitler a Volé Rose Lapin (1971) est un envoûtant mélange de crainte et d’espoir, l’histoire d’une petite fille de s’enfuir avec sa famille en provenance d’Allemagne et le nazisme racontée à travers des yeux d’un enfant, tout comme Judith souvenir. Comme il a été pour Judith elle-même, de la famille, de la chaleur et les parents de protection façon de traiter avec menace l’empêche d’être le plus effrayant et de la fragmentation du récit, il aurait pu être. Les volumes suivants, dans L’Autre sens – renommé des Bombes sur Tante Dainty (1975) – et d’Une Petite Personne, Loin de là (1978), ont eu moins d’impact dramatique, mais Judith est frais ton est demeurée constante, elle traça elle-même s’adapter à son nouvel environnement et de la croissance.

Dans les livres et dans la vie, elle a montré une étonnante sérénité sur les bouleversements qu’elle avait subi et les raisons pour eux. Elle ne s’attarde pas sur les difficultés de l’enfance comme un outsider, d’avoir à apprendre d’abord en français et ensuite en anglais et n’ayant pas la position et de la richesse dans laquelle elle était née. Au lieu de cela, elle parlait toujours chaudement de le passé, et surtout la manière dont l’arrivée en Angleterre avait senti comme revenir à la maison et être en sécurité.

Né à Berlin, Judith était la fille de l’éminent journaliste et écrivain Alfred Kerr (né Alfred Kempner). Ainsi que le fait d’être Juif, il était un critique virulente des Nazis dès les premiers jours, et tard dans la nuit, en 1933, il a obtenu un tip-off, qu’il serait arrêté dans la matinée. En dépit d’être malade au lit, il s’enfuit immédiatement à Zurich et, après des réunions secrètes au sujet de laquelle les enfants ne savaient rien, sa femme, Julia (née Weissmann), un musicien et la fille d’un homme politique Prussien, bientôt suivi dans l’exil, accompagné par Judith et son frère aîné, Michael. De Suisse la famille s’installe à Paris, et enfin à l’Angleterre en 1936.

De leur confort de vie à Berlin, la famille de Judith ajusté à la vie dans un hôtel de Bloomsbury, à Londres, sans un revenu régulier, tout en survivant à la place sur la bonté et la charité. Bien que Michael a été envoyé à une école publique, Judith l’éducation était plus itinérant; elle est allée à 11 écoles en Allemagne, en Suisse, en France et en Angleterre (où elle a appris l’anglais à partir de la gouvernante de la famille Américaine qui se lie d’amitié avec elle), avant d’être envoyé brièvement dans un pensionnat payés par les étrangers.

Judith quitté l’école à 16 ans pour se former comme un sténographe. Pendant la guerre, elle a travaillé pour la Croix-Rouge, mais a été en mesure de revenir dans l’éducation, en 1945, quand elle a gagné une bourse d’études à la Central School of Art. Par la suite, elle a vendu quelques photos et les textiles, tout en enseignant dans un collège technique avant de travailler comme un éditeur de script et scénariste pour la BBC, une tâche qu’elle a été encouragée par son mari, le scénariste Nigel Kneale, mieux connu pour sa création de la TÉLÉVISION personnage du Professeur Bernard Quatermass, de l’éponyme de la série. Ils avaient rencontré à la BBC à la cantine et marié en 1954. C’est seulement après ses propres enfants avaient commencé à l’école, qu’elle a commencé ce qui allait être sa vie, en créant des histoires et des images dans un étage de l’étude, souvent accompagné de son bien-aimé Mog et ultérieure à d’autres chats.

Judith aimait à travailler et était habile à adapter sa sortie comme elle a grandi par le passage de l’encre pour crayons et crayons de couleur, qui pourrait être plus facilement frotté. Elle n’a jamais perdu de son enthousiasme pour les enfants qui lisent ses livres ou pour leurs parents, dont beaucoup sont venus à ses conférences, dans l’espoir toujours récompensé – d’obtenir des conseils sur la façon de transformer leurs idées dans des histoires. Elle n’est jamais apparu à signaler, malgré le long de la signature de files d’attente; mais elle n’a jamais refusé une raideur de whisky par la suite.

Elle a été nommée OBE en 2012 “pour services rendus à la littérature pour enfants et de l’enseignement de l’Holocauste” et à 2016 a reçu un lifetime achievement award ” par le Livre de Confiance. La semaine dernière, elle a été nommée l’illustrateur de l’année lors des British Book awards.

Kneale mort en 2006. Judith est survécu par sa fille, Tacy, un concepteur des effets sur les films Harry Potter, et son fils, Matthieu, auteur du roman anglais de Passagers, qui a remporté le Whitbread prize en 2000.

Anne Judith Kerr, auteur et illustrateur, né le 14 juin 1923; décédé le 22 Mai 2019

https://www.theguardian.com/books/2019/may/23/judith-kerr-obituary

Judith Kerr, le bien-aimé de l’auteur du Tigre, Qui est Venu à Thé, meurt à l’âge de 95 ans

Judith Kerr, l’auteur et illustrateur, dont les débuts à l’image du livre Le Tigre, Qui est Venu à Thé introduit des générations d’enfants d’âge préscolaire à le joyeux chaos incontrôlé appétits, est décédée à l’âge de 95 ans .

Kerr, qui a imaginé le tigre pour amuser ses deux enfants, seulement commencé à publier dans son 40s, et a vécu pour voir le Tigre atteindre son millionième de vente comme elle se tourna 94. À sa légère déception, il est resté de son mieux aimé le livre: “j’ai mieux à dessin, évidemment,” elle a dit à un interviewer.

Plus de 50 ans de carrière, elle a publié plus de 30 livres, immortaliser une succession de la famille des chats à travers le méchant, mais aimable Mog, et l’amener à la vie de sa famille en vol à travers l’Europe alors que les Nazis sont arrivés au pouvoir dans le roman, Lorsque Hitler a Volé Rose de Lapin.

La semaine dernière, elle a été nommée l’illustrateur de l’année lors des British Book Awards, bien qu’elle n’ait pas assister à la cérémonie. Un nouveau livre, La Malédiction de l’École de Lapin, décrit comme un “rire-histoire d’un garçon, un lapin, et beaucoup de malchance”, sera publié en juin; Kerr a dit l’Observateur dans une interview la semaine dernière, que sa plus grande peur était de “ne pas être en mesure de travailler”.

Kerr est né en 1923 dans l’intelligentsia de l’entre-deux-guerres Berlin, où son père Alfred était un critique de théâtre et chroniqueur de journal et de sa mère, Julia était un compositeur de talent. En tant que Juif et une critique virulente de la montée du parti Nazi, Alfred Kerr était un homme marqué, dont la notoriété a forcé la famille à quitter l’Allemagne en 1933, fuyant d’abord en Suisse puis en France, avant de s’installer en Angleterre, trois ans plus tard.

Ce voyage a été au centre d’Lorsque Hitler a Volé Rose Lapin, qui a été publié en 1971, le premier d’une trilogie de semi-autobiographique des romans. En Rose Lapin, son alter ego Anna muses sur le coût pour les enfants d’avoir célèbres parents et des montres de sa mère, la lutte avec le tricot et le brouillage des oeufs après avoir été privés d’une femme de chambre pour la première fois de sa déjà enfermé vie. Le second volume, publié quatre ans plus tard, décrit leur a échappé lors de la down-à-talon Bloomsbury, l’hôtel dans lequel ils sont logés est bombardée.

Alors que son frère a été envoyé à l’école publique et de Cambridge, et a continué pour devenir un juge, Kerr propre de l’éducation est dépendante de “trois sortes de dames”, qui se sont cotisés pour payer pour un embarquement à l’école jusqu’à ce qu’elle avait 16 ans. Après leur départ, elle a pris un cours de sténographie, a aidé à soigner les soldats blessés avec la Croix-Rouge, et a pris elle-même hors de la vie-cours de dessin, avant de remporter une bourse d’études de l’Ecole Centrale des Arts et de l’Artisanat. Elle a vendu son premier dessin pour 3s 6d à un homme qu’elle a rencontré à Lyon salon de thé.





Kerr at work in her London studio in 2017.



Kerr au travail dans son studio de Londres en 2017. Photo: Suki Dhanda/L’Observateur

Dans son 20s, elle a travaillé comme un artiste pour la location, la peinture de la pépinière de peintures murales, “l’obtention de l’étrange image dans une exposition et la vente de quelques textiles”. Elle a enseigné dans un collège technique quand, par hasard, elle rencontre le scénariste Nigel Kneale dans la proximité de la BBC à la cantine.

Le couple s’est marié en 1954 et, avec ses encouragements, elle a commencé à travailler en tant que scénariste de télévision-lecteur, va écrire un six-partie série basée sur John Buchan est Huntingtower avant d’abandonner pour se concentrer sur s’occuper de leurs enfants. Tacy est né en 1958, et Matthieu, arrivé deux ans plus tard.

Elle a évoqué le tigre, quand elle et Tacy étaient seuls à la maison un jour, voulant quelqu’un aurait une baisse de bouger les choses. Au cours de la prochaine 32 ans, elle a produit 16 livres d’images à propos de l’accident sujettes à Mog, qui elle a tué en 2002 , puis ressuscité en 2015 pour une aventure de Noël, qui rieuses, une campagne de publicité télévisuelle pour le supermarché Sainsbury.





Storystock Festival BatterseaJudith Kerr and Benedict Cumberbatch during a reading of the Tiger Who Came to Tea, accompanied by Kitty Forbes, 7, dressed as the character Sophie, to celebrate the 50th anniversary of the book at the Storystock Festival at Circus West Village, Battersea Power Station, Battersea, London. PRESS ASSOCIATION Photo. Picture date: Tuesday February 13, 2018. See PA story ARTS Book. Photo credit should read: Gareth Fuller/PA Wire



Kerr, sur la photo avec l’acteur Benedict Cumberbatch et Kitty Forbes, vêtu de son personnage de Sophie, pour le 50e anniversaire pour Le Tigre, Qui est Venu à Thé en 2018. Photo: Gareth Fuller/PA

Kerr elle-même fait une apparition dans l’animation, qui a eu plus de 38 millions de vues sur YouTube, et que la même année, élargi son champ d’animaux répertoire avec une photo originale livre basé sur celui de son père, des anecdotes, M. Cleghorn de son Sceau. En 2017, elle a de nouveau été inspiré par son premier amour – chats – l’introduction de son dernier compagnon félin dans l’éponyme de Katinka la Queue. “Ils disent que vous ralentir pendant que vous vieillissez,” elle a déclaré au Guardian, “mais il semble être à l’opposé de moi.”

Malgré son succès, elle a toujours été irrémédiablement modeste pas en mesure, par son propre compte, soit pour écrire comme son mari ou de son fils, le romancier Matthew Kneale, ou à la peinture comme son beau-frère, l’artiste Bryan Kneale. Comme ses camarades de l’auteur Michael Rosen a souligné, de son véritable méfiance est devenue une partie de sa signature artistique dans les livres qui ont été “trompeusement simple et naïve”, mais bien versé dans les traditions du surréalisme.

Pendant des décennies, elle a gardé toutes ses œuvres d’art originales dans l’étude où elle a travaillé à son ouest de Londres à la maison. Ses archives – y compris les premiers dessins qui ont été sauvés de Berlin par sa belle – mère est maintenant lieu à Newcastle-upon-Tyne Sept étages, le centre des livres pour enfants.

https://www.theguardian.com/books/2019/may/23/judith-kerr-beloved-author-of-the-tiger-who-came-to-tea-dies-aged-95

Comment voulez-vous tourner les enfants dans des dévoreurs de livres? Tous les 10 enfants lauréats partager leurs astuces

It a commencé devant un feu de cheminée après un dîner convivial avec les amis et les voisins, Ted et Carol Hughes. J’ai été grogne sur le manque d’attention et de crédit généralement dans le monde des adultes aux livres pour enfants. Hughes, poète lauréat à l’époque, a dit quelque chose comme: “Un bon livre pour enfants est aussi important et intéressant que tout genre de littérature, et peut-être plus. Lire et l’amour d’une belle histoire ou un poème quand vous êtes jeune, et les chances sont que vous allez devenir un lecteur pour la vie, et peut-être un écrivain ou un artiste. Quelque chose doit être fait.”

“Vous êtes le poète lauréat,” je me suis aventuré, “peut-être que nous devrions avoir des enfants, du prix nobel?”

Il a été laissé de côté de la ligne. Puis il dit: “Pourquoi pas? Allons le faire”. Ainsi, le lauréat histoire a commencé, et a pris forme.

Quentin Blake a été couronné de nos premiers enfants du prix nobel, le 10 Mai 1999. Il a établi la norme, et au cours de ses deux années a amené l’art de l’illustration de livres pour enfants aux yeux du public, comme il n’a jamais fait avant. Le premier chapitre est un superbe début et chacun des neuf depuis a pris les enfants du prix nobel histoire dans une direction différente, toujours passionnant, surprenant et instructif. Chacun des lauréats a donné une nouvelle source d’inspiration pour des milliers de lecteurs, d’élever toujours plus grande prise de conscience de l’importance de la littérature pour enfants dans notre culture et dans notre société. Et comme toutes les meilleures histoires, personne ne sait où le prochain chapitre qui pourrait nous conduire, et comme le meilleur des livres, nous ne voulons pas d’eux à la fin. Michael Morpurgo

Quentin Blake

(Les enfants du prix nobel de 1999 – 2001)

Je me souviens du livre que presque arrêté de me lire a été d’ Oliver Twist, qui m’a été donné de lire quand j’étais trop jeune. Heureusement que je suis revenue à la Dickens plus tard, quand je pensais que c’était absolument incroyable. Depuis, j’ai lu tous les livres, certains d’entre eux à deux reprises. Une simple histoire est un livre que j’ai illustré, par mon ami John Yeoman, appelé Featherbrains. Il raconte l’histoire de deux poulets qui échappent à partir d’une batterie à la ferme et sont introduites pour le monde entier grâce à la sagesse d’un bon choucas des tours.





Frog & Toad books, written and illustrated by Arnold Lobel.



La Grenouille et le Crapaud de livres par Arnold Lobel. Photo: Arnold Lobel

Anne Fine

(2001 – 2003)

Comme presque tout le monde de mon âge, j’ai été transformé en un lecteur par Enid Blyton. J’ai aussi adoré Anthony Buckeridge des livres sur les Jennings et son école de préparation. Mais Richmal Crompton William était mon personnage préféré. J’ai eu presque tous les 39 livres, et il est devenu mon frère imaginaire et le compagnon idéal: lippy, irrépressible, et à l’inventivité, à une quasi pathologique degré.

Les enfants n’ont jamais été réputé pour prendre des conseils judicieux, mais sont superbes, à la suite d’un mauvais exemple. Ainsi, si un parent passe le plus clair de leur temps en regardant sur les écrans, ils ne peuvent guère s’attendre à quelque chose de différent de leur progéniture. Ajoutez à cela le fait que toutes les études montrent que les enfants à qui on lit tous les soirs faire mieux à l’école – même en mathématiques. Peut-être que vous ne pouvez pas faire un dump de votre téléphone, mais au moins leur donner une demi-heure dans la journée complètement sans interruption. Et commencent les jeunes.

La Grenouille et le Crapaud de livres par Arnold Lobel ont tourné pour beaucoup passionné les lecteurs. Les jeunes enfants adorent ces ironique, intelligent et doux histoires. La grenouille est patient et modeste. Le crapaud n’est pas. Mais, ensemble, ils font face aux problèmes de tous les enfants à reconnaître: les glaces qui fondent trop rapide, la perte de boutons, le défaut de pouvoir de la volonté, et les nombreuses incompréhensions, les angoisses et les triomphes de petites vies occupées. Aucun adulte que je connais déjà les pneus de la lecture de ces livres à voix haute. (J’ai vu des hommes adultes réduite à pleurer de rire par certains de la Grenouille et du Crapaud confusions.) Lecture de chevet favorise la sécurité, l’intimité et la compréhension. La bibliothèque rend à bon marché, et il est déjà facile. N’est-ce pas?

Michael Morpurgo

(2003 – 2005)

Il n’est pas toujours possible pour les parents de prendre le temps pour la lecture, il doit commencer à l’école. Je sais que c’est quelque chose que j’ai parlé auparavant, mais seulement une demi-heure à la fin de la journée d’école, tous les jours, comme l’heure du conte, de sorte qu’en écoutant des histoires devient une habitude, les livres deviennent une habitude et un moment de calme et de partager une histoire que l’enseignant aime.

La lecture n’est pas un médicament. Il n’y a pas un livre qui fonctionne pour tous les enfants parce que chaque enfant est différent. L’Île au trésor a été le premier vrai livre que j’ai lu pour moi – même-cela a été une grande source d’inspiration. J’ai identifié avec Jim Hawkins complètement, et vécu ce livre comme je l’ai lu. Robert Louis Stevenson est devenu un de mes héros, et l’Île au Trésor a été le début d’un long voyage dans les histoires.

Pour les très jeunes enfants, j’ai choisi Judith Kerr Le Tigre, Qui est Venu à Thé et pour des lecteurs plus âgés, L’Homme Qui Plantait des Arbres de Jean Giono. C’est un livre pour les enfants de 8 à 80. J’aime l’humanité de cette histoire et la façon dont un homme, les efforts peuvent changer l’avenir pour beaucoup. C’est un vrai message d’espoir.





Judith Kerr’s The Tiger Who Came to Tea.



Judith Kerr Le Tigre, Qui est Venu à Thé.

Jacqueline Wilson

(2005 – 2007)

Quand j’étais petite fille, ma mère me dit toujours obtenir ma tête hors de mon livre et de faire quelque chose d’utile. Les enseignants de l’école hoiked me sortir de confortables coins lecture et m’a dit à courir dans la cour de récréation. Par conséquent, la lecture devient de plus en plus souhaitable! Il est donc tentant de suggérer que nous disent les enfants de nos jours pour arrêter la lecture à la fois – mais je ne suis pas sûr que ce serait vraiment le travail.

La lecture à voix haute pour les petits enfants est une manière de les associer à un livre avec plaisir et attention. La plupart des tout-petits aiment se blottir sur un tour de piste et le point sur les photos et les joindre à un bien-aimé de texte. Quand les enfants peuvent lire eux-mêmes, c’est toujours un plaisir de lire un passionnant longue et difficile livre qu’ils ne veulent pas faire face seul.

Where the Wild things are par Maurice Sendak est un starter livre qui va plaire à tous les petits enfant et demandez-lui de se joindre à leurs propres sauvage rumpus. Espérons que la lecture continuera à être une interminable aventure magique.

Michael Rosen

(2007 – 2009)





Wit and tension … Emil and the Detectives by Erich Kästner.



L’esprit et la tension … Emile et les Détectives par Erich Kästner. Photo: Chronique/Alamy

Je suis tombé en amour avec Emile et les Détectives par Erich Kästner. Emil sa mère l’envoie à Berlin avec un peu d’argent pour sa tante et grand-mère, mais l’argent est volé par un inconnu dans le train … pour son inventivité, d’humour et de tension, il est devenu mon livre préféré comme un enfant, et que j’ai continué à enseigner comme un adulte.

L’un des principaux obstacles est la overprescriptive et étroit régime de tests dans les écoles primaires. Il inhibe les enseignants à partir de la lecture avec les enfants dans une ambiance détendue, ouverte. Les questions du test sont trop étroites, trop oui-non. La voie à suivre pour les écoles d’essayer de passer autant de temps que la mise en œuvre d’une vaste, profitable à tous, de la lecture pour le plaisir du programme. Il doit impliquer l’ensemble de la communauté scolaire, y compris les parents, les grands-parents et les soignants – culturelle dans l’école et en dehors de la politique de l’école.

La navigation et le choix sont essentiels et nécessaires partants – elle nous enseigne comment la lecture peut être partie de nos vies et comment il peut. En entrée, je vous recommande de Le Gruffalo par Julia Donaldson. C’est le triomphe de l’esprit et la ruse de l’adversité et de danger. Il est drôle et il a de réelle tension et il est de mieux en mieux à chaque relecture, et il y a tellement de choses à regarder avec Axel Scheffler photos, ainsi que le parfait du rythme et de la rime que Julia a écrit.

Anthony Browne

(2009 – 2011)

Quand j’étais un enfant, livres de bandes dessinées ont été d’une grande influence et je me souviens d’une en particulier – une bande dessinée en forme de livre – disant Fudge au Caramel Ville. Il a été adaptée à l’enfant le surréalisme: Caramel Ville était faite de bonbons et les rivières étaient de la limonade. J’ai pensé que c’était merveilleux, surtout venant de rationnement durant la guerre.

Parler et écouter et rire avec les enfants sont quelques-uns des moyens les plus importants pour passer du temps ensemble, et un livre peut être aussi intéressant que d’un jouet ou d’un écran, si elles font partie d’une expérience partagée. La plupart des livres d’images peuvent produire des conversations fascinantes entre l’adulte et de l’enfant, s’il est abordé dans un intéressant et intéressé. Regarder ensemble des photos et de parler des expressions sur les visages des personnages, de leur langage du corps ou de la position sur la page par rapport aux autres. Il peut être un peu comme “regarder les gens” dans la vraie vie – quelle sorte de place sont-ils vivre? Sont-ils heureux ou triste? Existe-il des indices dans l’image? Ce ne sont que mes suggestions en tant qu’écrivain, illustrateur et parent, mais, bien sûr, il n’y a pas de règles.





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Illustration: Owen Gatley/Gardien

Julia Donaldson

(2011 – 2013)

On m’a donné Le Livre des Mille Poèmes quand j’avais cinq ans. C’était un grand et gros livre et j’ai adoré la lecture, l’apprentissage et la récitation de poèmes avec mon père. Il m’a également motivé pour commencer à faire certains de mes propres.

Une fois que les enfants ont appris à lire, des histoires au coucher peut parfois devenir une chose du passé. Je pense que c’est une honte. Avec la bibliothèque de fermetures et si peu de l’examen de l’espace donné aux livres pour enfants, il peut être difficile pour eux de trouver les livres qu’ils pourraient l’apprécier et à acquérir l’habitude de lire pour eux-mêmes. Lecture à haute voix pour les enfants de tout âge peut être très agréable pour tout le monde, donc je pense que d’une série de l’histoire à l’heure du coucher est une bonne idée. (Et si on la laisse sur un cliffhanger, il y aura peut-être une torche sous les draps.)

Nous avons utilisé pour enregistrer nous-mêmes la lecture de nos enfants favoris, afin de pouvoir les écouter dans la voiture. Si cela semble un défi de taille, il y a beaucoup de audio éditions. Ma recommandation est de Millions par Frank Cottrell-Boyce. Il s’agit de deux frères qui découvrent un sac plein d’argent qu’ils ont à dépenser dans juste un couple des jours.





The Gruffalo by Julia Donaldson.



Le Gruffalo de Julia Donaldson, illustré par Axel Scheffler. Photo: Julia Donaldson

Malorie Blackman

(2013 – 2015)

À partir d’un âge très précoce, instinctivement, j’ai senti la valeur d’histoires. Le Président de l’Argent par CS Lewis est sur le pouvoir de croire en vous-même n’importe quoi, même quand les autres sont tournés en ridicule. C’était un message que j’ai désespérément besoin d’entendre à l’époque – et c’est celui qui est resté avec moi jusqu’à ce jour.

Si nous voulons que les enfants d’apprendre, de grandir par la compréhension et de l’empathie pour les autres, à s’épanouir, alors nous devons les encourager à lire pour le plaisir. Laissez votre enfant vous voir lire. Lire pour eux. Permettez-leur de vous lire. Ne pas critiquer ce qu’ils lisent ou combien de temps cela peut prendre. Comme un enfant, si je lis un merveilleux paragraphe ou d’une page dans un livre, j’avais lu maintes et maintes fois, en savourant les mots, le sens. Une partie de la beauté de la lecture pour le plaisir est la manière dont l’histoire se déplace à la vitesse du lecteur. Ne pas rire ou de ridiculiser des enfants, choix de lecture. Les encourager à lire en plus de ce qu’ils aiment et à suggérer d’autres livres qui attendent d’être lus et aimés.

Ma recommandation pour inspirer les enfants plus âgés pour ramasser un livre serait V pour Vendetta d’Alan Moore, illustré par David Lloyd. La lecture pour le plaisir ouvre de nombreuses portes dans un monde qui semble de plus en plus cherchent à les fermer. Les livres et l’amour sont à partager.

Chris Riddell

(2015 – 2017)

Le plus grand obstacle à la littératie chez les enfants est l’absence d’un bibliothécaire dans une école. Ils sont là pour guider, de conseiller, de vous recommander – ils sont les gardiens de nouveaux mondes et de lancer une introduction à de nouveaux amis sur la page. Au cours de mon temps en tant que lauréat j’étais déterminé à mettre en valeur leur travail et a eu la chance d’être témoin de première main de l’effet positif d’un bibliothécaire sur les élèves de la classe. Leur connaissance est absolument fondamental pour la lecture pour le plaisir.

Avec les réductions de financement et à des pressions budgétaires, il y a un risque de les bibliothécaires de devenir une espèce en danger et que ce serait une tragédie pour nos enfants. Il est essentiel que le gouvernement de reconnaître les compétences que les bibliothécaires donner à la communauté qu’ils servent, non seulement dans les écoles mais dans les bibliothèques publiques en tant que bien de donner à chacun, de toutes les origines, l’accès aux livres. Mon école de bibliothécaire recommandé de JD Salinger de The Catcher in The Rye de moi quand j’étais un adolescent – sans elle, je ne suis pas sûr que je serais là où je suis aujourd’hui.

Lauren Enfant

(2017 – 2019)





‘The character that stayed with me’ … Pippi Longstocking.



“Le personnage qui est resté avec moi’ … Fifi Brindacier. Photo: Lauren Enfant

La pression sur les écoles pour atteindre certaines choses signifie il n’y a pas beaucoup de temps pour la lecture ou même tout simplement pour se détendre. Il n’y a pas de temps dans la journée pour simplement s’asseoir et de parler des livres et des histoires. Les enfants ont besoin de prendre l’habitude d’entendre des histoires et de livres autour d’eux. Ils ont besoin de d’être confiant dans les espaces où les livres sont un familier de la chose et d’avoir des occasions de dialoguer avec des livres et regarder les illustrations. Qui pourrait être par le biais de bibliothèques ou d’avoir des livres dans la salle de classe, ou des auteurs et illustrateurs de venir à l’école régulièrement.

Quand nous étions jeunes, mes parents ont toujours nous a pris pour des galeries et je sais que nous a fait à l’aise avec la langue de regarder les photos. Souvent, les gens parler d’un livre qu’ils ont découvert, comme un enfant qui fait d’eux d’un lecteur. Pour moi, la plus grande influence a été Fifi Brindacier. Elle était un personnage que j’ai adoré et il est resté avec moi depuis.

https://www.theguardian.com/books/2019/may/11/how-do-you-turn-kids-into-bookworms-all-10-childrens-laureates-share-their-tips

Jan Pieńkowski: à l’intérieur de l’esprit derrière Meg et Mog – photo essai

Tici est quelque chose de délicieusement anormale sur le fait que Jan Pieńkowski et Helen Nicoll utilisé pour répondre à Membury services de l’autoroute, près de Marlborough, de travailler dans un enclos partie de la salle à manger comme ils ont imaginé de nouvelles aventures pour Meg et Mog. Les histoires sont si merveilleusement batty – Meg n’a vraiment laisser Jess, Bess et Tess comme les souris pendant une année entière? – les images avec tant de joie vibrante, d’un restaurant, dans une station service sur l’autoroute M4 se sent beaucoup trop prosaïque que leur lieu de naissance.





Childrens author and artist [most famously “Meg and Mog”] Jan Pienkowski at home in his West London studio. Including his art materials and books and art. Commissioned







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  • Pieńkowski bien-aimé de Meg et Mog livres.

Au moins le farfelu sorcière Meg a ses racines dans un endroit un peu moins de run-of-the-mill. Quand j’ai rencontré le né en pologne, Pieńkowski en 2008, il m’a raconté comment son voisin comme un enfant lui a présenté polonais contes populaires, et les sorcières qui tige. Elle a utilisé afin de le convaincre de boire son lait en lui promettant que s’il le faisait, elle avait fini son histoire.





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  • Pieńkowski nous emmène à travers les étapes de Meg et Mog, dans son studio en 2010.

“Elle avait à me dire ces totalement inadaptés histoires, arriver à un cliffhanger et de la fin,” dit-il. “J’ai eu de terribles rêves, de cauchemars, de cette sorcière, toujours chassant moi et essayer de me mettre dans un pot, et vous savez comment vous ne pouvez pas exécuter dans un rêve, vous sorte de gel? C’était comme ça. Je pense que dans un sens elle a donné naissance à Meg, parce que je pense que Meg était vraiment sublime, n’est-ce pas la parole? La prise de ce terrible monstre de mon enfance et de ce qui en fait un jouet inoffensif.”

Le 82-year-old Pieńkowski, qui est aujourd’hui présenté avec un “lifetime achievement award” de la part des enfants le livre de la charité BookTrust, a remporté son premier Kate Greenaway médaille pour sa silhouette illustrations in Joan Aiken, en 1971, roman Le Royaume Sous la Mer, et son deuxième pour son pop-up livre Haunted House, publié en 1979.





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  • Pieńkowski de la Maison Hantée.

Publié en 1980, le titre de pionnier en vedette un crocodile dans la salle de bain, une pieuvre dans l’évier, et un chat noir en regardant le tout avec son sinistre yeux mobiles. Mais avec plus de 140 livres à son nom aujourd’hui, il est peut-être encore mieux connu – dans cette maison, au moins – pour illustrer Meg et Mog.

Célébrer un auteur ou un illustrateur qui a fait une “contribution exceptionnelle” à la littérature pour enfants, la BookTrust prix est décerné par le passé à certains des plus grands noms dans les livres d’enfants, y compris Shirley Hughes, Raymond Briggs et Judith Kerr. Il est temps que Pieńkowski rejoint leur nombre.

Critique de Nicolette Jones, qui a présidé à la sélection des juges Pieńkowski pour le prix, a dit qu’il “a de la magie pour les enfants de l’illustration”, tandis que son compatriote le juge, l’auteur de SF a Dit, a déclaré que “les livres tels que Meg et Mog ont façonné tant de générations maintenant qu’ils sont devenus partie intégrante du tissu de la Britanniques de l’enfance et de la culture en général”. Il a fait l’éloge Pieńkowski pour sa “dynamique de l’originalité et de l’inventivité, de dévouement passionné à l’artisanat, et peut-être surtout pour le sérieux avec lequel il a toujours pris son public”.





Copyright Sarah Lee - Children’ts author and artist [most famously “Meg and Mog”] Jan Pienkowski at home in his West London studio. Including his art materials and books and art.



  • Pieńkowski de chartes de couleurs pour Meg et Mog.





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  • À l’intérieur de Pieńkowski du studio, dans l’ouest de Londres.

Pieńkowski a grandi en Pologne, en Bavière, à Vienne et en Italie avant d’arriver en Angleterre en 1946. D’abord incapable de parler anglais, il fait ses études classiques et l’anglais à Cambridge, a travaillé dans le département d’art d’une agence de publicité et n’a de dessin en live sur BBC TV pour enfants programme avant de le monde du livre découvert en lui. Avec Meg et Mog et son pop-up livres, il est connu pour ses illustrations des contes de fées par Perrault et les Frères Grimm, Le casse-noisette, et de ses récents La Montagne de Verre”: les Contes de la Pologne. Écrit par sa compagne de 56 ans, David Walser, il est illustré à la polonaise traditionnelle de style avec des ciseaux, couper le papier, en s’appuyant sur les récits de Pieńkowski comme un enfant en temps de guerre en Pologne.





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  • Un petit rappel de la Pologne dans son studio.

Walser a dit qu’il était “merveilleux” que Pieńkowski, qui a été diagnostiqué avec la maladie d’Alzheimer, avait remporté le prix, il va recueillir en personne. “Jan n’a pas un gros ego, mais je pense que c’est merveilleux. Il est exceptionnel, les enfants de l’artiste et de l’écrivain. Je pense qu’il a donné un grand nombre d’enfants beaucoup de plaisir et peut-être que ça va continuer longtemps après nous sommes tous morts. Je suis tellement heureux de cette reconnaissance est venu dans le temps,” dit-il. “Une chose que j’ai remarqué au fil des ans est que Jan ne jamais traiter les enfants comme des enfants. Il ne viendrait à lui parler à eux, il se comporte parfaitement normalement … Quand il travaille avec des enfants, il est l’un d’entre eux.”

Bien que le couple a collaboré à de nombreux titres, y compris le Meg et Mog livres suivants Nicoll est mort en 2012, Walser a dit qu’il avait “jamais travaillé côte à côte”.

“Nous avons été ensemble pendant 56 ans, mais il n’est pas facile de travailler avec [il] ne fonctionne beaucoup mieux sur son propre,” at-il ajouté.





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  • Des aiguilles d’une montre: l’Heure du Dîner (1981), Dans le Début (2010), et les Petits Monstres (1986).

Mais Walser a dit qu’il avait “beaucoup appris” à partir de son partenaire. “Il a été un terrible procrastinator et puis souvent fait les choses à la dernière minute. À l’université, il lui arrivait souvent de travailler toute la nuit et une fois que l’aube était en rupture, il a soutenu l’œuvre d’art à la verticale de la regarder de loin. L’encre a coulé. Plutôt que de commencer encore une fois, il a fait une caractéristique de celui-ci,” dit-il. “La leçon qu’il m’a appris, ce qui était absolument indispensable, est que, lorsque vous faites une erreur, ne pas lutter contre elle. Aller avec elle et de prendre avantage de. Jamais une semaine ne se passe lorsque cela ne m’aide pas.”

Comme manquant dans ego comme Walser décrit, Pieńkowski m’a dit en 2008 que son style distinctif initialement découle de nerfs, sur la façon dont ses brouillons pour Aiken Un Collier de Gouttes de pluie serait reçu. “A l’origine, ils ont été tous les gens, puis je me suis dit qu’ils ne sont pas assez bon,” dit-il. “Vous pouvez le voir, je n’ai pas l’anglais, donc dans un sens si vous le faites [silhouettes] il rend anonyme, évidemment pas de mal.”





Copyright Sarah Lee - Children’ts author and artist [most famously “Meg and Mog”] Jan Pienkowski at home in his West London studio. Including his art materials and books and art.



  • Son studio dans l’ouest de Londres, 2010.

Les enfants de l’écrivain Smriti Prasadam-Halls, qui était sur le BookTrust panel de juges, d’accord avec l’universalité de l’image – si pas Pieńkowski du jugement accablant de ses illustrations. “Ses gracieuses figures de la danse de leurs histoires à travers la page, la silhouette se détache sur un fond d’exquis, de couleur spectaculaire. Encrée en noir, ils sont tout à fait universelle. Ils sont en chacun de nous. Nous tous,” dit-elle. “Quand j’ai ouvert l’un de Jan de livres, j’appartiens à la plus ancienne, la plus merveilleuse des histoires jamais dit. Et au sein de la mystérieuse en filigrane de magie qu’il tisse, il y a de la nostalgie, de la menace, de l’éclat, de mélancolie, de joie et toujours, toujours, une indicible beauté.”





Illustrator Jan Pienkowski at home in Barnes, London Picture - Copyright - David Bebber



  • Pieńkowski en 2019, sur la photo à la maison dans Barnes. Photo: David Bebber

https://www.theguardian.com/books/2019/may/09/jan-pienkowski-meg-and-mog-booktrust-award-picture-essay

Caramel par Sarah Crossan examen – une profondément émouvant YA roman en vers

Ydes jeunes adultes verset romans sont actuellement dans l’ascendant, avec trois poètes Américains figurant sur le Carnegie liste restreinte: Le Poète X par Elizabeth Acevedo, Long Chemin vers le Bas par Jason Reynolds, et de Rebond par Kwame Alexander. Sur ce côté de l’Atlantique, la force motrice derrière le verset roman de la renaissance de l’est les enfants Irlandais du prix nobel de Sarah Crossan, dont l’2011 livre Le Poids de l’Eau ont reçu un accueil enthousiaste à la fois de l’adulte examinateurs et à partir d’un large éventail de jeune lectorat.

Crossan a continué à produire de plus très réussie verset romans:l’Un, une histoire de siamoises, a remporté le Carnegie en 2016, et le Lever de la lune, un compte d’un garçon d’adieu à un frère dans le couloir de la mort, est en lice pour 2017 Costa prix des enfants. Caramel, sa dernière histoire dit dans le verset, renvoie à plusieurs poignant et thèmes récurrents: l’appartenance, l’identité, la douleur et le traumatisme, et de façonner sa place dans le monde.

Allison s’est enfuit de son père abusif, en espérant trouver son ex-fiancée, Kelly-Anne, qui s’occupait d’elle d’une façon qu’il ne pourrait jamais. Coincés dans un Cornish ville de bord de mer, elle se réfugie dans le jardin de apparemment une maison abandonnée – et découvre que Marla, une femme âgée souffrant de démence, y vit toujours. Lorsque Marla accueille Allison comme du Caramel, un ami de son passé, Allison accepte volontiers le rôle. Comme elle grandit de plus près à Marla, cependant, elle devient de moins en moins enclins à garder la tromperie en vie, du début à la recherche, au lieu de cela, pour la forme de son vrai soi.

Comme Crossan du verset précédent romans, le Caramel est divisé en petits morceaux, une page ou deux dans la longueur; chacun d’eux est aussi satisfaisant qu’un lissage de seaglass, qui s’enchaînent pour créer un spectre de la douleur et de la consolation. Les rares mots de révéler le talent de chaque phrase. Le livre est saturé par le secret (“Nous avons poussé la vérité de la route avec nos coudes / Et pataugé dans l’lourd silence”). Grivoises des éclairs de lucidité de Marla, en commentant un garçon “peachy dos” ou la Reine de la nécessité d’une “décent soutien-gorge”, sont, en revanche, giddily hilarant.

Si le Caramel est une histoire pleine de souffrances, il est aussi porteur d’espoir et profondément émouvant; lacé avec de vieilles blessures et les petites attentions, c’est un livre qui change son lecteur pour le mieux.

Caramel est publié par Bloomsbury (£12.99). Pour commander un exemplaire, aller à guardianbookshop.com ou appelez 0330 333 6846. Free UK p&p de plus de £15, les commandes en ligne seulement. Les commandes par téléphone min p&p £1.99.

https://www.theguardian.com/books/2019/may/09/toffee-sarah-crossan-review

Adolescentes livres roundup – examen

Vers de romans pour les enfants et les jeunes adultes sont très en vogue, mais peu le font de telle amende de style de Sarah Crossan. Caramel (Bloomsbury), suit Allison, une adolescente en fugue, qui se retrouve en train de se cacher avec Marla, une femme âgée souffrant de démence. Marla erreurs Allison pour un vieil ami, Caramel – “j’aime l’idée d’être doux et dur/Une fille avec un nom pour les gens à mâcher” – et donc, une étrange amitié évolue. Une intense, profondément émouvante histoire de poser de grandes questions sur l’identité, la mémoire et le sens de l’accueil.

Plus le drame contemporain dans Fille à la Maison (Atom), qui voit Alex Wheatle revenir dans le monde des Crongton, une série primée autonome de romans autour d’une fiction urbaine de l’immobilier. Adolescent Naomi, vieux avant l’heure et aussi vulnérable qu’elle est féroce, est en train de grandir dans le système de soins. Des foyers d’accueil et l’élève de référence des unités de révéler l’inquiétant, souvent déroutantes, la réalité de cette existence. Wheatle de l’empathie, de personnages authentiques et riches dialogue éclairer l’obscurité.





Juno Dawson: ‘combines blockbuster appeal with piercing commentary’



Juno Dawson: ‘combine blockbuster appel avec piercing commentaire ” Photo: Alex Lac/Le Tuteur

Juno Dawson barres obliques à travers le glamour de l’industrie de la mode dans le Marché de la Viande (Quercus), qui retrace la montée de Jana Novak, un adolescent androgyne repéré dans un parc d’attractions et catapulté dans le capiteux la célébrité de la modélisation. L’attrait de l’étranger pousses et les défilés se fane bientôt, révélant un vilain ventre de prédateurs et de la drogue. Écrit à la fin du sommet de AY, Dawson combine blockbuster appel avec piercing commentaire sur la modélisation, l’image du corps et de consentement.

Drôle de livres pour adolescents sont une chose rare en effet, de prise de William Sutcliffe’s Le talent, le Talent et Moi (Bloomsbury), particulièrement bienvenue. Quinze ans Sam et sa nouvelle famille riche déplacer à Hampstead, où nos heureux moyenne protagoniste doit naviguer dans les horreurs de la progressive au Nord de Londres, de l’Académie pour les Doués et Talentueux. Plus proche dans le ton de son adulte best-seller Êtes-Vous Expérimenté? que sa récente YA des thrillers, Sutcliffe première bande dessinée roman pour les jeunes lecteurs, est un habile satire du 21ème siècle, la vie de famille. Des comparaisons avec d’ Adrian Mole , est inévitable, mais cela a un charme qui lui est propre.

Emily Barr dernier passage à l’âge adulte thriller, La jeune Fille Qui sortait de la forêt (Penguin), a une irrésistible crochet. Soulevées en isolement à partir du 21ème siècle dans une région éloignée des Indiens de la commune, la tragédie des forces Arty pour affronter le monde extérieur, elle a appris à craindre. Barr capture brillamment Arty de la naïveté et de la hâte de l’innocence qu’elle est emportée dans le monde globalisé du capitalisme et de médias sociaux.

Enfin, élémentaire mythe et de la magie sont le cœur battant de Yaba Badoe du Loup de la Lumière (Zephyr), un puissant hymne à la conservation. Trois jeunes filles, de la Mongolie, du Ghana et de Cornwall, sont tous nés le même jour, liés ensemble par les anciens pouvoirs pour protéger le monde. Badoe est hypnotique de la prose est la star tour ici, parfois au détriment de l’intrigue, mais les fans de réalisme magique et femmes puissantes trouverez beaucoup de choses à admirer.

Pour commander un de ces livres pour un prix spécial, cliquez sur les titres, aller à guardianbookshop.com ou appelez 0330 333 6846. Free UK p&p de plus de £15, les commandes en ligne seulement. Les commandes par téléphone min p&p £1.99

https://www.theguardian.com/books/2019/may/07/young-adults-books-roundup-toffee-sarah-crossan-juno-dawson-alex-wheatle

Un est pour Militant: pourquoi les livres pour enfants sont arriver politique

Il y a plusieurs années, Susan Darraj 10-année-vieille fille est venu avec une question: “Comment se fait-aucun de ces livres ont Arabe ou Palestinien filles?” elle a demandé.

La réponse – que les enfants chapitre du livre, les personnages sont très majoritairement blanc – ne pas s’asseoir bien avec Darraj, elle a donc décidé de le changer. Ou au moins faire partie de la modifier.

Maintenant Darraj est au travail sur son premier enfants chapitre du livre de la série, Farah Rochers. Il raconte l’histoire de courage et d’intelligence Farah Hajjar, une fille qui se trouve juste à être Palestinien-Américain.

“Les gens veulent publier des livres sur les Arabes, les filles qui sont aux prises avec le hijab, des choses comme ça,” Darraj dit. “Je veux montrer à mes personnages une vie normale de la vie quotidienne.”

Les questions de la représentation qu’ont pu ébranler Hollywood, de la télévision et de la politique au cours des dernières années, est maintenant frapper le monde de la littérature pour enfants dur. Déjà cette année, plusieurs jeunes adultes (YA) livres ont été tirés sur la représentation des préoccupations, à la suite de haut-profil dustups.

Ils sont juste parmi les publications les plus récentes pour attirer l’examen.

Après deux albums (dont un classé parmi le New York Times du top 10 des livres illustrés de 2015) ont été critiquées sur “raciale insensibilité” motifs pour les scènes de sourire et de plaintes des esclaves, un livre a été tiré des étagères, et l’auteur de l’autre s’est excusé et a dit qu’elle ferait don de ses écrits frais à la charité.

Néanmoins, la réaction contre annuler la culture et de l’ ambiant, les craintes d’une surcorrection, des réformateurs progrès est évident.





Patricia Harris, the deputy mayor of Manhattan, reads The Snowy Day during the fifth annual Jumpstart Read for the Record Day.



Patricia Harris, l’adjoint au maire de Manhattan, lit Le Jour de neige au cours de la cinquième édition annuelle de Jumpstart de l’Enregistrement de la Journée. Photo: Amy Sussman/WireImage

L’année dernière, il y avait plus de livres que jamais écrit à propos des caractères noirs et pour la première fois au cours des dernières années, plus de la moitié ont été écrits par des auteurs noirs, selon des chercheurs à l’Université du Wisconsin, qui ont été suivi raciale représentation dans les livres pour enfants depuis des décennies.

Et en Mars, Nicole Johnson, du Nous avons Besoin de Livres Divers de la campagne, a salué le “changement radical” dans les NOUS du livre pour enfants de la diversité, pointant vers les nouveaux chiffres montrent que le nombre de livres mettant en vedette des caractères noirs plus que doublé dans la dernière décennie, tandis que ceux mettant en vedette les Américains d’origine Asiatique personnages plus que triplé.

Les éditeurs sont à la recherche de livres divers, même de droite critiques dénoncent l’ censé salir des enfants littératures avec le politiquement correct dogme.

Le nombre de minorité des personnages et des auteurs a été en croissance constante depuis 2014, avec les auteurs de la couleur de la réussite d’un nombre croissant de prix, y compris la Newbery medal et le National Book award pour les jeunes en 2018.

Pourtant, malgré tous les gains et champagne-popping, importante diversité des lacunes persistent dans l’industrie: noir, Latinx et natif auteurs combinée encore écrit seulement 7% des nouveaux livres pour enfants en 2017, selon une analyse par multiculturelle éditeur Lee-Bas Et des Livres.

Ces chiffres sont particulièrement problématiques dans le domaine des livres pour enfants, d’où l’expression artistique la vie aux côtés d’enseignement impératif.

“Les livres sont des fenêtres et des miroirs”, a déclaré éducation de la petite enfance avocat Sara Rizik-Baer, en paraphrasant le critique et érudit Rudine Sims Évêque. “Ils sont les miroirs de permettre aux enfants de se voir représentés, ainsi que windows dans la vie d’autres personnes.”

Elle travaille en Tandem, les Partenaires au Début de l’Apprentissage, la Région de la Baie à but non lucratif qui contribue à l’approvisionnement des salles de classe multiculturelle et multilingue de livres pour enfants. Depuis l’apprentissage des visages est un élément clé du développement de la petite enfance, la représentation est particulièrement critique.

“Nous avons vraiment envie d’exposer les enfants à toutes sortes de gens et nous voulons aussi faire en sorte qu’ils se voient représentés,” Rizik-Baer a dit.

L’importance de ce est quelque chose qu’elle a vu de première main comme une école bilingue de l’enseignant dans l’East Oakland lors de sa deuxième année de l’étudiant, un Mexicain de la jeune fille Américaine, a attiré une curieuse image d’elle-même et Rizik-Baer debout sous un arc-en-ciel.

“¿Por qué somos rubias?” elle a rappelé de demander à la fille, qui était brune comme elle. (“Pourquoi sommes-nous en blonde?”)





Book cover of Ezra Jack Keats “The Snowy Day”



Couverture du livre de Ezra Jack Keats Le Jour de neige. Photo: avec l’aimable autorisation Viking Press et Amazon

La jeune fille de la réponse: “Parce que nous sommes intelligents” – a brisé son coeur, et a contribué à changer la trajectoire de sa carrière.

“Oh mon Dieu”, Rizik-Baer a rappelé la pensée. “Elle a besoin de voir plus d’exemples de petites filles qui lui ressemble, qui sont également considérés comme être intelligent.”

De telles révélations sur la façon dont les enfants de couleur besoin de visages qu’ils peuvent s’identifier et d’être fière de – et pas seulement lors de la lecture sur Harriet Tubman – aider à expliquer pourquoi, par exemple, des classiques tels que Le Jour de neige a causé une telle sensation.

Quand il a d’abord été publié en 1962, il a été révolutionnaire pour un petit enfant noir, à être représenté dans la neige jeu comme les autres. Peut-être dans le dessin lui l’auteur, Ezra Jack Keats, qui était né polonais, des immigrants Juifs, était également de donner forme à sa famille, rêves d’un monde libéré de la religieuse et la persécution raciale.

Le livre a remporté un Caldecott medal et le personnage est toujours bien-aimé (en 2017 le US postal service a publié une série de Jour de neige timbres). Mais les initiés de l’industrie de la question de savoir si un livre comme ça pourrait être écrit aujourd’hui, étant donné les récents attention sur l’importance de laisser les minorités sous-représentées à raconter leurs propres histoires, alors même que nous continuons à célébrer Keats héritage.

Pendant ce temps, Elizabeth Acevedo, qui a balayé la fiction pour jeunes adultes prix en 2018 avec son livre, Le Poète X, a dit récemment lors d’un déjeuner à Washington DC, que comme un Afro-Dominicaine auteur , elle n’a aucun intérêt dans le maintien de la supposée “noblesse” des classiques. “Je n’écris pas pour que canon,” dit-elle.

Ces histoires aide à mieux comprendre les tensions actuelles dans le mouvement, et au premier chef le monde littéraire à deux mandats d’encouragement à la création d’expansion au-delà des limites de sa propre expérience vécue, et pour arrêter l’appropriation des récits appartenant à des milieux défavorisés.

L’argument de la priorité de l’ancien a été mémorable, faite par l’écrivain Lionel Shriver, en 2016, lorsque, dans un discours à la Brisbane writers festival, elle a enfilé un sombrero pour argumenter que “pris à leur conclusion logique de la” représentation arguments et toutes les choses politiquement-correct “défi de notre droit d’écrire de la fiction à tous”.

Le chapeau de stunt , de manière prévisible, eu l’effet inverse. Mais les grandes questions sous-jacentes de son argumentation sont plus difficiles à rejeter – plus précisément à la question de ce que les romanciers sont “autorisés” à écrire, compte tenu de la réalité des contraintes et des pièges de l’identité et de privilège.

Pourtant, certains pensent que le positionnement de la créativité à l’encontre de la représentation politique est un faux compromis.

“On ne plaidant pour que “plus jamais cela”,”, a déclaré Innosanto Nagara, auteur du hit alphabet livre Un est pour le Militant. “Je ne suis pas un absolutiste à ce sujet. Je crois en la liberté de création.”

Mais il pense aussi que si vous écrivez à propos de gens qui ont historiquement été lésés par les groupes dominants, vos responsabilités en tant qu’auteur sont grands, et exigent un niveau particulier de soins et de considération.

“Notre choix qui nous représenter et qui devient le visage d’une histoire est de savoir comment nous pouvons aider les gens à être levées ou effacées. Dans les livres d’enfants, en particulier, c’est vrai”, dit Nagara, qui est aussi un graphiste et illustre ses propres livres.

Comme Darraj et les autres, Nagara, a été inspiré pour écrire son premier livre pour enfants sur la réalisation de l’ouvrage qu’il voulait pour son enfant n’existait pas. Dans son cas, c’était une introduction à la militant de la communauté et ce que cela signifie d’être un militant, dans les mots d’un enfant peut comprendre.

Ce qui a commencé comme une auto-publié le projet de passion a rapidement grandi jambes, et quelques années plus tard, Nagara est devenu un incontournable dans les enfants de la section des bibliothèques publiques à travers le pays, et une interview de l’objet comme “un auteur de changement social”. Il a maintenant publié une poignée de politique de livres pour enfants et jeunes adultes – y compris Ma Nuit dans le Planétarium, une résistance à l’histoire de son enfance en Indonésie – le dernier qui sortira cet automne.

Mais en 2019 sa politique enfants livre aura beaucoup de société – et pas seulement des dizaines de célébrer les cheveux noirs ou l’ ascension des femmes dans la Tige, ou même plus ouvertement politiques rendant hommage à Ruth Bader Ginsburg.

Il y a maintenant toute une série de livres pour enfants de répondre directement à la politique du paysage et le phénomène de Donald Trump.

Fait mal, le genre de livres peut se sentir comme opportuniste des stratagèmes pour de l’argent – et certains l’ont été à juste titre décalé. Bien fait, ils sont de petites œuvres d’art.

Il y a les subtiles (je Marche avec Vanessa), la franchise (Un Enfant du Premier Livre de la Trompette). Il y a ceux qui sont au pays-concentré (nous Nous levons, Nous résistons, Nous élevons Nos Voix), et ceux qui sont publiés à l’échelle internationale (Cher Donald Trump). Juste pour en nommer quelques-uns.

Sur Fox News, les experts ont dénoncé de telles la défense des droits de l’endoctrinement.

“Il y a eu dans les deux dernières années juste un énorme élan d’hystérie, le vitriol – le même genre de chose que l’on voit dans les nouvelles, nous voyons venir à travers les livres pour enfants,” Meghan Gurdon, le Wall Street Journal du livre pour enfants de la critique, dit Fox Nouvelles d’accueil de Laura Ingraham en décembre.

Mais une personne de l’endoctrinement est un autre enseignement des valeurs fondamentales. Et où cela pourrait signifier Jésus et de la Bible, sur la droite, sur la gauche, il est plus souvent l’apparence de la diversité et de l’inclusion.

https://www.theguardian.com/books/2019/may/02/childrens-books-political-diversity-shift

Onjali Rauf: “Ma mère a dit:” l’édition est un monde de blancs, mais je dois toujours essayer’

Onjali Rauf se remettait d’une opération de sauvegarde, lorsque l’idée pour son premier livre venu pour elle. Quelques mois plus tôt, le 38-year-old Londonien avait été dans la Calais camps de réfugiés, la lutte contre la traite et la violence domestique à l’organisme de bienfaisance qu’elle avait fondée. Elle y rencontre Zainab, un de réfugiés Syriens, qui était enceinte de huit mois encore avoir à récupérer par le biais de bacs pour la nourriture. Rauf essayé de réunir la somme nécessaire pour Zainab pour donner naissance à l’hôpital, mais à la fin il n’y avait pas de temps le bébé est arrivé plus tôt. “Son nom était Raehan – un magnifique petit bébé,” Rauf rappelle en souriant.

En convalescence, Rauf ne pouvait pas arrêter de penser à propos des femmes dans le camp – Raehan. Elle n’avait pas vu la mère et de l’enfant de nouveau. “J’ai commencé à penser à ce qu’il en serait pour lui de marcher dans une école, un jour,” dit-elle. “Tout à coup, une idée pour un titre de livre surgit dans ma tête: Le Garçon à l’Arrière de la Classe.”

Le livre, pour les enfants âgés de huit à 11, pris un peu de deux mois à écrire. “Mon problème est que je m’ennuie très facilement, donc j’ai besoin de faire quelque chose tout le temps,” dit-elle.

Le livre raconte l’histoire d’un jeune réfugié garçon, Ahmet, qui arrive un jour dans une nouvelle école, intriguant, un camarade de classe. Lentement, nous en apprenons plus sur Ahmet – qu’il est de la Syrie, et que sa famille se sont perdus quelque part en Europe – et le narrateur et ses amis décident de lui venir en aide. C’est un toucher, de bandes dessinées qui juxtapose les préjugés de la société et la gentillesse des enfants. Depuis sa publication en juillet de l’année dernière, il a à peine quitté la liste des succès de librairie, et ramassé des prix, y compris la Waterstones Enfants prix du Livre et Bleu Pierre prix du Livre.

Je rencontre Rauf à l’avance de l’annonce d’un autre prix pour lequel elle a été nominée: le Jhalak prix, pour un travail remarquable réalisé par un écrivain de la couleur. Pour les écrivains Britanniques de couleur, de ses débuts est un moment décisif: moins de 2% des enfants auteurs sont BAME, et seulement 1% des livres pour enfants ont du plomb BAME caractères. Le Garçon à l’Arrière de la Classe a opposé ces tendances, et prouvé que la diversité des livres de divers auteurs ont un marché et vous pouvez gagner l’acclamation de la critique. Rauf – chaud, accéléré et d’une manière contagieuse positif décrit la réception de l’ouvrage comme “incroyable”, notamment dans le contexte de la hausse des anti-réfugiés sentiment.

Pourtant, le sujet est surprenant pour un livre d’enfants. Certaines personnes ont dit Rauf que “les enfants ne sont pas prêts à entendre la question des réfugiés,” dit-elle. “Mais ils sont ceux qui vont grandir et faire face à ce gâchis.” Et l’idée que la littérature jeunesse n’est pas un endroit pour la politique piqûres. “Chaque livre est politique, que cela vous plaise ou non. Pour dire que les enfants ne comprennent pas la politique qu’ils ne comprennent pas que le sexisme ou le racisme – est d’être un imbécile.”





A woman walks with her child in the Jungle migrants and refugee camp in Calais, in 2016, where Onjali got the idea to for her novel The Boy at the Back of the Class.



Une femme se promène avec son enfant dans la Jungle des migrants et des réfugiés du camp à Calais, en 2016, où Onjali a eu l’idée de son roman Le Garçon à l’Arrière de la Classe. Photo: Denis Charlet/AFP/Getty Images

Comme un enfant, Rauf dit qu’elle a rencontré à la fois. Quand elle avait six ou sept ans, un garçon criait: “rentrer à la maison, Paki” à chaque fois qu’elle marchait passé. Elle ne savait pas ce Paki voulait dire, mais un ami lui a dit qu’il signifiait Pakistanais. Le lendemain, quand le garçon a crié après lui, Rauf a répondu: “je ne suis pas Pakistanais, dumbo! Je suis Bangladais!’ Il a dit désolé, dit-il, il a le mal de l’enfant. Il n’a même pas vraiment le comprendre lui-même. Mais c’était une chose politique qu’il faisait.”

L’expérience a été l’une des raisons qu’elle pense de la représentation dans les livres pour enfants est si important. “Quand j’ai commencé à être appelé Paki, j’ai commencé à sentir [ma différence]. Je me suis demandé: pourquoi n’est-il pas celui qui me ressemble dans les livres? Donc j’ai voulu écrire ces personnages.”

Cette volonté se traduit dans sa lecture, trop. Roald Dahl, Enid Blyton et Frances Hodgson Burnett étaient les favoris, mais c’était Tintin que c’était spécial. “C’était la seule chose à mon frère et je l’ai utilisé pour se battre sur. Les autres livres qu’il avait des blancs de la classe moyenne les enfants, mais Tintin avait des gens de la Chine et partout dans le monde.”

Grandi dans l’est de Londres, elle a commencé à écrire, grâce aux encouragements de sa mère, qui a “nourri mon rêve. Nous allions à la bibliothèque tous les jours, donc j’ai grandi sur Poirot, parce qu’ils étaient les livres qu’elle pourrait emprunter. Mon père et ses parents dirais: “Pourquoi êtes-vous encourager pour votre fille? Elle ne va pas aller n’importe où – pourquoi ne pas l’épouser?’”

“Même si ma mère me disait que je n’avais jamais faire de l’argent, que [la publication] est un monde de blancs, elle a toujours dit que je devrais essayer. Le Garçon à l’Arrière de la Classe est son bébé.”

Son prochain projet de livre est un livre pour enfants du même groupe d’âge, s’attaquer à un autre problème grave: la violence domestique. Encore une fois, il a été inspiré par sa propre expérience: en 2011, son cousin Mumtahana Jannat a été assassinée par son mari. Cette expérience de “tout changer” pour Rauf.

Au moment de son cousin le meurtre, Rauf de travail pour les Femmes pour les Femmes International et a récemment complété une maîtrise à l’université d’Oxford en études des femmes, à la poursuite de sa “vie dans les droits de l’homme et le féminisme” (“je suis une féministe depuis que j’ai sept ans,” dit-elle. “J’ai refusé de porter des Asiatiques girly vêtements. J’ai fait ma maman de me faire une salopette de Indien documents imprimés pour les mariages.”).

Mumtahana, connu comme Ruma, a grandi au Bangladesh. Elle était une “très jeune, belle jeune fille au collège”, dit Rauf. Elle a attiré l’attention d’un homme riche, Abdul Kadir. Quand elle a refusé à plusieurs reprises de ses avances, il “fait l’objet d’un chantage de la famille et a commencé à faire des menaces”, jusqu’à Ruma consenti à l’épouser.

Une fois marié, Ruma a été introduit au royaume-UNI. “C’était de la violence depuis le début de leur mariage, dit Rauf. “Je ne savais pas ce qu’après sa mort, mais elle a été punie de cinq fois par jour pour lui refusant cinq fois.” Un battement de gauche avec une côte cassée. “Elle avait une voix très haute, j’ai pensé que c’était sa voix normale, mais j’ai lu dans le rapport après son meurtre qu’il avait essayé de l’étrangler une fois et il a détruit ses cordes vocales”.

Effectivement emprisonné dans leur appartement, Ruma réussi à s’échapper avec ses deux enfants. Elle ne parlait pas l’anglais, et ne connaissait personne dans le royaume-UNI. “Elle avait juste un numéro de ma mère, qui m’a dit que si jamais elle en avait besoin pour appeler quelqu’un, elle doit l’appeler. C’est quand nous avons reçu l’appel.” À l’époque, Rauf mère travaillait pour le Limehouse Projet, un groupe de femmes de charité dans Tower Hamlets, à l’est de Londres. “Maman était très astucieux à aider les femmes et j’ai vu que le fait de grandir, de voir son aider des victimes d’abus domestiques avec les services sociaux, même à frapper aux portes, juste pour obtenir les femmes des maisons.”

Cinq ans plus tard, Ruma faisait bien ses enfants ont été inscrits à l’école, et elle avait hâte de commencer le collège. Mais elle était encore pétrifié de son mari. “Il avait réussi à obtenir l’accès à la maison, en utilisant les enfants comme une excuse. Elle a dit à la cour par un juge – c’est un record–, qu’elle était une ” femme stupide’ par peur de lui.”

Puis Rauf rappelle avoir reçu un appel d’un voisin en disant de la police étaient à Ruma maison. L’semaines après ce jour-là était un peu flou. “Tout a changé pour moi, quand le Home Office a fait un spécial homicide familial de l’examen de son cas. J’ai lu le rapport et réalisé aucun de ces organismes, elle a été en contact avec de ont rejoint, – ils n’étaient pas communiquer les uns avec les autres au lieu de cela, le traitement de l’information comme si c’était leurs noces d’or. Donc, le temps de Ruma arrivés à la cour, elle n’avait pas la moindre preuve, que tout était gardé de réponse de sa part.” Kadir a été condamné à la prison à vie, pour servir un minimum de 17 ans.

Dans le sillage de Ruma mort, Rauf sentait qu’elle devait faire quelque chose. Elle organise un club de lecture pour amasser de l’argent pour un refuge pour femmes. Elle a commencé à parler publiquement de sa cousine cas, briser les tabous au sein de la communauté Asiatique. Les femmes a commencé à s’approchant d’elle, lui demandant de l’aide. Les bénévoles ont rejoint de ses projets. “Il a commencé à effet boule de neige.” Sa charité, Faisant Herstory, est né.

Qui est de savoir comment elle s’est retrouvée à Calais. “Il était une fois l’image d’ Alan Kurdi, explique-t-elle, se référant à la trois ans, réfugié dont le corps a été retrouvé sur une plage en 2015. “J’ai vu cette image sur un bus et je ne pouvais pas respirer.” Elle a eu une prise de conscience: bien que les images de migrants ont souvent montré des groupes de jeunes hommes, de femmes et d’enfants ont été touchés.

Rauf ont commencé à s’organiser transmet de fournitures, et effectuer des visites régulières dans les camps. Dans le même temps, elle a été avoir “invalidantes douleurs menstruelles – je vomissais de 20 fois par jour”. Il s’est avéré qu’elle avait l’endométriose, une maladie douloureuse où le tissu semblable à la muqueuse de l’utérus commence à se développer dans d’autres lieux, tels que les ovaires et les trompes de fallope.

“Finalement, j’ai eu une chirurgie pour enlever le massif de l’endométriose, kystes.” L’opération n’a pas réussi et Rauf a continué à souffrir. “D’ici à 2017, j’ai été malade plusieurs fois par heure. Je perdais du poids, je ne pouvais pas marcher. Je me suis pris à mon local A&E chaque semaine, jusqu’à ce que finalement je suis allé à un autre hôpital. Ils ont scanné moi et m’a immédiatement acceptée pour la chirurgie.”

Rauf m’attendais à plus de kystes à être supprimé, mais “quelque chose de la taille d’un pamplemousse, avait explosé. Ils m’ont dit que je l’ai probablement n’avait que trois semaines à vivre. L’opération a duré huit heures.”

Pendant sa convalescence, elle a pensé aux femmes dans les camps de “crier, dans l’extrême douleur qui n’ont pas accès aux ambulances et médecins”. Et si elle était fragile, elle se sentait de nouveau un besoin urgent d’agir. “Je savais que je devais faire quelque chose, mais je ne pouvais pas sortir de nouveau dans les camps. Tout ce que je pouvais faire était d’écrire cette histoire.”

Le Garçon à l’Arrière de la Classe, par Onjali Q Rauf, est publié par Hachette, RRP £6.99. Pour acheter une copie pour £6.15 inc gratuit p&p pour les commandes de plus de £10, aller à guardianbookshop.com).

https://www.theguardian.com/books/2019/may/01/onjali-rauf-my-mother-said-publishing-was-a-white-world-but-i-should-always-try

Joe Dunthorne et Sarah Crossan sur la poésie et de la fiction – livres podcast

Sur ce spectacle de la semaine, nous explorons la poésie comme un moyen d’écrire un roman et une façon de ne pas en écrire un. Claire s’assoit avec Sarah Crossan pour discuter de son dernier roman-dans-le verset, le Caramel, l’histoire d’un jeune fugueur qui se trouve vivre avec une femme plus âgée qui a de la démence.

Et Sian parle de Joe Dunthorne, mieux connu comme le romancier derrière le sous-marin et de La Falsification, à propos de son drôle et sombre débuts, recueil de poésie, O Positif. Il nous parle du pourquoi de l’écriture romanesque est en train de devenir plus difficile pour lui et pourquoi il trouve donc beaucoup de joie en écrivant des poèmes.

Liste de lecture

Caramel par Sarah Crossan (Bloomsbury)

O Positif par Joe Dunthorne (Faber)





Writer Joe Dunthorne leaning against a tree in 2018. Photo by Linda Nylind.





Photo: Linda Nylind/Gardien

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https://www.theguardian.com/books/audio/2019/apr/30/joe-dunthorne-and-sarah-crossan-on-poetry-and-fiction-books-podcast

Livre de la clinique: quels livres me permettra de faire un meilleur parent de l’adopté adolescente?

Q: Que puis-je lire pour m’aider un parent (adopté) 13-année-vieille fille en colère mieux?
Activité de collecte de fonds, 58, Dorset

Un: les Enfants de l’auteur Jacqueline Wilson, dont le nouveau livre, de la Danse le Charleston, est sorti aujourd’hui, écrit:
Il y a beaucoup de livres d’auto-assistance sur le rôle parental chez les adolescents, mais étonnamment peu de fiction au sujet d’être un supermum. Je ne peux que penser à une fiction mère dont les adolescentes adorent: Marmee dans Peu de Femmes. Elle est une bonne mère, de tact et de gentillesse, mais j’ai peur, j’ai toujours pensé à elle comme à Smarmee, comme elle est si fière et sûre d’elle.

Parfois insuffisantes les mères sont plus attachants. Essayez Mon Nom Est Lucy Barton par Elizabeth Strout. Maman de Lucy a été un incorrigible parents dans le passé, mais quand sa fille adulte est gravement malade à l’hôpital, elle se trouve à côté de son chevet, jour après jour, et prouve qu’elle peut être une excellente mère quand elle essaie.

L’écriture de la Maternité, édité par Carolyn Jess-Cooke, est un merveilleux livre de la poésie et de la prose et des entrevues avec tous les types de mères qui se sentent d’appel d’offres, l’amour, la colère, la culpabilité, épuisés, ils sont très rassurants. Toutes les mères à se soucier d’être un meilleur parent.

Et enfin, Extraordinaire Oiseaux par Sandy Stark-McGinnis est un titre que vous et votre fille pourrait en profiter. Le narrateur est de 11 ans en décembre, un enfant qui a eu de nombreux stages dans des foyers d’accueil. Elle est obsédée par les oiseaux, l’écriture de sa propre histoire, Bird Fille, et est dangereusement déterminé à voler elle-même un jour. Elle va vivre avec Eleanor, un taxidermiste qui est d’avoir son premier aller à favoriser. Ils forment un couple improbable et vous pourriez penser que le livre a l’air trop fey et lunatique, mais elle est forte et honnête et édifiante, avec une fin heureuse.

Submit votre question dans le carnet de clinique ci-dessous ou par courriel bookclinic@observer.co.uk

https://www.theguardian.com/books/2019/apr/27/book-clinic-which-books-better-parent-adopted-teenage-girl