Nouvelle de Philip Pullman roman Le Secret du Commonwealth en octobre

Sept ans après les lecteurs vu la dernière fois Lyra Silvertongue, assis sur un banc, à Oxford, du Jardin Botanique, de Philip Pullman les plus bien-aimé l’héroïne est le retour comme un adulte à l’automne dans le deuxième volume de sa trilogie, Le Livre de la Poussière.

Pullman a annoncé, mercredi, que Le Secret du Commonwealth sera publié en octobre, juste avant de BBC One, la TÉLÉVISION de l’adaptation de son best-seller Sa trilogie Dark materials, mettant en vedette Dafne Vif comme l’enfant Lyra, Ruth Wilson, comme le sinistre Mme Coulter et James McAvoy que Lord Asriel.

Le premier Livre de la Poussière roman, La Belle Sauvage, introduit Lyra comme un bébé, comme un flot énorme frappe d’Oxford et le 11-year-old Malcolm Polstead devient son protecteur. Le Secret du Commonwealth est situé à 20 ans après ces événements, et sept ans après la fin de The Amber Spyglass, le dernier volume de Sa trilogie Dark materials.

Lyra n’est plus un enfant et la vie, a mis en garde Pullman, n’est pas facile pour cette version adulte d’un personnage que les lecteurs d’abord rencontré un 11-year-old sauvage à Oxford avec son daemon Pantalaimon. Maintenant, un étudiant, elle voyage à travers l’Europe et en Asie comme elle cherche une ville hantée par des démons.

“Les choses ont attendu leur heure, en attendant le bon moment pour révéler leurs conséquences pour Lyra Silvertongue,” a dit le romancier. “Le Secret du Commonwealth raconte l’histoire continue de l’impact sur Lyra de la vie de la recherche, et la peur de la Poussière. Je l’ai trouvé fascinant et profondément passionnant de découvrir comment les grands événements peuvent un petit moment, et comment la vengeance peut être entretenus et nourris et abreuvés jusqu’à ce qu’il pousse au-delà de tout contrôle”.

Un début de l’extrait montre un conflit entre Lyra et Pan, que le démon critique pour être pessimiste. “Vous avez utilisé pour être optimiste. Vous avez utilisé pour croire que tout ce que nous avons fait en serait bien passé. Même après notre retour de la nord, vous l’habitude de penser que. Maintenant, vous êtes prudent, vous êtes anxieux,” lui dit-il, que la paire délibérée quoi faire après avoir été témoin d’un meurtre. Lyra “savait qu’il avait raison, mais il n’était pas juste qu’il devrait en parler à son accusatrice, comme si c’était quelque chose à lui reprocher. “J’ai l’habitude d’être jeune”, fut tout ce qu’elle pouvait trouver à dire”, écrit Pullman.

“C’était passionnant pour moi de rappeler avec force et passion nos esprits et nos opinions peuvent être activés par la lecture d’un livre en particulier, au bon moment. Lyra, en tant qu’étudiant, est de trouver le bon. Elle est aussi la découverte d’une nouvelle et difficile aspect de sa relation avec Pantalaimon, et d’autres choses sur les démons qu’elle n’a jamais soupçonné,” a dit le romancier.

Mais, vraiment, Pullman a continué, “ces choses sont d’arrière-plan”. “Au cœur de l’ouvrage sont Lyra, la jeune femme nous avons vu d’abord comme une fille de 12 ans, puis comme un bébé, et Malcolm, dont la vie comme un garçon est devenu impliqué avec le sien, et qui se trouve désormais à leur vie, impuissants, empêtré de nouveau; et comment certaines émotions peuvent durer toute une vie, et d’autres changements au-delà de la reconnaissance”, dit-il. “C’est l’histoire de certaines personnes que nous connaissons, et d’autres que nous rencontrerons pour la première fois. Leur voyage va les emmener loin de leur patrie vers un mystérieux désert de l’Asie centrale, où ils espèrent trouver, enfin, le secret de la Poussière.”

Le Secret du Commonwealth sera publié par David Fickling Livres en association avec Penguin Random House UK, le 3 octobre. L’éditeur l’a appelé “temps de l’exploration de ce qu’est l’être humain, de grandir et de donner un sens au monde qui nous entoure, à partir de l’un des du royaume-UNI plus grands écrivains”.

“Comme l’original lecteurs de Son Obscurité Matériaux, Lyra a grandi. Ses préoccupations sont celles des adultes, et cette nouvelle perspective couplé avec Philippe inébranlable oeil à la condition humaine et de son extraordinaire récit – fait à couper le souffle de lire”, a déclaré Penguin Random House Enfants, directeur de Francesca Dow.

Dow contre le livre dystopique classiques, La Servante écarlate et de ne Jamais Me Laisser Aller, en disant: “montre-nous un sombre monde parallèle dont les troubles de l’écho de notre propre”. Pullman a déjà plaisanté que Le Livre de la Poussière doit être appelé “Son plus Sombre des Matériaux”.

Extrait de Le Secret du Commonwealth: Le Livre de la Poussière Volume Deux

‘C’était vous qui était impulsif”, a déclaré Pan, ” et moi qui gardait vous retient. Nous sommes différents maintenant.’

Elle hocha la tête. “Eh bien, vous savez, les choses changent … Ce n’est pas seulement le vol à l’étalage. C’est un meurtre.’

“Je sais. Je l’ai vu.’

“Et peut-être en faisant cela nous aurait aider le meurtrier de sortir avec elle. En interférant avec l’enquête. Qui peut ne pas être juste.’

‘C’est autre chose, dit-il.

“Quoi?”

‘Vous avez utilisé pour être optimiste. Vous avez utilisé pour croire que tout ce que nous avons fait en serait bien passé. Même après notre retour de la nord, vous l’habitude de penser que. Maintenant, vous êtes prudent, vous êtes anxieux … Vous êtes pessimiste.’

Elle savait qu’il avait raison, mais il n’était pas juste qu’il devrait en parler à son accusatrice, comme si c’était quelque chose à lui reprocher.

“J’ai l’habitude d’être jeune”, fut tout ce qu’elle pouvait trouver à dire.

Il n’a fait aucune réponse.

Ils ne parlent pas de nouveau jusqu’à ils ont atteint la station. Puis elle a dit “Pan, viens ici,” et il sauta à la fois dans ses mains. Elle le plaça sur son épaule et dit tranquillement: “Vous allez avoir à regarder derrière. Quelqu’un pourrait être à regarder.’

https://www.theguardian.com/books/2019/feb/27/new-philip-pullman-novel-the-secret-commonwealth-book-of-dust

Noir Léopard, le Loup Rouge par Marlon James examen violent et stéréotypés

Noir Léopard, le Loup Rouge commence sèchement. “L’enfant est mort. Il n’y a rien à savoir.” Même que la quantité d’informations peut être trop révélateur: “j’ai entendu il y a une reine du sud qui tue l’homme qui lui apporte de mauvaises nouvelles. Alors quand j’ai donner les mots de la famille du garçon est mort, dois-je écrire ma propre mort avec elle?” Exprimer ces inquiétudes en vertu de l’interrogatoire est Suivi. Il est un chasseur, un mercenaire, et c’est son voyage dans la poursuite de ce jeune garçon qui anime le flandrin, épuisant premier volume de Marlon James Dark Star de la trilogie.

Le réglage est grisant, de la fièvre-fabulated version de précoloniales d’Afrique, mais qui est l’enfant? Une sorte de prince? Tracker est juste un d’un groupe de mercenaires qui se disputent les uns avec les autres pour récupérer de lui. Il est un redoutable combattant, vicieux, doté d’une phénoménale nez qui lui permet de flairer empoisonné des boissons et des ennemis qui rôdent km. Il est infatigable trop, parfois yomping mais le plus souvent à la dérive sans effort à travers les jungles et les forêts, les rivières de mauvaise réputation, des régions entières qui sont hors de portée de tous, mais les plus intrépides ou la voracité de voyageur.

Quelle ménagerie de créatures qu’il rencontre sur son odyssée. Albinos, bush fées, antiwitches, de la saleté, des sirènes, de l’herbe, des trolls, vampires foudre oiseaux, les alchimistes folle, de singes, d’une malformation de jumeaux, des cannibales, des vampires, un léopard, des esclavagistes, des reines, des fantômes, sorciers, avenante eunuques, beaucoup de shapeshifting entités, beaucoup, beaucoup de prostituées, et de nombreux personnages – comme la Girafe Garçon et de la Fumée de Fille – qui sonne comme une mauvaise vente de jouets en peluche que vous pourriez trouver à l’arrière de Poundland.

Beaucoup repose sur le Tracker. Pas seulement la quête de l’enfant, mais le succès de Black Leopard, Rouge Wolf lui-même. Dans un roman, alors terriblement peuplés, où les zones géographiques se multiplier et de la pile en place, où les frontières entre le réel, l’irréel et flat-out fantastique semblent de plus en plus fluide, le Tracker doit être un point d’ancrage, on peut compter sur vous et des soins à ce sujet. Comme la émotionnellement marqué détectives dans les polars Scandinaves, il est souvent bourru et insaisissable. “J’ai toujours été un avantage de l’homme,” admet-il, “toujours sur la côte, toujours à la limite.” Il prétend qu’il n’a pas de véritable autonomie et qu’il a oublié son nom d’origine. Plus tard, il a dit qu’il n’a “pas de couvert … pas de look”.

Est-ce une ruse? Dès le début nous sommes dit: “le Mensonge est la vérité et la vérité était qu’un déplacement, slithering chose”. Une grande partie du roman est un rideau-jeu de la rumeur, de couverture, de la dissimulation. Les caractères de la transmission entre les sexes, le passage d’une couleur à l’autre, basculer entre l’homme et non l’homme d’état. Vive les épisodes et déchirant les séquences s’avèrent être des rêves ou des cauchemars. Pourtant, au milieu de la dense récit feuillage, il y a des morceaux qui pierce:

Je dois admettre, au moins à mon plus sombres de l’âme, qu’il n’y a rien de pire que dans le milieu de beaucoup d’âmes, même les âmes que vous savez peut-être, et encore être solitaire.

Il est facile d’oublier ces moments de réflexion pour James, de la confiture, c’est la violence – des tonnes et des tonnes de. Sur la première page, le Tracker raconte son geôlier: “Votre pain à la porte des charançons, et votre eau porte la pisse de dix et de deux gardes et la chèvre elles baise pour le sport.” La prochaine 600 pages de la somme d’un grand champ de mort, dans lesquels les personnages sont réduits, garroted, mutilées et violées à l’abandon. C’est au Coeur des Ténèbres pour la vidéo des joueurs, de l’ère coloniale catalogue de clichés sur l’Afrique, continent où la vie est bon marché, les femmes sexuelle des produits de base, les habitants duplicité, toutes les valeurs négociables.

Description ci-après d’une fumerie d’opium si subtils qu’ils pourraient avoir été prises à partir d’un Fu Manchu knock-off, James nous présente Miss Wadada Maison Agréable de Biens et de Services où la proprietoress laisser un “shape-shifter baise une de ses filles comme un lion une fois, jusqu’à ce qu’il a frappé son dans un moment d’extase et a cassé son cou”. La langue est destinée à un choc, mais étrangement, étant donné que James est souvent décrit comme un Tarantino-comme le génie de la chorégraphie des os, des voyous et de la discorde, tout sent contreplaqué-fragile.

Dans une autre section, le Tracker a un morceau avec quelques hyènes: “j’ai poignardé la première hyène dans le cou. Sorti et l’a poignardé à nouveau. Poignardé à nouveau. Poignardé à nouveau. Elle est tombée. La hyène accrochage à mes pieds s’est déplacé dans la morsure. J’ai balancé ma bonne main et le couteau en tranches en travers de son visage, révélant un œil ouvert. Elle couiner, et s’enfuit.” Que des scènes d’horrible, de la chair-l’écorchement bodyshock aller ce rang, quelque part entre l’chopsocky dans Kung Fu Panda et un Adrian Mole-script de l’adaptation de Titus Andronicus. Un petit volume peut être compilé à partir du roman cringeworthy de la prose et de dialogue. Parfois, il évoque Beavis et Butt-Head: “Il sentait la fissure d’un vieux cul de l’homme”; “Vous devez connaître la façon de guerriers, pas bitchmen.” Parfois, une parodie de Monty Python de mythes antiques: “Il est Asanbosam, le mangeur de chair. Son frère, Sasabonsam, est le suceur de sang. Il est aussi intelligent.” Et parfois, l’installation d’un mal reçu Comedy Store de routine:

Nous étions là, un homme blanc comme la lune, un Léopard qui se tenait comme un homme, une femme et un homme de la taille d’un arbuste, et un bébé plus grand qu’eux deux …

Noir Leopard a été salué comme une vertigineuse, polymorphe, sémantique essaim d’un roman, l’un dont les énergies et les excès de dériver à partir de l’épistémè-secousses, la forme-la fracturation de la fécondité de l’Afrique de topographies (James contribue même quelques cartes qu’il a attiré l’), et dont la circonférence et la rambunctiousness bâton à deux doigts du bleu-déchaussés littéraire du réalisme.

Comment étrange alors que depuis longtemps, les os secs sections, il se lit comme si James n’a jamais mis les pieds dans une forêt Africaine. Ceux dans la poursuite de visionnaire histoires de mutation et de la métamorphose, de rêve poétique et de la violence coloniale, feraient mieux de se tourner vers de Raymond Roussel,Impressions d’Afrique (1910), Michel Leiris l’ Afrique Fantôme (1934), ou Palais du Paon (1960) par le Guyanais génie Wilson Harris.

James a décrit le projet comme son “African Game of Thrones. Avec ses spectaculaires pageantries (“Jour de coureurs avec des lances, dans le flot d’une robe rouge, armure noire, et des couronnes d’or surmonté de plumes”) et de son peu de dialogue, ce sera sans aucun doute la fin d’un abonnement de TÉLÉVISION. Espérons que celui qui s’adapte il va donner le peu de peu de personnages féminins plus de profondeur et de charisme. Comme pour ce qui est à côté de l’Étoile noire de la trilogie, il y a quelques intrigants conseils et des suggestions.

Du suivi de la sexualité, comme beaucoup d’autres choses en Noir Leopard, est partout; à un moment donné, il reproche à un complice: “Tout dans le monde des cuisiniers à deux. Ou, si-alors, oui-non, nuit-jour, bon-mauvais. Vous croyons tous deux tellement que je me demande si vous pouvez compter jusqu’à trois.”

Si James pourrait aller plus facilement sur l’effusion de sang et le muscle lié à la prose, de choisir la subtilité et sensualité sur teenage-testostérone swagger, il est encore temps pour lui de queer plutôt que le pastiche de la franchise tarif il est avariciously lorgne.

Noir Léopard, le Loup Rouge est publié par Hamish Hamilton (£20). Pour commander un exemplaire, aller à guardianbookshop.com ou appelez 0330 333 6846. Free UK p&p de plus de £15, les commandes en ligne seulement. Les commandes par téléphone min p&p £1.99.

https://www.theguardian.com/books/2019/feb/22/black-leopard-red-wolf-marlon-james-review

Marlon James: “Vous avez le risque de trop loin”

Jet, deux jours avant la sortie américaine de Marlon James est très médiatisé quatrième roman, Noir, Léopard, le Loup Rouge et les gagnantes Jamaïcain auteur a un air perplexe, épuisé ebullience sur lui. Il n’est pas étranger à la critique de succès: il remporte le 2015 Man Booker prize pour son violent, voix multiple épique, Une Brève Histoire de Sept Meurtres. Mais on sent que ce livre va propulser James dans une nouvelle galaxie de la célébrité littéraire.

Nous avons pris des dispositions pour déjeuner sur un doux dimanche en début de février – au Commodore, soigneusement minable Williamsburg dîner près de son appartement de Brooklyn. Brawnily aux larges épaules, ses dreadlocks attachés à l’arrière dans une queue de cheval, James est arrivé avant moi. Nous sommes montré de sièges au bar où le faible soleil d’hiver est incliné à travers les stores de la barre du haut. James me dit qu’il se sent comme l’été, pour lui, il passe la plupart de son temps à l’enseignement de l’écriture créative au Macalester College dans le Minnesota, et comme pour prouver qu’il demande au serveur pour un Aperol spritz.

Nous avons l’ordre et je sors mon lambeaux preuve de la livre. Je l’ai lu deux fois déjà, lui dis-je, et de l’aimer autant que n’importe quel livre que j’ai lu depuis longtemps. James du royaume-UNI éditeur, dit-il, était inquiet qu’il serait “trop littéraire pour les fans d’imagination, trop fantastique littéraire fans”. Mais le meilleur des romans de défier l’étroitesse de l’esprit de clan de genre étiquettes et Noir Leopard…est l’un d’entre eux. C’est complexe, lyrique, bouger et furieusement de préhension. Les critiques, dont les panégyriques ont fait leur apparition au cours des dernières semaines, semblent être d’accord. Ron Charles de le Washington Post a déclaré que “James a filé un Africain fantaisie comme dynamique, complexe et envoûtante comme tout l’ouest de la mythologie et de la personne qui survit à la lecture de ce livre pourra jamais l’oublier”; le notoirement sniffy Michiko Kakutani de la New York Times a déclaré que “avec Tracker et le Léopard, James a créé deux bonnes et des personnages emblématiques, des personnages qui vont prendre leur place dans le panthéon de l’inoubliable et fantastique, super-héros”; il y avait aussi une rave sur le vénéré fiction spéculative site web Tor.com avec l’examinateur, Alex Brown, de l’obtention lui-même dans un droit tous leurs états: “Y’all, Marlon James Noir Léopard, le Loup Rouge est un miracle. C’est un don de Anansi lui-même. Ce livre. Ce livre. CE LIVRE.”

Noir Léopard, le Loup Rouge est le premier volet de l’ Étoile noire de la trilogie, avec chaque roman de la série racontant la même histoire à partir d’un autre point de vue (James me dit qu’il est prévu pour les deux, mais a été trop occupé à la promotion de ce livre pour commencer à écrire encore). Ensemble dans une version de l’Afrique qui se sent à la fois anciens et fantastique, Noir Leopard… est raconté par Tracker, un imparfait, blessé, joliment nuancée protagoniste qui a l’étrange capacité de parfum les gens où qu’ils soient dans les différents royaumes qu’il traverse. C’est une quête narrative – la recherche d’un enfant disparu, mais dont le résultat est établi dans le livre est très premières lignes: “L’enfant est mort. Il n’y a rien à savoir.” À près de 700 pages, avec un grand casting de personnages à la fois de l’homme et mythique, et avec une intrigue labyrinthique dont divagations sont terriblement complexe, ce n’est pas un simple roman, mais ce n’est pas pourquoi les gens lisent Marlon James.

Nous parlons de Kazuo Ishiguro est Enterré Le Géant, un roman de fantasy que de la critique littéraire, ne semble capable de l’embrasser en l’affichant à travers une vision allégorique de la lentille. “Je n’écris pas allégorie,” James dit. “Beaucoup de critiques ne peut traiter que du fantasme comme un commentaire sur le présent. Avez-vous d’examen Wolf Hall à la recherche de moderne-jour de parallels? Eh bien, si vous le faites, alors que sur vous. Il y a d’autres choses à dire à propos de l’humanité que de l’expérience contemporaine.” Je lui demande pourquoi il pense que le monde littéraire est évident animosité contre le genre d’écriture persiste. “Ne vous méprenez pas, il y a la formule de romans policiers, il y a la formule de la science-fiction,” dit-il en enfonçant son doigt sur la barre d’en haut“, mais il y a la formule de la fiction littéraire. C’est le genre de snobisme que nous ne sommes prêts à l’acclamation des choses du genre, mais quelque peu différente. C’est de la sci-fi, mais, c’est fantastique, mais… je n’ai pas envie d’écrire un “mais”.”

L’événement central de James Man Booker-gagner troisième roman, Une Brève Histoire de Sept Meurtres, est l’1976 tentative d’assassinat de Bob Marley, dans laquelle la chanteuse a été abattu dans le bras, et sa femme, Rita, à travers la tête. Le roman est inébranlable dans sa représentation de la violence qui a déferlé sur la Jamaïque à l’époque, le gun-toting les criminels qui s’est alors tourné de les voyous politiques en meurtrière des gangs de trafiquants de drogue. James était de six à l’époque, ses parents, les deux détectives de police.

Il faut, je l’ai raison, ont eu un certain sens de cette atmosphère turbulente comme un enfant, en particulier compte tenu de ses parents occupation. “Même alors, compte tenu de tout ce qui se passait en Jamaïque, mon enfance a été frustrant de la classe moyenne,” me dit-il. “Mais qu’est ce que je me souviens de quand Bob Marley a été abattu est que j’ai rarement vu mes parents ont peur pour longtemps, mais ils ont peur de la suite. Ils ont toujours été froid, ils étaient toujours en contrôle. Marley a tout changé. Le fait que la plupart des intouchables homme en Jamaïque pourrait obtenir tiré de ce qui a été jeté hors tension.” Il y a un autre événement qui a collé avec lui. “Je me souviens de la nuit des élections de 1980, des hommes armés ont abattu ma maman en milieu de travail. Elle était là. Elle était donc question de fait à ce sujet. “Oui, ils l’ont abattu en place QG.’”





Marlon James poses with his award at the 2015 Man Booker prize ceremony.



Marlon James pose avec son prix en 2015, Man Booker cérémonie de remise du prix. Photo: Getty

Contre cette toile de fond spectaculaire, la passion pour les livres, solitaire James a vécu une adolescence que le mélange de solitude avec l’intimidation de la jocks à son Kingston high school, qui le qualifie de “poule mouillée” et “Marie”.

“Mes années d’adolescence, avant le collège, j’ai passé une grande partie de mon temps dans ma chambre,” me dit-il. “J’ai passé beaucoup de temps là que mes voisins pensé que je n’ai secondaire en Amérique. J’aimerais aller en cours, alors je vais disparaître. J’avais tout simplement venir à la maison pour manger le dîner, dormir, dessiner les comics.” Il avait peu d’amis. “Cela fait une bande dessinée comme les X-Men vraiment en résonance”, dit-il. “Ils sont des parias, ils sont étrangers, ils sont détestés par un monde qu’ils sont encore une partie de. Même d’autres héros n’ai pas confiance en les X-Men. Et que connecté avec moi, dans un vraiment, vraiment.” Il tira son propre comics, puis a commencé à écrire un roman de fantasy. “J’ai été très prétentieux adolescent et j’étais en train d’écrire quelque chose de lourd.”

Alors que Game of Thrones a été le point de référence culturel pour le Noir, le Léopard, le Loup Rouge, il se sent comme il y a aussi une bonne partie de Tolkien. Il secoue la tête. “Je n’ai jamais lu aucun de la base de romans de fantasy quand j’étais gamin. Pas du panthéon. Ces romans de fantasy que vous pourriez avoir pensé que cela pourrait être partout, comme Dune et le Seigneur des Anneaux, n’étions pas vraiment. J’ai lu quelque soit bon marché merde j’ai sous-évaluées sur le tiers-monde. Je n’ai pas de collectivité en me disant, ” Lisez ceci, de le lire.’ Beaucoup de ce que j’écris en termes de fantastique, j’ai ramassé de la bande dessinée, en particulier de Marvel comics. Et de même que l’idée d’un groupe de personnes se sont regroupées, ce qui les gens pensent que j’ai eu de la communauté de l’Anneau, c’est plus comme X-Men ou de l’un de ces anti-équipes comme Doom Patrol ou de Suicide Squad. Parce que les comics étaient plus faciles à obtenir que les livres.”

JJames est allé de l’école secondaire à l’Université des West Indies, vivant encore à la maison, toujours écrit, mais maintenant la lecture de ce que les romans venu à sa rencontre, de Fielding – “Oh mon Dieu, Tom Jones était tellement amusant” – James Clavell – “je suis sûr que l’on n’a pas bien vieilli.” Il a étudié la littérature et de la comptabilité – “c’était une très mauvaise idée” – mais il était écrit que le fait de ses voyages sur le campus de la peine. “L’un de l’absolu de grandes choses à propos de collège a été d’écriture créative. Je ne savais même pas qu’ils existaient jusqu’à ce que j’arrive. Le professeur était John Hearne, l’un des premiers grands écrivains du 20e siècle en Jamaïque. Il a été un changeur de jeu pour moi. Ici était une classe où j’allais être jugé sur la chose, je le faisais à la maison de toute façon.”

En sortant de l’université des antilles au début des années 90, James trouva un emploi dans une agence de publicité, en pensant que ce serait une continuation de la création, du monde geek il avait construit autour de lui-même à l’université.

“Quand j’ai touché la publicité, ce n’était rien, comme je l’avais imaginé. C’était comme retourner à l’école. Les gens étaient étroites, pas ouvert d’esprit, homophobes. Mais les gens dois manger. Et j’ai été bon dans ce domaine.”

Je lui demande si il a gardé tout son travail depuis ce temps. Il éclate de rire. “Salman [Rushdie, qui est un ami, a également travaillé dans la publicité] les pourparlers de maintenant et de nouveau sur l’un ou deux de ses qui survivent, mais j’espère vraiment que aucun de mes de faire. Quand je suis allé dans la publicité, oui, j’ai été, être créatif, mais il a été écrit pour le comité, ce qui n’est pas du tout la même chose. Pour être un écrivain, vous devez écrire pour vous-même. Quand j’ai écrit mon premier roman, je n’ai pas l’écrire pour être publié, mais pour prouver que je pouvais écrire pour moi-même. J’ai besoin d’une avenue à écrire plus sombre des choses. Il n’y a pas de place pour que, dans l’écriture que de la vente des œufs.”

C’est alors à l’agence de publicité que James a constaté lui-même dessiné dans un local de l’église évangélique. Aux côtés d’un ready-made de la communauté, il semble offrir un moyen de composer avec le fait qu’il était en train de devenir de plus en plus clair pour James, qui avait vécu une monkish vie jusqu’ici, et qu’il était gay. Il a décrit en détails horrifiants dans un récent du New Yorker article comment il a subi l’exorcisme dans l’eglise. C’est au cours de cette traumatique temps, cependant, qu’il a écrit , John Crow, du Diable, de son abaissement Faulknerian débuts, qui raconte l’histoire de deux rivaux prêtres, chacun avec un coupable sexuelle secret à cacher, en compétition pour la primauté dans une fiction Jamaïcain village dans les années 1950. C’est un livre fabuleux, sombre et en colère et expérimentale, chaque page contenant des traces de la linguistique, de l’audace et de l’imagination visionnaire qui plus tard se caractérisent James.

Dans le même New-Yorkais de l’article, il a dit qu’il était sceptique quant à la psychologie populaire et en essayant de lire trop de sa vie personnelle dans ses livres, mais il concède que son premier roman, joue les conflits qu’il traversait à l’époque.

“J’essayais d’être un écrivain pour la taille,” me dit-il. “J’ai essayé à écrire sur des choses qui sont près de moi pour la taille. Comme la sexualité. À l’époque, je n’étais pas dans toute forme de relation gay. C’est drôle que j’ai passé de haïr, de la psychologie populaire d’être trop Freudien. Je peux voir toutes mes peurs et mes désirs. Ceux que je ne pourrais jamais céder à la raison, j’ai été plongé dans l’église et j’étais un super-supprimé mec gay.”

Il a quitté l’église et a envoyé son roman à une sélection de New-York agents. Lors de la première poignée a dit non, il l’a envoyé à plus, et plus, et de plus, 78 dans tous les. Chacun d’entre eux l’a rejeté. “Je me souviens que quelqu’un a dit que c’était le sujet – que personne ne veut lire dans les Caraïbes, que c’était parce que c’était super sombre, car il n’y a pas de blanc. À l’époque, sombre devaient être formulées dans un certain sens. Il devait être La Belle Os. Il devait avoir un rédemptrice de la narration. Je pense que nous sommes encore dans un endroit où nous voulons une personne blanche pour jouer un rôle, même dans une histoire noire. J’ai brièvement joué avec de mettre mon [blanc] ami Gerard photo dans mon biog et envoyer le livre,” dit-il avec un rire.

En fin de compte, Jacques, le roman a été lu par un auteur Américain, Kaylie Jones, qui l’a transmis à l’indie presse Livres Akashiques à New York. John Crow du Diable a été publié à une chaude réception critique en 2005. Le récit à partir d’ici est souvent dépeinte comme une inexorable montée de la célébrité littéraire, mais James me rappelle que son deuxième roman, Le Livre de Nuit des Femmes, une brutale du 18ème siècle esclave récit qui se déroule sur une plantation de canne à sucre Jamaïcaine, a également été tourné en baisse de près de 20 fois, avant d’être repris par Riverhead Books et publié en 2009.

C’était son prochain livre, Une Brève Histoire de Sept Meurtres, qui a établi James en tant que littéraire le plus important de la force. Lorsque Michael Wood, le Man Booker président cette année, on a demandé à de longues délibérations, le gagnant avait pris, il a répondu avec soin qu’ils avaient été dans la chambre pour deux heures. Quelqu’un d’autre qui était là, me dit – on, l’assurance de l’anonymat qu’il était à peine 10 minutes avant ils ont convenu de James extraordinaire roman. “Même parmi ces énormément de lecteurs sophistiqués, ils n’avaient jamais lu quelque chose comme ça… tout le monde a été soufflé”.

“Il a tout changé,” James dit de le prix. “J’ai visité un grand nombre de pays. J’avais commencé à penser à ce roman [Noir Leopard…] bien avant que je ne le Booker, donc je n’ai pas consommé avec les attentes à propos de ce que j’allais faire ensuite.”

Il a suggéré à son agent un “calme, littéraire” roman sur les Jamaïcains à New York. Puis il a commencé à parler de la fantaisie. “Il y a des gens qui suivent le Booker avec plus ambitieux des livres qui ne. J’ai peur que ce –” il tape Noir Leopard… – “pourrait tout simplement venir à travers comme moi aller de plus grand, plus fort, plus rapide. C’était une raison de plus pour moi de choisir le calme, littéraire, observateur, roman contemporain. Les matures et les plus sages de suivi au lieu d’un livre en le feuilletant les monstres. Mais je pensais toujours à moi-même comme une sorte d’outsider écrivain, quelqu’un qui serait en mesure de sortir avec elle.”

Une chose que le nouveau roman partage avec ses prédécesseurs, est un unique et intense de la présentation de la violence. Je lui demande s’il a jamais l’impression que son travail s’éloigne à proximité de la gratuité, à une sorte d’un acte délibéré de s’attarder sur les scènes de la douleur.

“Vous avez à risque ou vous n’obtiendrez pas proches du pouvoir ou de l’horreur”, dit-il. “Vous avez de risques d’aller trop loin. L’homme, on dirait Foucault. Je pense en fait que ce type d’antiseptique, coupé, version éditée de la violence, je vois dans la littérature vend court. Si vous ne lisez pas la scène de l’assassinat d’un enfant et de le trouver insupportable, alors que la scène a échoué. Je pense que les gens sont habitués à la violence, mais ils ne sont pas utilisés à la souffrance. Dans les films de Hollywood, nous voyons la violence, mais nous n’avons pas les voir souffrir. Dans mon écriture de la violence je ne suis pas d’échapper à la souffrance et je pense que l’une de mes scènes violentes est équivalent à 30 de quelqu’un d’autre. Je reçois ce rap d’être trop violent, mais en fait ce que je veux dire c’est que la violence vient avec des conséquences et de la souffrance, et je ne clignote pas à l’un ou l’autre. Alors, il y résonnent plus dans mes livres.”

Il se sent comme il y a quelque chose de particulier sur le fait qu’un Jamaïcain déménagé aux états-unis (James gauche de la Jamaïque en 2007) devrait être de l’écriture de ce grand syncrétique Africaine épique, que sa distance et sa proximité avec les cultures à partir de laquelle il s’appuie à la fois donner le roman de la perspective et de l’authenticité, il nécessite. Je demande si il y avait des auteurs dont le travail a inspiré la vision de Noir Leopard…

“Je n’étais pas vraiment la lecture de beaucoup d’autres personnes. Je lisais beaucoup de l’origine des mythes et des légendes. C’est l’une des raisons pour lesquelles je voulais écrire un roman de fantasy. Je voulais la possibilité de choisir et de faire ce que Tolkien l’a fait avec Scandinaves et Britanniques de la culture. Je voulais que ce réservoir d’idées et de légendes et de la construction de quelque chose hors de lui. J’ai suffisamment lu et fait des recherches assez que je pouvais avoir écrit trois romans historiques. Je pourrais facilement avoir écrit un Ethiopian Wolf Hall. Ou un Ghanéen Cinquième Reine [Ford Madox Ford injustement oublié trilogie sur Katharine Howard].”

Aussi loin que d’autres inspirations littéraires, il y a toujours de Salman Rushdie, dit – il -, la Honte est l’un de ses romans préférés. Je e-mail Rushdie sur mon retour et il dit qu’il n’a pas lu le livre encore, mais que James est “un écrivain de la prodigieuse imagination des cadeaux et, à en juger par l’avance de la louange, il est sur d’avoir un monstre frappé”.

Il y a aussi Ben Okri, dont Les Affamés de la Route, l’un d’une trilogie, a remporté le Booker en 1991. “Quand j’ai lu Famished Road,” James me dit, “l’urbanité de il est spécifiquement Africain. C’est le bruit, la cacophonie, les esprits et la magie. Vous pouvez sentir l’odeur de l’épicerie, de la merde, mais vous pouvez également voir les zombies. J’ai fait relire Les Affamés de la Route pendant que j’écrivais ce. La seule chose que nous avons tous en commun, c’est que nous reconnaissons que le réalisme ne peut pas exprimer ce que nous parlons. Nous avons tous à un certain point atteint la fin de nous-mêmes dans le réalisme. Notre réalité ne peut pas être exprimé par le roman Victorien. Okri est une telle influence sur moi. J’ai lu Famished Road comme quatre fois.”





Marlon James photographed in New York.



Marlon James photographié à New York. Photo: Mike McGregor/Observateur

Okri me parle au téléphone quand je suis de retour en Angleterre. “Ce qu’il essaie de faire est incroyable,” dit-il. “En particulier, étant donné le contexte de la Caraïbe/Afrique de relation. La profondeur de la culture est historiquement très important, que nous avons cette réciprocité, ce dialogue dans notre littérature à travers l’histoire. Nous avons tous ce riche, non passé Africain. C’est quelque chose qui a été ressenti par de nombreux auteurs et nous avons été à la recherche d’un moyen de les articuler dans une manière universelle, à la recherche de profondeur, les mythes, les profonds histoires. Il y a eu un retard d’une génération à la vie littéraire de la relation entre l’Afrique, les Caraïbes et l’Amérique des écrivains, et ce que Marlon est en train de faire semble signal pour moi le retour à quelque chose qui est important pour tous les trois cultures et est donc un signe d’espoir.”

Dès que nous quittons le bar, James me parle de la Windrush scandale, dont il avait suivi de près. “Il m’a frappé comme très British colonial”, dit-il. “J’ai lu dans le Guardian d’aujourd’hui, où elle parle de peuple Britannique vivant en Espagne qui sont vraiment inquiets de perdre leurs avantages et soutenir un brexit. Ils veulent de l’Espagne pour les soutenir, mais ils ne veulent pas soutenir l’Espagne. Ce droit à quelque chose que vous n’avez pas l’intention de revenir. Windrush me frapper de la même manière. Vous parlez les descendants de gens qui ont combattu pendant les deux guerres mondiales. Si quoi que ce soit, ils devraient être en leur donnant des subventions. Vous avez fait beaucoup d’argent de coloniser l’ensemble de ces pays, en laissant chacun en bien pire état que vous les avez trouvés, mais vous ne pouvez pas vous amener à accepter l’une de ces personnes dans votre pays, des gens dont les parents et grands-parents ont aidé à le construire.”

Quelques jours après l’entrevue, il est annoncé que Michael B Jordan, l’une des stars de la Panthère Noire, a acheté les droits pour un nouveau roman. J’appelle James, qui à un aéroport sur son chemin, entre dédicaces, pour le féliciter. Il aimait la Panthère Noire, me dit-il. “Je l’ai vu cinq fois. J’ai commencé ce livre en 2015, donc je ne sais pas ce qu’ils avaient même annoncé qu’il allait être fait. Mais à partir du moment où ils l’ont annoncé, j’étais super excitée. J’ai connu la bande dessinée depuis les années 70, depuis Denys Cowan utilisé pour écrire.” Il n’y a aucune inquiétude que cela peut sembler trop près de la matière dans le roman de James était à mi-chemin par le biais de l’écriture au moment où le film est sorti? “Je ne pense pas que Black Panther quand j’ai écrit le livre. Je savais que c’était une autre histoire, je pense que nous attendons toujours la même histoire. Chimamanda Ngozi Adichie , parle du danger d’une histoire unique. Il y a un million d’histoires qui peut être dit à propos de l’Afrique, qui a été et ce que j’ai écrit était une autre.”

Il y avait un rapport instantané entre James et la Jordanie. “Nous avons parlé au téléphone pendant près de deux heures, sur ce que nous voulons faire avec notre travail de représentation et de quelles histoires doivent être racontées. Nous étions sur la même page, à cet égard, avant même d’avoir parlé de film traite. Nous étions tellement sur la même longueur d’onde quant à ce que les histoires que nous voulons voir.

“Comme les gens de couleur dans la diaspora, nous sommes particulièrement intéressée par les histoires qui vont au-delà de l’esclavage. Je suis fatigué de ce être vu comme le plus loin dans le passé, nous pouvons aller ou que les épées et de sorcellerie ne sont pas disponible pour nous.”

Je demande à James si il va écrire le script, il a travaillé sur un scénario d’ Un Bref Historiquey… qui n’est pas encore diffusé. “Je suis trop occupé”, dit-il avec un rire. “J’ai obtenu le cadre de deux et trois de cette série à écrire”.

Noir Léopard, le Loup Rouge par Marlon James est publié par Penguin (£20). Pour commander un exemplaire, pour £15 aller à guardianbookshop.com ou appelez 0330 333 6846. Free UK p&p de plus de £15, les commandes en ligne seulement

Marlon James discute Noir Léopard, le Loup Rouge avec Ekow Eshun au Queen Elizabeth Hall à Londres sur Southbank, le 25 février

https://www.theguardian.com/books/2019/feb/17/marlon-james-interview-black-leopard-red-wolf

Neil Gaiman webchat – poster vos questions maintenant

Je suis ravi de vous dire que Neil Gaiman se joindra à nous pour un webchat sur 8 février à 4h GMT.

Gaiman a besoin d’aucune introduction. L’exception, c’est un plaisir de vous le présenter car de toute façon il est tellement fait un travail fantastique. Commençant sa carrière d’écrivain en tant que journaliste dans les années 1980, son premier livre a été publié sur le groupe Duran Duran. (Malheureusement, il est maintenant hors de l’impression, en accord avec sa volonté.) Il a également écrit pas de Panique: L’Officiel Hitchhiker’s Guide to the Galaxy Compagnon, et terrifiante-Delà de la Croyance, un livre de citations co-écrit avec horreur buff et critique Kim Newman. D’ici à la fin de la décennie, il a commencé à écrire des bandes dessinées, y compris le très influent de la série Sandman, et fait des amis avec un Terry Pratchett, avec qui il a écrit son premier roman en 1991 – le classique bien-aimé de Bons Présages.

Depuis, il a écrit plus d’une douzaine de livres pour les adultes et les enfants, beaucoup d’entre eux genre-de la définition des best-sellers tels que Neverwhere, Stardust, American Gods et Coraline. Il a été le premier (et seul) auteur pour gagner à la fois le Newbery et le Carnegie médailles pour le même travail, Le Cimetière du Livre, et l’année dernière, il a été finaliste pour le prix Nobel de littérature.

Beaucoup de ses livres ont été adaptés pour le cinéma, la radio et la TÉLÉVISION, et il a écrit des scénarios pour le Médecin Qui, Babylon 5 et la version anglaise du Studio Ghibli Princesse Mononoke. Il est même apparu sur Les Simpsons.

Comme si ce n’est pas déjà plus qu’assez de carburant pour la conversation, vous pouvez également savoir que d’une TÉLÉVISION adaptation de Bons Présages est sur le chemin plus tard en 2019, avec David Tennant et Michael Sheen. Il a récemment écrit des arts”, “un appel aux armes” dans la défense de l’imagination et de la créativité illustré par Chris Riddell.

Je suis sûr qu’il a d’autres projets dans le pipeline, mais je vais sortir de la voie de sorte que vous pouvez demander à Neil lui-même. Il sera de répondre à des questions à partir de 4 heures GMT, le 8 février , mais n’hésitez pas à obtenir le vôtre au début dans les commentaires ci-dessous.

https://www.theguardian.com/books/live/2019/feb/04/neil-gaiman-webchat-good-omens-neverwhere-american-gods

Les femmes écrivent des romans fantastiques pour les adultes, trop

Pourquoi les adultes sont des romans de fantasy, par des femmes, souvent vendus à des adolescents? C’est la question d’un article sur le site BookRiot a posé, en faisant valoir que l’inconscient, le sexisme est à blâmer. “De plus en plus de femmes dans les romans d’obtenir, à tort, considérés comme jeunes adultes, il est avantageux que le message que l’adulte fantasy et de science-fiction sont pour les hommes. Bien sûr, les femmes peuvent écrire pour les adolescents qui aiment Les Jeux de la Faim, mais pour les”vrais” lecteurs de fantasy? Essayez à nouveau”, a écrit Mya Nunnally.

Le sexisme existe dans la science-fiction et de fantasy: jusqu’à récemment, le genre est resté obstinément blanche et de sexe masculin, mais la hausse des auteurs, y compris Nnedi Okorafor ou NK Jemisin. Chaque fois que le Gardien s’exécute examens de la sci-fi par les femmes, les intervenants ont invariablement le débat de savoir si c’est de la sci-fi gratuite dans toutes les. Mais alors que YA de la fiction telle que nous la connaissons a été autour depuis les années 1950, de nombreux de la populaire série partagent des caractéristiques communes: fantasy-romance mélanges généralement dirigé par un fougueux mais relatable jeune femme qui, dans l’entre-inter/inter-royaume de batailles, va tomber en amour avec un ami de sexe masculin, avec qui elle finira par frapper les hauteurs de heavy petting, peut-être, dans le troisième livre.

Avec plus d’adultes à la lecture AY, – une étude de 2012 a suggéré que 55% des lecteurs n’étaient pas-si-jeunes adultes – les lignes sur le sexe, violence et gore ont commencé à estomper, avec des auteurs comme Cassandra Clare, Richelle Mead, Laini Taylor et Leigh Bardugo avoir à faire appel à cet élargissement de la tranche d’âge.

“Je soupçonne mâle auteurs sont moins susceptibles d’être automatiquement classés comme des enfants ou ados livres,” dit Samantha Shannon, auteur de L’Os de la Saison de la série fantastique, qui est souvent mis de côté dans les deux adultes et YA des sections. “Je me demande si une femelle et orientée vers l’auteur de livres adultes finissent par être incorrectement étiqueté comme toi, car cette catégorie d’âge est formé par les femmes et est crédité de la montée de la “femme forte” de caractère dans des livres comme Les Jeux de la Faim.”

Kate McHale, Waterstone acheteur de toi, de science-fiction et de fantasy, dit catégorisation de livres en revient souvent à l’endroit où les libraires se sentir lecteurs apprécient le plus les trouver, plutôt que toute déclaration sur les capacités des femmes à l’écriture: “TU n’est pas un genre, c’est une fourchette d’âge – ainsi, alors que certains livres ne sera pas adapté pour un 12-year-old, ils pourraient intéresser un 16-year-old, et nous ne devons pas être trop hiérarchique. L’idée que le fait d’être classé comme toi pourrait être une insulte est faux, aussi.” Peut-être que la véritable question en jeu ici, c’est le peu que beaucoup d’entre nous la confiance des enfants à la police de leur propre lecture. Personne d’autre dans les années 80 a foiré sur Michael de Judy Blume pour Toujours, appliquer l’après-rasage à son goolies? Ne crois pas.

https://www.theguardian.com/books/shortcuts/2019/jan/30/women-write-fantasy-for-grown-ups-too

De bons Présages est si agréable, il semble mal à repérer les failles

Il n’y a probablement jamais un mauvais moment pour lire de Bons Présages, mais il est difficile d’imaginer un meilleur que maintenant. Il n’est pas facile d’être un citoyen du monde au début du 21e siècle, et les deux dernières semaines dans le royaume-UNI ont été particulièrement troublant. Se réfugier dans l’étreinte chaleureuse de l’Armageddon comme imaginé par Terry Pratchett et Neil Gaiman a été la meilleure définition possible de la lumière de secours. Ils font de la Fin des Temps envie de fun, qui est juste la distraction, j’ai besoin que la civilisation s’écroule autour de nous.

J’ai le sentiment que c’est un bon livre (dans un cadre moral et affectif de sens, d’autant que rien d’autre) a été augmenté de la semaine dernière de commentaires. C’est vraiment émouvant de lire les témoignages de la puissance de guérison de Pratchett et Gaiman. Je me sens plus affectueux encore vers ce livre, parce que la relecture a également ramené des souvenirs heureux de sa première rencontre avec elle comme un adolescent.

Ce qui est très positif. Mais il le fait plutôt dent ma crédibilité en tant que critique de ce roman. Je suis le mieux placé pour pat ma copie de Bons Augures et chanter de douces chansons que je suis pour l’examiner.

Même dans cette confession, j’ai déformé le livre de la vraie nature. Ici, je suis avec émotion, en se décrivant Bons Augures comme une sorte de panacée, quand une bonne partie de son pouvoir vient de quelque chose de beaucoup plus sombre. Il peut y avoir beaucoup d’affection pour l’humanité ici, mais il y a aussi ardente colère. La véritable rage de grands problèmes graves tels que l’environnement de la profanation et les absurdités de la religion. Et il y a autant de fureur sur les petites choses. Une de mes blagues préférées dans le livre est sur quatre motards qui essaient de devenir un back-up pour les “Quatre passionnés de chevaux de l’Apocalypse”: la Guerre, la Mort, la Famine et la Pollution. Les motards deviennent les quatre relativement mineur inconvénients de l’apocalypse avec des noms tels que Ansaphones, la Cruauté envers les Animaux, les Choses ne fonctionne Pas Correctement Même Après que Vous avez Donné une Bonne Sourd et Non-Sanglant-Alcool Lager. Assez inoffensif, mais la blague ne fonctionne que parce qu’il est recouvert d’une véritable irritation.

De plus en plus douloureux à admettre, c’est le fait que le livre pourrait bien avoir des défauts. Chaque fois que j’ai essayé de penser à eux pendant que je lisais, mes pensées a glissé, comme ils le font de n’importe qui dans le livre qui tente de trop réfléchir sur la véritable nature de 11 ans, l’antéchrist Adam. On nous dit, par exemple, que lorsque la sorcière Anathème essaie de travailler quelque chose au sujet de cet étrange garçon, ses pensées “glissé comme un canard hors de l’eau”. Qui sommes assez bien les choses. Parce que quand je suis arrivé à ce passage, je riais dans la joie. Mais quand je suis revenue à l’analyser, j’ai commencé à se soucier que de la phrase n’a pas beaucoup de sens. N’est pas la bonne expression, comme l’eau, hors d’un canard en arrière”?

De même, comme je l’ai déchiré à travers le roman, je tenais à applaudir la façon dont les auteurs n’ont pas seulement eu tous leurs différents caractères à la terre dans le bon endroit au bon moment de la promulgation de l’climatiques scènes, mais aussi hilarante des difficultés dans leur façon de faire. Ma première pensée a été que ce serait un livre fantastique à utiliser pour enseigner l’écriture créative des étudiants sur le traçage et le calendrier. C’est seulement plus tard que j’ai réalisé que cette idée serait dépend de ces étudiants le souhaitent – par exemple – pour activer la M25 dans le “sceau Odegra” dans la langue du Noir Sacerdoce de l’Ancienne Mu (qui signifie “la Grêle de la Grande Bête Dévoreur de Mondes”), puis d’y mettre le feu, puis de permettre à plusieurs caractères de plomb de conduire à travers elle de toute façon. Pendant ce temps, les étudiants devront aussi quitter tout à fait quelques-uns de ces mêmes caractères de faire un peu plus dans les scènes finales de l’accrocher autour de fournir des munitions pour les blagues.

Mais vraiment, on s’en fout, quand les blagues sont-ils si bons? Nous avons déjà cité des dizaines, voire des centaines, la semaine dernière, mais je ne peux pas résister à un plus de ces derniers moments dans le roman: “les Hommes en treillis, arrêté en hurlant et en agitant des armes à feu à l’un de l’autre, et aurait eu une bière si l’alcool avait été admis dans des bases de missiles. Il n’était pas, mais ils avaient quand même.”

OK – désolé – il de deux, parce que la dernière ligne de ce livre est aussi une rude bataille. Les auteurs décrivent les jeunes de l’antéchrist:

“Affalé espérons-le, vers Tadfield.

… pour toujours.”

Et il est de nouveau: une fine plaisanterie, mais également dans le contexte du livre, une image qui est beau, encourageante et positive affirmation de la vie. Il me fait me sentir mièvre. Et comme je ne peux pas vraiment vous dire ce qui ne va pas avec le livre, je ne peux pas dire à quel point je l’aime.

https://www.theguardian.com/books/booksblog/2019/jan/22/good-omens-is-so-enjoyable-it-seems-bad-form-to-spot-the-flaws

Sherrilyn Kenyon accuse le mari de “Shakespeare complot’ à empoisonner son

Best-seller d’urban fantasy romancier Sherrilyn Kenyon a déposé une poursuite contre son mari, qui l’accuse de l’empoisonnement de son pour un gain financier, ainsi que de tenter de détruire sa carrière et sa réputation, dans ce qu’elle décrit comme une “pièce de Shakespeare complot contre lui”.

Kenyon, auteur du hit-parade Dark-Hunter série, poursuit-Laurent R Kenyon II, ainsi que de deux personnes employées par les Kenyons, jusqu’à 20 millions de dollars (£15.5 m).

Le costume, déposée dans le Comté de Williamson dans le Tennessee, accuse Kenyon II, en collaboration avec l’un des deux assistants, pour “agression par empoisonnement”, ainsi que “l’ingérence des relations d’affaires [et] prospective des relations contractuelles” et l’invasion de la vie privée. Kenyon reproche également à la fois pour les assistants d’aider son mari à le gêner en face de fans et de les isoler de ses amis et de ses employés.

Dans la plus explosive des allégations, Kenyon dit qu’elle souffrait de symptômes, y compris la tachycardie, de graves tremblements du corps, perte de cheveux, perte de mémoire, l’effritement des dents, “atroce” crampes d’estomac et de l’anémie sévère, qui, selon elle, ont été causés “par les toxines qu’elle avait inconsciemment ingérer dans ses tarés de la nourriture et de la boisson”. La plainte indique que Kenyon II et l’un des accusés assistants “serait la forcer à manger et devenir enragé tout temps, elle a échoué à consommer”.

Après que son mari a demandé le divorce, Kenyon dit qu’elle avait son sang, les ongles et les cheveux testé pour les toxines, et a constaté que son corps a élevé les niveaux de lithium, l’étain, le baryum, le platine et le thorium.

Le procès stipule que Kenyon estimé qu’il était “évident qu’ils avaient systématiquement empoisonné son depuis 2015 … En Mars 2018, le plus M. Kenyon a été loin de la maison, le mieux Ms Kenyon de l’état de santé s’.” Il définit également la violence psychologique que Kenyon affirme qu’elle a été soumis pendant des années, ainsi que les tentatives d’interférer avec sa relation professionnelle. Elle allègue également que Kenyon II récompense à la fois les deux accusés assistants financièrement quand ils l’ont aidé, et que tous les trois envie de “détruire professionnellement et émotionnellement”.

“Elle ne savait pas [Sherrilyn Kenyon] pourquoi son mari … serait orchestrer cette pièce de Shakespeare complot contre lui quand il a été prodigué avec des voitures de luxe et autres personnels des services qui ne pouvaient être obtenues que par le biais de [sa] carrière à succès,” il s’ouvre. “[Elle] pense maintenant qu’il était plus de l’abondante insécurité et insidieuse de la jalousie de son succès, mais Lawrence Kenyon se leva pour gagner des millions de dollars lors de son décès par le biais de l’assurance-vie et la valeur de son patrimoine, notamment ses droits d’auteur et marques de commerce.”

Kenyon, dont les livres se sont vendus à des millions d’exemplaires, d’abord annoncé qu’elle avait déposé la plainte à l’encontre de son mari dans un bulletin d’information pour les fans. “Out of the blue, j’ai été violemment et douloureusement frappé par une foule d’étrange, inexplicable et inexpliquée des symptômes. Ce printemps et de l’été, après de nouvelles séries de tests, mon médecin m’a enfin appris la cause de tout cela: Quelqu’un proche de moi a été d’altération ma nourriture”, écrit-elle. “Rassurez-vous, je suis beaucoup mieux aujourd’hui que mes symptômes ont considérablement amélioré depuis ce mois de Mars, lorsque tout cela est venu à la lumière, et les autorités ont été avisées … Mais je et les autorités sont toujours à essayer de déterminer qui avaient tous un coup de main en fait cela pour moi.”

Le Tennessean journal, qui d’abord signalé sur le costume, également imprimé une photo de Kenyon de métaux lourds test mardi, et a déclaré que l’Williamson bureau du shérif du Comté a été dans le milieu d’une enquête en cours sur les allégations de l’empoisonnement.

Kenyon II de l’avocat, Sean Aiello, a confirmé à the Guardian qu’il avait déposé une motion visant à consolider le nouveau cas avec la Kenyons continue des cas de procédure de divorce. La nouvelle motion affirme que la “très grande majorité” de Kenyon poursuite contient des “allégations farfelues”.

Dans une déclaration au nom de Kenyon II par l’intermédiaire de ses avocats, il a dit: “Il ne peut être question que Sherrilyn Kenyon est un brillant écrivain de fiction, mais il est évident qu’elle a irrémédiablement brouillé la frontière entre la fiction et la réalité. Ces étonnantes et des allégations non fondées peuvent se présenter comme son meilleur fantasy création encore. Quand Laurent Kenyon a demandé le divorce il y a un an, il ne voulait rien de plus de sa femme, autre qu’un divorce à l’amiable. Il est triste que le stress de ces procédures a fait ressortir le pire dans un tel talent de l’écrivain.”

La déclaration a également confirmé qu’aucune accusation n’avait encore été portée contre Kenyon II en application de la loi locale.

“M. Kenyon espère que sa femme reçoit l’aide dont elle a besoin au cours de cette procédure de divorce, et regrette que ce qui, autrement, aurait été privé de la dissolution d’un mariage a été poussé dans l’arène publique,” la déclaration se termine.

https://www.theguardian.com/books/2019/jan/16/sherrilyn-kenyon-accuses-husband-of-shakespearean-plot-to-poison-her

De bons Présages n’est-ce pas drôle? C’est hilarant

L’année prochaine, de Bons Présages tourne 30. Au cours de ces trois décennies, il a vendu des millions d’exemplaires à travers le monde et été adapté pour la radio. Terry Gilliam une fois tenté d’en faire un film et c’est (probablement) va être une énorme série TV plus tard cette année. Ses auteurs, quant à eux, ont à la fois individuellement vendu à plusieurs millions de livres et a eu des industries entières mis en place autour d’eux. Mais dans les notes à l’arrière de mon exemplaire de Bons Augures, à la fois Neil Gaiman et Terry Pratchett insister pour que l’écriture du livre “n’était pas un big deal”. La chose qu’ils disent, nous devons nous rappeler, c’est que “en ces jours-Neil Gaiman était à peine de Neil Gaiman et Terry Pratchett était juste de Terry Pratchett”.

Ce n’est pas tout à fait comment je m’en souviens. Quand je suis en attente de Bons Augures, âgé de 14 ans, j’avais lu à peu près tout Pratchett a publiés jusqu’à ce point. L’idée qu’il avait fait équipe avec un gothy cheveux longs à écrire sur la fin du monde semble à peu près aussi grosse que la news a obtenu. Par moment, j’ai réalisé le livre existait en 1991, un an après sa sortie, c’était certainement un “big deal”. Exceptionnellement pour un soi-disant livre fantastique, il avait reçu des articles favorables au royaume-UNI, appuyez sur (côtés de l’avis à la Fois qui a généré le mémorable de couverture cite, “pas tout à fait aussi sinistres que les auteurs de la ” photo”) – et il a été la vente en grandes quantités.

Il a également lancé aux etats-unis avec beaucoup de fanfare, et encore plus de confusion. Publishers Weekly utilisé l’accablant descripteur “loufoque”, tandis que Joe Queenan dans le New York Times semblait furieux d’avoir affaire à une telle importation. Il a d’abord décrit le livre comme un remède à “la maladie récurrente de Anglophilia” – et puis, vraiment mis le boot:

“De bons Présages est un descendant direct de La Hitchhiker’s Guide to the Galaxy, un très overpraised livre ou une émission de radio ou de l’industrie ou de quelque chose qui est devenu très populaire en grande-Bretagne il y a dix ans quand il est devenu évident que Margaret Thatcher serait dans le bureau pendant un certain temps et que les rires allaient être difficiles à trouver.”

Je cite à longueur de temps, dans une humble juste appréciation de la façon dont mal, nous critiques peut être. C’était pire pour Queenan, qui se plaignait de “un phénoménal running gag sur la Reine, un vaudevillian groupe de rock dont les coups sont enterrés loin dans le passé et aurait été enterré plus tôt”. Ah oui, la Reine. Qui se souvient aujourd’hui?

Mais je ne devrais pas se moquer. C’est en fait assez un esprit d’examen et de temps embarrasse toute critique tôt ou tard. Mes sympathie a des limites, cependant. Il est difficile de ressentir autre chose que de chagrin quand Queenan écrit: “bien Évidemment, il serait difficile d’écrire un 354-page satirique roman sans avoir à descendre quelques bonnes lignes. J’ai compté quatre.”

Oh vraiment? Voici quatre de quatre chapitres:

“Dieu ne joue pas aux dés avec l’univers; Il joue un ineffable jeu de Sa propre conception, qui peut être comparé, du point de vue de l’un des autres joueurs, d’être impliqué dans un obscur et complexe de la version de poker dans un terrain-pièce sombre, avec des cartes vierges, pour l’infini des enjeux, avec un Courtier qui ne vous dirai pas les règles, et qui sourit tout le temps.”

“Même un observateur superficiel aurait pu voir que ceux-ci [les modèles réduits d’avions] ont été faites par quelqu’un qui était à la fois laborieux et très prudent, et aussi rien de bon à faire des modèles réduits d’avions.”

“Milton Keynes est une nouvelle ville, environ à mi-chemin entre Londres et Birmingham. Il a été construit pour être moderne, efficace, sain, et, dans l’ensemble, un endroit agréable à vivre. De nombreuses Britanniques de trouver cela amusant.”

“Il y a certains chiens qui, lorsque vous les rencontrez, vous rappeler que, malgré des milliers d’années de l’évolution humaine, chaque chien est encore que deux repas loin d’être un loup. Ces chiens avance délibérément, volontairement, le désert s’est fait chair, leurs dents jaunes, leur souffle astink, tandis que dans la distance de leurs propriétaires witter, ” Il est un vieux mièvre vraiment, il suffit de le piquer si il est une nuisance, et dans le vert de leurs yeux, le rouge des feux de camp du Pléistocène, l’éclat et le scintillement.”

Il y a beaucoup plus lorsque ceux-ci venaient de, ainsi que de quelques running gags, rapide (mais magnifique) de blagues sur les Gallois de TÉLÉVISION et de plusieurs belles et longues set-ups, qui ne fonctionnent que dans le contexte du livre. J’ai presque tiré un muscle quand je suis arrivé à la fin de la longue séquence de la fin de la “je vais l’appeler chien” – mais vous avez d’être là. Et j’espère que vous y arrivez, parce que c’est un drôle de livre, n’importe quel Queenan dit. Voici un cinquième “bonne ligne”:

“Il peut aider à comprendre l’homme d’affaires pour être clair que la plupart des plus grands triomphes et les tragédies de l’histoire sont dues, non pas par des gens fondamentalement bon ou entièrement mauvais, mais par des gens fondamentalement les gens.”

Ce n’est pas seulement amusant – c’est tranquillement profonde. Qui est l’autre grande affaire de Bons Présages. Peut-être que les gens ont acheté pour les blagues, mais je soupçonne que le roman à la douceur de l’humanisme et déterminé l’irrévérence en résonance avec les lecteurs, tout autant que le one-liners. Pratchett et Gaiman sont à la fois capable de bien écrire, mais plus sur que la semaine prochaine. Pour l’instant, n’hésitez pas à continuer à prouver, les pauvres vieux Queenan mal par la publication de plus de votre favori, les lignes de le livre. Je ne pense pas qu’il va y avoir toute pénurie.

https://www.theguardian.com/books/booksblog/2019/jan/15/good-omens-not-funny-neil-gaiman-terry-pratchett

Le meilleur récentes de la science-fiction et de fantasy – examen roundup





Our Child of the Stars

Notre Enfant des Étoiles (Quercus) par la première fois romancier Stephen Cox prend un certain nombre de bien usé de la science-fiction tropes – un écrasé vaisseau spatial, un étranger survivant contre la cote, et un grand, un mauvais gouvernement à annuler les droits de la personne et investit avec une nouvelle énergie grâce à des sympathiques de la caractérisation et de l’amende de la narration. Ce qui est pensé pour être une météorite tombe sur la Terre à proximité d’une ville américaine, infirmière Molly Myers est appelé à aider un enfant blessé qui s’avère être le seul survivant d’un crash de vaisseau extraterrestre. Lorsque des représentants du gouvernement arriver à enquêter sur le site de l’écrasement et à l’arrestation d’un collègue de Molly’s pour entrave à leur travail, elle et son mari Gène de fuir à l’étranger et tenter de garder une longueur d’avance sur leurs poursuivants. Ce qui rend ce aussi satisfaisante lire, en dehors du rendu de vibrants de chase (et la fraîcheur, l’idée que tous les étrangers sont pliés sur hostile invasion), est la caractérisation de Molly et de Gène, un couple sans enfant donné celui-ci miraculeuse chance de montrer de l’amour pour un fils adoptif. C’est un optimiste prendre sur le ET thème, faite sans le schmaltz du film.




The Gutter Prayer

Un autre premier succès, cette fois dans la dark fantasy, est Gareth Hanrahan inventif de La Gouttière de la Prière (Orbite), livre un de la de Fer Noir, la série Legacy, qui combine quelques beaux occulte le monde du bâtiment, vraiment horribles monstres, dieux, alchimique armes, bizarre mais sympathique personnages centraux, et vivement le rendu des scènes de bataille. Dans l’ancienne ville de Guerdon, un croisement entre le Londres Victorien et de Gormenghast, trois voleurs sont chargés de chapardage des arcanes les documents de la Maison de la Loi, le peu de conscience qu’ils sont utilisés par leurs Voleur rusé Maître. Quand ils apprennent de la trahison, le trio jurent de se venger de leur chef. Dans le cours de l’intrigue labyrinthique, dieux des ténèbres sont plus éveillés et les voleurs trouver qu’ils ont pris plus que ce qu’ils attendaient, souffre d’hallucinations terrifiantes, out-of-body experiences et une épidémie qui transforme les victimes de la pierre. Un merveilleusement étrange vision, La Gouttière de la Prière se lit d’une collaboration entre Hunter S Thompson et HP Lovecraft.




The Girl King

Fantasy asiatique a été une addition bienvenue au genre au cours des dernières années, et le dernier à frapper les librairies, est La Fille du Roi de Mimi Yu (Gollancz), magnifiquement écrit épique rempli de magie, de shapeshifting personnages, complexes intrigues politiques et l’obligation de batailles entre le bien et le mal. Lu est appelée à devenir la première femme chef de file de l’Empire de la Flamme, mais ses espoirs sont cruellement renversé quand la mort de l’empereur noms de sa cousine que son prochain dans la ligne, et exige que Lu l’épouser. Après une tentative sur sa vie, elle expose sur un parcours sinueux à la pétition de l’aide de magiciens et de shapeshifters et former une opposition à l’empereur de la règle, dans l’espoir de reconquérir son droit d’aînesse. L’histoire des navettes entre les Lu picaresques aventures avec son ami Nokhai, un jeune homme avec un trouble de l’histoire qui a laissé se transformer en la forme d’un loup, et Lu soumis sœur Min, laissé à la cour de travailler sur ses propres projets de devenir impératrice. Forte de personnages féminins et un pêle-mêle de la parcelle de faire une lecture convaincante.




AfroSFv3

Africaine, la SF a été fait de grands progrès récemment, avec des auteurs tels que Nnedi Okorafor, Lauren Beukes et Tade Thompson en tête. AfroSFv3 (Histoire), édité par Ivor W Hartmann, est le troisième de la pan-Africaine anthologie de la série à être publié en six ans. Le 12 histoires sont un peu un sac mélangé: reprise de la grappe est Sud-Africain Cristy Zinn, l’excellent “La jeune Fille Qui Regardait Mars”, à la première personne compte d’une mission sur Mars, détaillant la manière dont le narrateur de la position à bord du vol, et sa santé mentale, sont compromis par un crime commis par son père. Également rechercher “Le Luminale Frontière” par Gambien Biram Mboob, situé dans un brillamment imaginé l’avenir; elle commence comme un de préhension space opera dans lequel l’équipage d’un vaisseau spatial est confronté à un dilemme moral, mais bientôt se développe en quelque chose de beaucoup plus compliqué.




All The Lonely People

Adolescent Kat Waldgrave, protagoniste de David Owen compulsivement lisible troisième roman Toutes les Personnes seules (Atom), est un enfant de notre temps, immergé dans les médias sociaux. Mais quand Kat devient l’objet vicieux de l’intimidation “alt droit des trolls, elle ne l’jusque-là inimaginable et supprime sa présence en ligne. Puis, dans une série de poignant et décrit des scènes, elle commence à disparaître dans la vraie vie, estompe et devient effectivement une non-personne – jusqu’à ce qu’elle rencontre une jeune fille dans une situation similaire et commence à se battre contre ses persécuteurs. En alternance avec Kat récit est celui de son tyran, Wesley, et que leurs histoires s’engrènent nous en venons à comprendre sa vulnérabilité et de motivations. Toutes les Personnes seules est un adroit, rapide YA page-turner qui se explore les thèmes de l’isolement, le mécontentement et notre énorme besoin d’être connecté.

Eric Brown, le dernier roman de Meurtre Servi Froid (Severn House).

https://www.theguardian.com/books/2019/jan/11/best-recent-science-fiction-fantasy-review-roundup

Groupe de lecture: de Bons Présages de Terry Pratchett et Neil Gaiman est notre livre pour le mois de janvier

De bons Présages de Terry Pratchett et Neil Gaiman a sortir du chapeau et sera le livre pour nous amener un sourire ce mois-ci sur le groupe de lecture.

C’est le bon timing. La lecture du roman maintenant le premier nous a gentiment pour le ciel étoilé de la TÉLÉVISION d’adaptation plus tard cette année. Il va également nous aider à faire face: que Gaiman a noté, “mondial de l’idiotie” est actuellement un sujet brûlant, et pendant les années 1990 roman ne fournissent pas nécessairement des solutions, il pourrait au moins nous aider à rire de l’absurdité de notre situation actuelle.

Mais même les pires prédictions pour 2019 ne correspondent pas exactement aux événements de Bons Augures. Vous pouvez glaner quelque chose de sa nature, de ce fait qu’il a commencé sa vie comme une parodie de Richmal Crompton est Juste William livres sous le provisoire (et merveilleux) titre William l’Antichrist. De Bons Augures, les Temps de la Fin sont à venir, mais – grâce à un mix-up dans un service de maternité de l’antéchrist vit dans la petite ville de l’Oxfordshire. Il est un garçon ordinaire (donner ou prendre quelques pouvoirs magiques) et n’a pas encore réalisé ce que le destin a en réserve pour lui, résultant en un peu de surprises pour tout le monde, y compris l’ange Aziraphale et le démon Crowley, qui font équipe pour arrêter l’apocalypse et sauver la Terre.





David Tennant as Crowley and Michael Sheen as Aziraphale in the upcoming Good Omens.



David Tennant en tant que Crowley et Michael Sheen comme Aziraphale dans la prochaine adaptation de Bons Augures. Photo: les Studios de la BBC/Amazon

Comme je vous le rappeler, le reste du livre est à la hauteur de ce fantastique site et puis certains. Cela dit, je dois aussi avouer que je n’ai lu de Bons Présages bientôt après la publication dans le début des années 1990, lorsque la suite de one-liner n’a pas besoin d’une note de bas de page: “Toutes les bandes de gauche dans une voiture pendant plus d’une quinzaine, se métamorphosent en de Meilleur de la Reine des albums.”

Non pas que l’état de nécessité est une préoccupation des auteurs quand ils ont écrit leurs notes de bas de page. Une des joies du livre que je n’ai clairement rappeler est de creuser dans le diversement éclairage, dégressive et absolument ridicule notes avec qui Pratchett et Gaiman ornée de leur histoire.

Il y a beaucoup de parler en Bons Présages – tellement, en fait, que quelqu’un est allé à la difficulté de mise en place , en ligne, un lexique afin d’accompagner le livre. (Si vous voulez en savoir plus à propos de Crowley plantes d’intérieur, remplissez vos bottes ici.) Je suis impatient à un fécond mois de discussion, de prendre dans tout, de la littéraire de la collaboration de l’humanisme, les difficultés de se déplacer à la M25 et la guerre nucléaire. Et il y aura des blagues. Beaucoup de blagues.

J’espère que vous vous joindrez à moi. En guise d’encouragement – et grâce à Gollancz, nous avons cinq copies de Bons Augures pour la donner aux cinq premières personnes du royaume-UNI à afficher “je veux une copie s’il vous plaît”, avec une belle suggestion constructive dans la section commentaires ci-dessous. Si vous êtes assez chanceux pour être l’un des premier à laisser un commentaire, e-mail de la belle folk sur culture.admin@theguardian.com avec votre adresse et votre nom d’utilisateur de compte – nous ne pouvons pas vous suivre vers le bas sur nous-mêmes. Être gentil avec eux, trop.

https://www.theguardian.com/books/booksblog/2019/jan/08/reading-group-good-omens-by-terry-pratchett-and-neil-gaiman-is-our-book-for-january