“Un autre auteur: indignation après la BBC élude des Bernardins Evaristo Booker gagner

La BBC a présenté ses excuses après l’un de ses présentateurs visée à Booker gagnant des Bernardins Evaristo comme “un autre auteur” tout en discutant de son conjoint victoire de Margaret Atwood.

Evaristo remporté en octobre pour son roman polyphonique Fille, d’une Femme, d’Autres, qui est racontée principalement du point de vue des 12 femmes noires. L’honneur a été partagée avec Atwood, qui a remporté pour Les Testaments, dans une décision controversée que certains ont dit diminuée Evaristo de réalisation en étant la première femme noire à prendre le prix.

S’exprimant sur la BBC, chaîne de Nouvelles, mardi soir, dans un reportage sur le prix Turner candidats de la décision de partager cette récompense, le présentateur de Shaun Ley par rapport à la Turner nouvelles pour le Booker des juges de la décision partagée.

“Maintenant, c’est un peu différent du prix Booker, plus tôt dans l’année où les juges ne pouvaient pas faire leur esprit, de sorte qu’ils ont donné à Margaret Atwood et un autre auteur, qui a partagé le prix entre eux,” dit-il.

En réponse, Evaristo a écrit sur Twitter: “Comment rapidement et de façon décontractée, ils ont enlevé mon nom de l’histoire – la première femme noire à remporter. C’est ce que nous avons toujours été contre, les gens.”

Bernardine Evaristo
(@BernardineEvari)

Pls RT: Le @BBC m’a décrit hier, alors que “un autre auteur” apropos @TheBookerPrizes 2019. Comment rapidement et de façon décontractée, ils ont enlevé mon nom de l’histoire – la première femme noire à remporter. C’est ce que nous avons toujours été contre, des gens. https://t.co/LxxDBJrUYh

Le 4 décembre 2019

Le clip a été partagée par le compte Twitter pour le caractère multiculturel de voyage carnet de carnaval, le Livre de l’Amour.

Evaristo commentaire rapidement allé virale, avec ses collègues auteurs apportent leur soutien. “C’est épouvantable, Bernardine. Dans tous les pays que j’ai visité récemment (France, Espagne, Portugal, Belgique) tout le monde parle de votre livre,” a dit le romancier Jonathan Coe.

Romancier Linda Grant tweeté: “j’ai pensé divisant le Booker prize cette année a été une grave erreur. La BBC nommer le gagnant, comme Margaret Atwood et ” un autre auteur témoigne du danger qu’il a été. Tout le pouvoir de Bernadine Evaristo qui aurait gagné, pure et simple.”

Auteur de Winnie M Li, vainqueur du Tuteur n’est Pas le Booker prize, a dit qu’elle était de l’enfumage et des excuses pour un écrivain “qui a été un champion de la ‘Othered’ écrivains, pendant des décennies, & une grave accusé de combien cette erreur de la vôtre, dit à propos des médias, des ratures & de la reconnaissance du public”.

Un porte-parole de la BBC News a dit: “Notre présentateur parlait en direct quand il a fait la comparaison entre le Turner et Booker prize les résultats de cette partie de l’article a été improvisée et il n’a pas dit des Bernardins Evaristo nom à l’époque. Nous nous excusons pour l’infraction a causé.”

https://www.theguardian.com/books/2019/dec/04/another-author-outrage-after-bbc-elides-bernardine-evaristo-booker-win

Rushdie et Atwood joindre les appels à la restauration de la citoyenneté à la critique de Modi

Salman Rushdie, Orhan Pamuk et Margaret Atwood sont parmi plus de 250 auteurs, appelant le premier ministre indien, Narendra Modi, à l’examen de la décision de la bande de les Britanniques et les Indiens écrivain Aatish Taseer de son Indien de la citoyenneté, en disant que le mouvement “les mouches sur le visage de l’Inde traditions d’un débat libre et ouvert”.

Taseer, qui est né au royaume-UNI, mais a grandi en Inde, est un romancier, memoirist et journaliste. En Mai, il a écrit une histoire de couverture de Time magazine, sous le titre “l’Inde du diviseur en chef”, très critique à l’égard de Modi gouvernement. La semaine dernière, Taseer a été dépouillé de son outre-mer de la citoyenneté de l’Inde (BEC), ce qui veut dire qu’il peut être mis à l’index et donc jamais en mesure de revenir dans le pays, selon la libre-parole de l’organisation STYLO.

Taseer a trouvé à propos de la révocation de son BEC le statut de l’Inde à domicile du ministère a annoncé la décision sur Twitter.

Profil

Narendra Modi

Le garçon qui, une fois vendu le thé à une station de chemin de fer est devenu le plus influent chef Indien dans les générations, la réussite d’un glissement de terrain dans les élections de 2019. Ou ainsi va l’histoire, qui est devenu le cœur de Narendra Modi de recours extraordinaire.

Modi est né en 1958 dans une famille pauvre, dans l’ouest de l’Inde, de l’état de Gujarat, où il a développé une forte aversion pour le parti du Congrès au pouvoir en tant que résultat de l’accrocher autour d’une politique de bureau près de son père décrochage du thé.

Alors qu’il était encore enfant, il a commencé à assister aux réunions quotidiennes du Rashtriya Swayamsevak Sangh, dit-on, le monde de la plus grande organisation bénévole, dont l’idéologie nationaliste Hindoue envisage diversifié du pays population Hindoue comme une seule nation, avec une sacrée culture qui doivent l’emporter en Inde.

Des nationalistes hindous ont été mis à l’écart par l’Inde fondateur du premier ministre Jawaharlal Nehru, dont la vision de l’Inde est une nation laïque à l’aise avec son incroyable diversité. Leurs parties, y compris les Modi Bharatiya Janata party (BJP), a lutté pour gagner plus de 10% des voix au niveau national, pendant des décennies, jusqu’aux années 1990, quand ils ont commencé à s’étendre sur le dos d’une campagne nationale visant à démolir un 16e siècle Moghol de la mosquée et de le remplacer avec un temple Hindou.

BJP, le soutien est limité aux plus riches Hindous dans les pays du nord et de l’ouest, avec une résistance à la partie de pauvres, les marginalisés, les Hindous, les Musulmans et les Indiens du sud pensé pour être stable obstacles à l’nationaliste Hindou de domination.

Modi en magnétisme, en particulier de son personal branding comme un thé garçon qui est monté le plus haut du pays rangs, a changé ces calculs, dessin vaste soutien du pays émergents du moyen et inférieur des classes moyennes. Les jeunes Indiens avaient grandi étant dit leur pays était sur le point de devenir une superpuissance. En Modi ils avaient un chef de file qui a parlé comme si c’était déjà le cas.

À côté de l’aspiration, le BJP, est porteur d’une vision de l’Hindu la suprématie culturelle qui touche le pays, à 300m de la population des minorités. En tant que ministre en chef de l’état de Gujarat, Modi est un brûlot Hindutva militant. En 2002, anti-émeutes Musulmanes dans son état tué au moins 1 000 personnes, résultant dans le futur premier ministre devenir une paria qui a été interdit d’entrer aux états-unis.

En réponse, Modi a présenté lui-même comme un étranger d’être attaqué par les élites: un refrain qui allait devenir un élément central de sa politique de messagerie, qu’il était constamment la cible de l’expression anglaise médias de Delhi.

Lorsque le populaire dégoût face à des scandales de corruption qui rongent le Congrès précédent gouvernement bouillie dans les manifestations de rue en 2011, il a fourni la droite populiste leader national de tremplin. Sa maîtrise de la scène politique, et le doigt sur le pouls des Indiens, a maintenant obtenu de lui le plus fort mandat de chef de depuis des décennies.

 Michael Safi à Delhi


Photo: Adnan Abidi/X90166

Rushdie, Pamuk et Atwood ont été rejoints par les 260 autres écrivains, des journalistes, des artistes, des universitaires et des militants, avec une PLUME d’Amérique, English PEN et le PEN club International, exprimant leur “profonde préoccupation” dans une lettre à Modi sur la déplacer. Ils en appellent au gouvernement Indien de reconsidérer et de “s’assurer que Aatish Taseer a accès à sa maison d’enfance et de la famille, et que d’autres auteurs ne sont pas de la même manière ciblée”.

”Nous sommes extrêmement préoccupés par le fait que Taseer semble avoir été la cible de très personnelle forme de représailles en raison de son écriture et les rapports que a critiqué le gouvernement de l’inde”, disent les auteurs, qui comprennent également Chimamanda Ngozi Adichie, Don DeLillo, John Coetzee, Anita Desai, Louise Erdrich, Amitav Ghosh, Edna O’Brien et Gloria Steinem.

“Refuser l’accès au pays pour les auteurs, à la fois étrangère et d’origine Indienne jette un froid sur le discours public; il vole dans le visage de l’Inde traditions d’un débat libre et ouvert et le respect d’une diversité de points de vue, et affaiblit sa crédibilité en tant que forte et prospère de la démocratie”, poursuit-il.

La semaine dernière, de l’Inde à domicile du ministère affirmé que Taseer avait “caché le fait que son défunt père était d’origine Pakistanaise”. Taseer a été élevé par sa mère, l’éminent journaliste Indienne Tavleen Singh, et ne répond pas à son père jusqu’à ce qu’il avait 21 ans, une expérience qu’il a écrit dans un livre et son métier de journaliste.

“Je n’ai jamais eu de problèmes avec ma carte de citoyenneté avant la fin de la pièce a été écrite,” Taseer a déclaré au Guardian. “Il y a eu un certain nombre de fois où mon père est Pakistanais de la nationalité a été clair comme le jour.”

Salman Taseer, gouverneur de la province Pakistanaise du Pendjab, jusqu’à son assassinat en 2011 d’opposition du pays, les lois sur le blasphème.

Dans un autre tweet, de l’Inde à domicile du ministère a également réclamé Taseer n’avaient pas fait valoir son droit de recours, qui Taseer a dit était faux.

“Mon travail est tellement plongé dans la vie des Indiens, donc il y a une vraie douleur comme un écrivain, ne pas être en mesure de jamais être en contact avec ce matériau nouveau,” at-il ajouté. “Et l’autre type de douleur est très personnel. Ma mère, qui est de 70 ans y vit. Ma grand-mère qui m’a élevé vit là-bas et elle est de 90 l’année prochaine. Même si je prends cela à la cour, il est peu probable que je vais jamais être en mesure de la voir de nouveau et pour moi c’est la partie la plus difficile de tous.”

https://www.theguardian.com/books/2019/nov/14/rushdie-atwood-restore-citizenship-critic-modi

Bernardine Evaristo double la durée de vie des ventes dans les cinq jours après la Booker gagner

Bernadine Evaristo sa Fille, d’une Femme, d’Autres ont plus que doublé sa durée de vie de ventes dans la semaine suivant son Booker prize gagner, avec le co-lauréat Du Testament par Margaret Atwood également s’envoler les étagères de la librairie.

Les nouveaux chiffres de vente de Nielsen BookScan montrent que, dans les cinq jours suivant sa victoire, lundi dernier, de Fille, de Femme, d’Autres vendus 5,980 copies, une stratosphérique de 1 340% coup de pouce dans les ventes de semaine en semaine. Dans ses précédentes de cinq mois sur la vente, le roman polyphonique, surtout racontée par les femmes noires, avait vendu 4,391 copies.

Cela met Evaristo à la septième place de cette semaine, relié fiction graphique, derrière Atwood est déjà best-seller de suivi de La Servante écarlate. Le Testament se trouve à la troisième place, après la vente de 13 400 exemplaires suivant le prix de la victoire, en ajoutant à sa durée de vie, les ventes de 191,108.

Waterstones fiction acheteur Bea Carvalho a dit qu’il y avait “des ventes de soulèvement pour les deux titres” à la suite de la controverse commune Booker gagner, mais elle était jeune Fille, la Femme, l’Autre qui a vu le plus grand pic. “Nous avons aussi apprécié un soulèvement pour certains d’Evaristo du catalogue, et espérons poursuivre sur cette autre,” dit-elle.

Président du jury Pierre de Florence, a annoncé la semaine dernière que le panel de cinq juges ont pas été en mesure de régler sur un gagnant pour les 50 000 livres de prix, et au lieu de cela est contre les règles de l’institution et sur l’avis de son directeur littéraire – avait décidé de le scinder. “Plus nous parlions, plus nous avons de précieux à la fois d’eux et en voulait à la fois comme gagnants … nous ne pouvions pas Nous séparer, dit-il.

Un chœur de montage de la critique suivie, sur le fait que la première femme noire à remporter le Booker a la partager, et de peur que Atwood célébrité pourrait faire de l’ombre à Evaristo de gagner.

Les lecteurs ont exprimé leur frustration à l’absence de copies de Fille, d’une Femme, d’Autres sur l’affichage dans certaines librairies, avec certains de partage d’images de tables empilées avec Les Testaments et seuls quelques exemplaires de Fille, d’une Femme, d’Autres à côté. Sur Twitter, l’ancien children’s laureate Malorie Blackman a écrit: “Cela me rend triste. Cela me rend fatigué. J’ai vu d’autres librairies afficher uniquement Margaret Atwood du livre en tant que lauréat du Prix Booker. Faire mieux.”

Un utilisateur de Twitter, Liz Whitehouse, a montré Waterstones Liverpool avec une grande table des Testaments sous la bannière “gagnant”, avec aucun signe de Evaristo du livre. “Aucune mention sur le signe, ou sur TOUTE la table sur l’affiche à l’étage, et un petit écran en bas overshone et minuscule en face d’un ÉNORME Testament d’affichage. Assez honteux”, écrit-elle.

Carvalho dit copies de Fille, d’une Femme, les Autres ont tous été vendus dans la plupart des Waterstones branches “très rapidement” après l’annonce, alors que la plupart des magasins avaient encore de nombreuses copies de Testaments à la suite de la important de la publicité autour de son lancement à la fin de septembre.

Evaristo éditeur, Hamish Hamilton, se précipita à travers une réimpression de 90 000 exemplaires du roman à la suite de sa victoire, et fait l’éloge de “l’effusion de l’amour et le soutien de libraires dans tout le pays” qu’elle a reçu. Le Stock a atteint la plupart des Waterstones branches par le week-end, Carvalho dit, ajoutant que les ventes de Evaristo du livre ont dépassé celles des Testaments, samedi, l’ensemble de la chaîne.

https://www.theguardian.com/books/2019/oct/22/bernardine-evaristo-doubles-lifetime-sales-in-five-days-after-joint-booker-win

À en juger le prix Booker: “je suis fier de notre décision”

Wque de décider sur un gagnant pour le Booker prize, un ami m’a demandé lors de la cérémonie de remise des prix, un peu comme donner naissance? Elle a ensuite relayé l’histoire de la façon dont, après avoir soigneusement nourrir sa grossesse pendant des mois, les médecins sont devenus de plus en plus désespérés pour obtenir son bébé à l’avant que quelque chose s’est mal passé. Et il était le plus heureux de la fin, quand son enfant est né en toute sécurité, en bonne santé.

Oui, je l’ai dit, c’était un peu comme ça. Seulement à ce moment, nous avons découvert que c’était des jumeaux.

Un peu comme les mystères de la conception, je ne peux pas vous dire pourquoi nous les juges ont donné les livres nous ont été donnés cette année. Je ne peux pas expliquer la façon dont la configuration exacte de nos histoires de vie, de l’expérience professionnelle, des personnalités et des tendances comportementales nous a conduit à une réunion marathon, avec peine des heures à aller jusqu’à ce que la cérémonie en elle-même, toujours d’argumenter sur la façon de choisir un gagnant. Sur les détails de ces travaux j’ai juré de garder le secret. Mais tous ces facteurs d’importance.

Il a été un choc pour nous tous de découvrir de façon dramatique la décision finale sera. Mais le choix d’un gagnant pour le Booker est une chose curieuse. Vous lire, lire et lire. Chaque mois, vous rencontrer votre compagnon de juges et de regarder en arrière, dans la crainte, à la distance parcourue. Jusqu’à ce qu’un jour, vous devez en quelque sorte se condenser tout cela à un seul livre.

C’est une manière inévitablement tâche difficile. Chaque livre sur notre longlist de 13 romans mérite d’être lu par tout le monde. Je suis toujours en deuil de certains des livres que nous avons eu à éliminer à ce stade. Jamais l’esprit de la liste restreinte de six, chacun assez bon pour gagner le prix.

Comment jugez-vous le titanic carrière, la contribution à la culture de Margaret Atwood, contre la beauté de ceux de Elif Shafak Istanbul? Comment comparez-vous la hantise Igbo tragédie, dit par Chigozie Obioma de Odyssean narrateur, à la Ulysse-comme l’audace de Lucy Ellmann? Comment avez-vous dresser le phénomène de Salman Rushdie à l’encontre de la qualité et de la cohérence des Bernardins Evaristo, qui était, à mon avis, jusqu’à présent très sous-estimé?

En fin de compte, nous avons refusé de se conformer. Nous avons choisi deux gagnants. Le résultat serait toujours imparfaite, parce que c’était une tâche impossible. Je suis fier de notre décision.

Je suis stupéfié par les critiques, dont beaucoup proviennent du fait que le Booker règles stipulent qu’un seul livre peut gagner. J’ai assisté à des journalistes d’une tribu de professionnels des fauteurs de troubles dont je suis fier d’appeler moi-même un membre – scandalisés de voir que nous avons eu l’audace de briser les règles. J’ai vu des avocats, dont la profession implique l’interprétation et l’application de principes de justice, de se plaindre que nous n’adhérons pas à la lettre de la loi. J’ai entendu des gens se plaindre que nous n’avons pas le donner à Atwood seul, ou Evaristo seul. J’ai vu beaucoup de personnes se demandent comment vous pouvez vous permettre de comparer les deux.

Vous ne pouvez pas les comparer. Mais vous pouvez les reconnaître à la fois. Et je suis content que c’est ce que nous avons fait.

https://www.theguardian.com/books/2019/oct/16/booker-prize-winners-margaret-atwood-bernardine-evaristo-judge

Réaction après Booker prix de prix à deux auteurs

Le prix Booker décision des juges de briser les règles et conjointement d’attribuer le prix à Margaret Atwood et Bernardine Evaristo a été critiqué, à des détracteurs de souligner que la première femme noire de l’histoire à remporter la grande-Bretagne plus prestigieux prix littéraire a eu à partager tout en ayant la moitié de la normale de l’argent.

Président du jury Pierre Florence a choqué le monde littéraire, lundi soir, quand il a révélé que le jury avait décidé – à l’unanimité, dit-il – à bafouer les règles, qui ont été mis en place depuis 1992, que le Booker “ne peuvent pas être divisés ou retenu”. Après plus de cinq heures de délibération, il a annoncé que cette année £prix de 50 000 seraient répartis entre Atwood du suivi de La Servante écarlate, Les Testaments, et Evaristo du roman polyphonique Fille, d’une Femme, d’Autres. Raconté à la voix des 12 personnages différents, la plupart des femmes noires, Evaristo a dit que le roman, son huitième, s’explique par le fait que “nous les Britanniques noirs des femmes savent que si nous n’avons pas à nous écrire dans la littérature, pas un d’autre le fera”.

Quand la touche est pressée, le lundi soir, si Evaristo manquer l’attention accordée une seule Booker gagnant, Florence a dit que le fractionnement du prix signifie que les “nous aimerions donner la même importance à ces deux personnes … je dirais aussi tranquillement que des Bernardins Evaristo est très très bien établi de l’écrivain qui, tout en n’est pas tout à fait la même chose [fame] support Atwood, n’est pas quelqu’un qui est totalement inconnu ou qui risquent de disparaître.”

Evaristo devient la première femme noire, et le premier noir de l’écrivain Britannique, pour gagner le Booker depuis qu’il a été lancé en 1969. Elle a dit après l’annonce: “j’espère que l’honneur ne dure pas trop longtemps. J’espère que d’autres personnes viennent maintenant vers l’avenir”, et a remercié les juges, qui sont les “deux femmes de couleur, faire de l’histoire”. Demandé si elle aurait préféré gagner le plein à 50 000£, elle a dit: “Qu’en pensez-vous? Oui, mais je suis heureux de la partager. C’est le genre de personne que je suis.”

D’autres ont condamné la décision. Sunny Singh, co-fondateur de la Jhalak prix du meilleur livre d’un écrivain de la couleur, a dit qu’elle était en colère contre les nouvelles, alors qu’un ancien Booker juge, qui a demandé à rester anonyme, a déclaré qu’ils senti que c’était un “énorme déception que la chance de faire l’histoire avec insistance, a été adoptée par le”.

Sam Leith, un autre ancien Booker juge, appelé de la décision de diviser le prix d’un “epic fail”, qui définit “un pourri, pourri précédent” et “injuste sur les deux auteurs”.

“Des bernardins, sur scène, a parlé très gracieusement sur la façon ravie qu’elle était de partager le prix avec ” la légende de Margaret Atwood’. Mais, comme elle était trop aimable à dire, il est évident qu’elle aurait été encore plus excitant d’avoir battu cette légende dans le joint de la deuxième place,” il a écrit dans un essai.

“La suspicion dans la lecture publique de l’esprit que l’un ou l’autre de ces considérables auteurs était réservé; que quelque chose d’extra-littéraire était entrée dans les considérations de la commission, que les juges ont été d’essayer d’avoir leur gâteau et le manger. Avaient-ils donné un seul, qui n’aurait pas été possible, de la même façon. Ils pourraient l’ai dit, tout simplement: ce livre est le premier parmi ses égaux.”

Eishar Brar, directeur de la rédaction de l’éditeur Chevaliers De, estimé qu’il était “incroyablement courte vue pour le prix d’être répartie dans l’année, il est décerné à la première femme noire à recevoir”.

“Les juges affirment qu’ils ne voulait reconnaître l’importance des livres dans leur contexte culturel, mais cette décision ignore complètement le contexte de Bernardin de gagner”, a déclaré Brar. “La décision partagée est maintenant l’écrasante récit lorsque le seul accent devrait être mis sur l’historique et attendue depuis longtemps de premier.”

Sana Goyal, éditeur numérique à Wasafiri magazine, pleuré comment les “juges ” règle-la rupture des pitreries qui l’emporte sur ce qui aurait pu être un véritable record fracassant, historique, de la trajectoire d’altération de la déplacer pour le prix”.

“L’affaire est moins sur Atwood être indigne,” écrit-elle, “et à propos de la pleine et entière enrichissante, de la validation, et la célébration de la première noire (Britannique) femme à remporter le Prix Booker pour ” fiction à son meilleur’.”

D’autres étaient tout simplement heureux de célébrer Evaristo de gagner – y compris Atwood, qui a dit Evaristo sur scène: “je n’avez pas besoin de l’attention, donc je suis très heureux que vous êtes l’obtention de certains.”

Wasafiri du directeur de la publication Malachie McIntosh, a déclaré que le magazine ne pouvais pas être plus heureux que [Evaristo] a remporté le Booker”.

“Pendant des années, elle a écrit le genre de officiellement ambitieux, panoramique, socialement engagé des romans qui ont été le prix de poinçons,” dit-il. “D’une part, c’est incroyable ce qu’il a fallu si longtemps pour un noir femme Britannique – pour une femme noire à partir de n’importe où – à gagner le prix; mais d’un autre côté, je ne peux penser à personne d’autre de plus méritants. Espérons que cela fait plus de lecteurs à découvrir ses classiques comme Lara, L’Empereur Babe, Blonde et Racines.”

Sharmaine Lovegrove, de l’éditeur au Dialogue des Livres, a déclaré: “C’était une nuit extraordinaire et la répartition des prix montre qu’il est totalement subjective, ce qui est considéré comme la plus belle fiction”. C’était un grand soir pour les féministes, et pour les femmes noires et les femmes pour qui l’histoire est toujours une étape vers l’égalité.

“J’ai du respect que les juges poussé pour ce qu’ils pensaient être le mieux. Nous vivons dans bizarre fois et perturbatrice nous maintient sur nos gardes. Atwood a été incroyable et généreux, et Evaristo est un gagnant!”

https://www.theguardian.com/books/2019/oct/15/bernardine-evaristo-margaret-atwood-share-booker-prize-award

Margaret Atwood et Bernardine Evaristo: pourquoi nous avons deux Booker gagnants? – livres podcast

Sur ce spectacle de la semaine, nous discutons le choc de la décision de diviser le prix Booker entre Margaret Atwood et Bernardine Evaristo direct de contrevenir à des règles introduites près de 30 ans, lorsque les juges ne pouvaient pas venir à une décision.

Puis Claire parle de Hazel Carby et Amelia Gentleman au sujet de leur très différents des livres à explorer le traitement du royaume-UNI migrants caribéens. Carby, dont le père a fait partie de la génération Windrush, est l’auteur de l’empire Intimité, une histoire de l’Empire Britannique, racontée à travers l’histoire de sa propre famille.

Et le journaliste du Guardian Amelia Gentleman de l’enquête sur la Windrush scandale ramené à la Maison le Secrétaire d’Ambre Rudd, qui a démissionné après qu’il fut révélé que les personnes vivant légalement dans le royaume-UNI avait été classé à tort comme des immigrants illégaux. Il est estimé que 164 de la génération Windrush ont été retiré à tort ou détenus. Elle parle de ce qui est arrivé à certaines de ces personnes depuis.

Liste de lecture

Imperial Intimité par Hazel Carby (Verso)

Le Windrush Trahison par Amelia Gentleman (Tuteur Faber)

Le Testament de Margaret Atwood (Vintage)

Fille, d’une Femme, d’Autres par des Bernardins Evaristo (Hamish Hamilton)

Vous pouvez aussi regarder un nouveau Tuteur documentaire suivant Paulette Wilson, un sujet de Gentleman livre et qui avait été détenu à tort par le gouvernement Britannique. Regardez comme elle se déplace à la Jamaïque – un pays qu’elle n’avait pas visité depuis qu’elle a quitté à l’âge de 10 ans.





The 2019 Booker Prize Winner Announcement - Photocall<br>LONDON, ENGLAND - OCTOBER 14: Joint winners Margaret Atwood and Bernardine Evaristo attend The 2019 Booker Prize Winner Announcement at The Guildhall on October 14, 2019 in London, England. (Photo by David M. Benett/Dave Benett/Getty Images)





Photographie: David M Benett/Dave Benett/Getty Images

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https://www.theguardian.com/books/audio/2019/oct/15/margaret-atwood-and-bernardine-evaristo-why-do-we-have-two-booker-winners-books-podcast

Margaret Atwood et Bernardine Evaristo partager Booker prize 2019

Les juges de cette année du prix Booker ont “explicitement bafouée” les règles du août le prix littéraire de choisir la première articulation gagnants dans près de 30 ans: Margaret Atwood et Bernardine Evaristo.

Le président du jury, Pierre de Florence, a émergé après plus de cinq heures avec le jury de révéler que le groupe des cinq avaient été pas en mesure de choisir un seul et unique vainqueur de leur liste restreinte de six. Au lieu de cela, en dépit d’être dit à plusieurs reprises par le prix littéraire du directeur, Gaby Bois, qu’ils n’étaient pas autorisés à diviser le £prix de 50 000, ils ont choisi deux romans: Atwood est Le Testament, un suivi de son dystopique, La Servante écarlate, et Evaristo sa Fille, d’une Femme, les Autres, ce qui est dit dans la voix des 12 personnages différents, la plupart des femmes noires.

Evaristo victoire du fait d’elle la première femme noire à remporter le Booker depuis qu’il a commencé en 1969 et le premier noir de l’auteur Britannique. 79, Atwood devient le prix du plus vieux vainqueur. L’auteur Canadien a déjà remporté le Booker en 2000 pour Les Aveugles Assassin; elle est le quatrième auteur à avoir remporté le prix deux fois.





Girl, Woman, Other by Bernardine Evaristo.



Fille, d’une Femme, d’Autres par des Bernardins Evaristo. Photographie: document

“On nous a dit très fermement que les règles de l’état on ne peut avoir qu’un vainqueur”, a déclaré Florence. “Notre consensus était que c’était notre décision à bafouer les règles et diviser le prix de cette année pour célébrer les deux gagnants. Ce sont deux livres que nous avons commencé à ne pas vouloir renoncer à et de plus nous parlions, plus nous avons de précieux à la fois d’eux et en voulait à la fois comme gagnants … nous ne pouvions pas Nous séparer.”

Le Booker prize a été partagé à deux fois avant d’: en 1974, par Nadine Gordimer et Stanley Middleton, et, en 1992, par Michael Ondaatje et Barry Unsworth. Après 1992, les règles ont été changées à insister pour que le prix ne peut être divisé ou retenu”.





The Testaments by Margaret Atwood.



Le Testament de Margaret Atwood. Photographie: document

“Mais plus on en a parlé, d’avoir deux gagnants] semblait être la seule représentation équitable de nos délibérations, et c’est pourquoi nous avons jugé que les règles étaient insuffisantes pour le problème qui nous avait été donné”, a déclaré Florence. “Nous avons essayé de vote, qui ne fonctionne pas. Il y a une métaphore de notre époque.”

Après plus de trois heures de discussions, le jury a demandé à Bois si ils pourraient diviser le prix. Ils ont dit non. Ils sont allés de nouveau dans les discussions pour une autre heure, à venir avec le même, un choix unanime. Le bois a parlé à la présidente du conseil d’administration, Helena Kennedy, qui a également insisté sur les règles observées. Le jury est revenu un troisième temps, en annonçant avec ce que Florence a dit était “consensus absolu”, qu’ils ont décidé d’ignorer les règles.

“Nous avons passé une bonne heure et demi angoissante sur la façon de résoudre le problème pour les jurés de la satisfaction, et la décision qui a été prise a été un moment de joie pour nous tous”, a déclaré Florence. “Nous avons essayé d’adapter les règles qui nous ont été donnés.”

Mais il a dit que le fait d’essayer de décider entre les deux romans est comme un “jugement de Salomon”. “Alors, comment on y dans la sérénité et assez résoudre quelque chose qui semble irrémédiable? Vous devez trouver un moyen de changer les règles du jeu.”

On lui demande si elle a appuyé la décision, le Bois a dit qu’elle a pris en charge “le moyen par lequel les juges sont arrivés à leur décision”.

“Ils ont activement enfreint les règles. La présidente du conseil d’administration a également participé à dire non … C’est explicite non-respect des règles et ils ont tous compris que,” a déclaré le prix du directeur, qui était clair que les règles ne serait pas changé dans l’avenir et que cette année, le jury était pas le premier à demander à diviser le prix.

“Il n’y a rien de confus au sujet de ma communication des règles, ni les syndics de décision. C’est le choix qu’ils ont fait. Vous pouvez dire ce qui est le point de règles, mais il y aura toujours des rébellions,” dit-elle. “C’était un rebelle geste, mais c’était … généreux.”

Le prix en argent de 50 000 livres seront répartis entre les deux auteurs – Bois, a déclaré le chèque ne serait pas retenu malgré le choix du jury.

Florence a dit qu’il ne croit pas que la “puissance ou de la valeur” de Booker “réside uniquement dans la caisse”. “J’espère que les deux auteurs gagnants acceptent cela comme une marque de respect pour les deux livres,” dit-il.

Le président du jury, qui l’a rejoint sur le jury par Liz Calder, Xiaolu Guo, Afua Hirsch et Joanna MacGregor, dit que Le Testament et la Fille, d’une Femme, d’Autres ont été “pleinement engagé romans, ils sont à la fois linguistiquement inventive, ils sont aventureux dans toutes sortes de façons. Ils abordent le monde d’aujourd’hui et de nous donner des idées et créer des personnages qui sont en phase avec nous, et sera en résonance avec nous pour des âges”.

Evaristo du roman, dit-il, était “révolutionnaire”, avec “quelque chose de totalement magnifique sur le casting complet de caractères”; le romancier d’écrire dans une polyphonie de la série des voix comme une “stratégie de lutte contre l’invisibilité”, parce que “nous les Britanniques noirs des femmes savent que si nous n’avons pas à nous écrire dans la littérature, pas un d’autre le fera”. Atwood du roman, quant à lui, est “politiquement plus urgente que jamais”.

“Ce sont des gros ambitieux livres,” dit Florence. “L’un des enseignements que j’ai eu, c’est que tous les littéraires de la finesse, de l’élégance de la langue, la brillance de sa structure, de tous ces aller servir si oui ou non l’auteur a quelque chose de vraiment précieux pour le dire. Ces livres ont tous deux quelque chose d’urgent à dire et ils se trouvent être aussi merveilleusement convaincante de tourner des pages, des thrillers, ce qui je pense peut parler à la plupart des littéraires public, ainsi que pour les lecteurs qui ne sont que de la lecture d’un livre, ou dans ce cas, deux livres, un an”.

Les deux romans battre quatre autres titres à gagner: Lucy Ellmann de Canards, Newburyport, Chigozie Obioma est Un Orchestre de Minorités, ceux de Elif Shafak 10 Minutes 38 Secondes dans Cet Étrange Monde et Salman Rushdie Quichotte.

“Personne n’a été prise à la légère, mais il y a également eu un sens de la perspective – nous juger un livre de prix, et c’est une célébration de la grande littérature,” dit Florence. “Il y a des possibilités d’être heureux ici.”

https://www.theguardian.com/books/2019/oct/14/booker-prize-judges-break-the-rules-and-insist-on-joint-winners

Prix Man Booker de la liste de présélection 2019: qui de mettre votre argent sur

Jet est peut-être le témoignage de l’âge d’or du moment que le roman, en anglais, est aujourd’hui que la réforme de Booker longlist de présélection a senti tellement douloureux au cours des dernières années. Trois de mes livres préférés de 2019 raté le cut – Max Porter Lanny, Deborah Levy est L’Homme Qui a Vu Tout et John Lanchester est Le Mur – mais une fois que j’avais arrêté mon indigné spluttering, j’ai reconnu que c’était encore une liste qui mérite d’être célébrée. Et peut-être aussi la peine de mettre un billet de dix livres sur, étant donné que le prix est très juste de “posh bingo”. J’ai obtenu l’année dernière mal (mon argent sur le Tout Sous par Daisy Johnson), mais j’ai une demi-décent dossier par ailleurs, avec les paris sur Marlon James, Richard Flanagan et George Saunders, qui couvre au moins le coût d’un nouveau dîner veste à porter pour la cérémonie de cette année à la London Guildhall.

Largement favori, avec le bookmaker est Margaret Atwood’s Le Testament, à 2/1. Atwood fait un superbe retour à l’univers de ses classique La Servante écarlate, qui a été nominé pour le 1986 prix, mais a perdu à Kingsley Amis du Vieux Démons. Il faudrait avoir vécu en Galaad, afin d’avoir manqué la fanfare entourant Til Testaments, subtil, moral roman qui est à la fois une réponse claire à l’urgence de l’heure de la politique et une tentative d’aller au-delà des gros titres. Ici, nous sommes présentés à la deuxième génération des servantes, avec la narration partagée entre trois femmes, dont chacun offre une perspective différente sur le patriarcale totalitarisme de Galaad.

Ensuite, 7/2, est Chigozie Obioma’s deuxième roman, Un Orchestre de Minorités. Ses débuts, La Fishermfr, est en lice pour le prix 2015. Son suivi est plus long, plus complexe et mieux que ce premier livre, et est contemporaine d’un récit d’Homère l’Odyssée racontée par l’esprit d’un poulet fermier. Obioma mêle la mythologie classique avec Nigérian folklore, mais c’est avant tout une histoire d’amour, dans lequel le génial Chinonso jeux pour gagner la main de la haute-né Ndali, et son voyage est tout aussi épique et périlleux que celui de son prédécesseur grec. Obioma étendu, tragique, multilingue roman – il pas entre l’anglais, l’Igbo et le pidgin Nigérian – est une magnifique réalisation.

À 5/1 est Bernardine Evaristo’s Girl, Femme, Autres. Une autre perspective multi-roman, celui-ci raconte l’histoire de 12 noir femmes Britanniques (bien que chacun de ces termes sont radicalement interrogé par le livre). Leurs récits s’entremêlent, intime, rendus dans le liquide de phrases de prose lyrique qui, souvent, se sentent plus comme de la poésie. J’ai été souvent rappelé de grand documentaire des historiens comme Tony Parker et de Studs Terkel – la vie présentés ici bondir hors de la page, de la construction dans une tapisserie qui est à la fois émouvant et drôle, trompeusement simple et pourtant puissante commentaire sur l’état de notre nation divisée, en prenant dans les questions de race, d’identité de genre, migration et le colonialisme. Un roman qui vous fait question de savoir s’il doit strictement être appelé un roman, c’est par défaut une bonne chose – c’est un livre qui pousse à la limite du genre et vous laisse le sentiment de la chance d’avoir passé du temps dans la présence d’un écrivain de tels chaleureux de la sagesse.

Twitter a eu beaucoup de plaisir en citant mon examen de Lucy Ellmann’s Canards, Newburyport (6/1) de nouveau à moi. J’ai dit que “98% de ceux qui le ramasser vont penser que c’est indicible guff”, un commentaire, j’en veille, en dépit de ses présélection. Les trolls ne pas citer la dernière partie de mon examen, dans lequel je déclare que “de 2% à qui il va vraiment le faire” et “c’est un roman qui récompense la persévérance, est vraiment unique, et se sent comme une absence dans votre vie quand vous avez fini”. La plupart des commentateurs ont ramassé sur le fait que Ellmann est la fille de Joyce chercheur Richard Ellmann. Plus pertinent, je pense, est le fait que sa mère, Marie, était un brillant mais maintenant presque oublié féministe théoricien, dont la Réflexion Sur le Womfr est un injustement négligée classique. Les canards, Newburyport est de 1 020 pages, huit phrase des mémoires de l’Ohio femme au foyer, parfois interrompu par des passages du point de vue d’un lion de montagne. Sons particulière? Yup. Mais je l’ai aimé, et je n’ai jamais senti tout à fait aussi hanté par un livre après l’avoir fini. Sa mère serait fière.

Ian McEwan célèbre remporté le Booker pour l’un de ses pires roman, Amsterdam. Je ne suis pas sûr que 10 Minutes 38 Secondes dans Cet Étrange Monde (également à 6/1) est Elif Shafak’s pire livre, mais ce n’est pas son meilleur, ou au moins en lisant ça, j’ai gardé de me trouver en repensant à romans précédents – L’Architecte de l’ Apprenti et de l’Honneur de particulier – ce qui aurait été beaucoup plus dignes gagnants. C’est l’histoire de la Tequila Leila, une prostituée, est laissé pour mort, qui, dans les 10 dernières-et-un-demi minutes de sa vie, rappelle l’existence d’horrible, de la brutalité et de l’exploitation, mais aussi de la beauté et de la grâce. Shafak est une force puissante pour le bien dans le monde et un écrivain de dons extraordinaires, mais celui-ci m’a laissé froid.

Il y A quelques semaines, 1981 vainqueur de Salman Rushdie’s Quichotte était encore la cote du favori. C’est maintenant une 12/1 outsider. Nous ne disons pas qu’il y ai été lâche les lèvres de l’un des membres du jury, mais il semble une chute brutale de la grâce pour un magnifique roman. Même les mauvaises critiques de cette exubérante de la réécriture de Cervantes (et avec Rushdie, il y a toujours une hache ou deux) n’a pas pu masque le simple plaisir de celui-ci, le carnaval des idées qui tourbillonnent autour de sa 14ème roman. Alors que beaucoup ont mis l’accent sur la metafictive l’intelligence du livre (et il fait parfois ressentir un peu de plaisir avec ses postmoderne s’épanouit), c’est la généreuse capaciousness qui gagne le lecteur sur. Un livre ostensiblement à propos de Sam DuChamp et de ses rêves de la célébrité littéraire se transforme en un livre sur Ismail Sourire est peu probable quête pour gagner le cœur de Salma R, mais le roman est vraiment sur l’art du conte dans l’ère de l’information; c’est un livre sur l’éternelle nécessité de livres.

C’est une année difficile pour appeler un gagnant, compte tenu du contexte politique et de son impact sur la décision des juges. Il serait facile de voir Atwood ou Ellmann gagner à l’âge de #MeToo, ou Shafak comme un camouflet pour le rustre autocrate Erdoğan. Facile, aussi, pour faire un cas pour l’vibrant de global voices du passé (Rushdie) ou présent (Obioma). Mon argent est sur Evaristo. Son livre était le dernier de la liste, j’ai lu, mais il n’a pas seulement dépassé mes attentes, c’est un roman qui fait ce que tous les grands romans ne, la suppression du lecteur de profondément richement imaginé vie, en reconnaissant que, dans le cadre intime de la présentation de la particulière se trouve à l’universel, et de prise de convaincre que le meilleur des romans de pousser le genre de nouvelles directions.

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https://www.theguardian.com/books/2019/oct/13/man-booker-prize-2019-shortlist

Comment écrire un Booker concurrent – par Margaret Atwood, Salman Rushdie et d’autres


Margaret Atwood

Dans La Servante écarlate, nous avons quitté Offred ici: “Le van attend dans l’allée, son double portes ouvertes. Les deux d’entre eux, l’un sur l’autre côté maintenant, me prend par le coude pour m’aider dans. Si c’est ma fin ou un nouveau début, je n’ai aucun moyen de le savoir: j’ai donné moi-même dans les mains d’étrangers, parce qu’il ne peut pas être aidé. Et donc j’ai pas, dans l’obscurité à l’intérieur; ou bien la lumière.” Quand les lecteurs ont posé pour une suite, Si Le Testament est une suite, mais pas le genre qui a été une fois devrait – même par moi. Qui a été le fil narratif ils voulaient me faire ramasser. Mais il aurait été impossible pour moi de recréer cette voix, j’ai donc continué à dire non. Puis j’ai vu qu’une autre approche du monde de Gilead pourrait être possible: une heure plus tard, des voix différentes.





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À de nombreux égards, Le Testament est une réponse à toutes les questions des lecteurs ont été me poser des questions sur La Servante écarlate au fil des ans. Mais il appartient aussi à notre moment de l’histoire, quand les choses dans un certain nombre de pays semblent s’orienter davantage vers Gilead que loin de lui. De nombreux droits conquis par les femmes depuis les années 1960 et 70, sont sous la menace. Au cœur de la question est la question simple: l’état devrait être en mesure de réquisition de votre corps et de l’utiliser pour fournir des services, à l’encontre de votre volonté et sans payer pour ces services? Même en Galaad, les femmes en avoir marre, et il n’y a pas de sans-abri. Donc, à partir de certains angles, le monde réel est plus sévère.

Le Testament a lieu plus de 15 ans après la fin de La Servante écarlate. Il a trois femmes narrateurs. Les deux font partie de la nouvelle génération qui n’a pas connu le monde avant de Gilead. Beaucoup est fait dans La Servante écarlate de combien il sera difficile pour les femmes de s’adapter à leur Gileadean vies, mais pour ceux qui viennent après, ce sera plus facile. Ils acceptent leurs fonctions avec la volonté d’cœurs.” Qu’en est-il de grandir comme une jeune femme dans Galaad? Et qu’en est-il de grandir à travers la frontière au Canada, la visualisation de Gilead que les occidentaux autrefois considéré rideau de fer des pays – comme une menace totalitaire, mais aussi comme un mystérieux royaume caché?

Comme pour le troisième narratrice: à quoi ressemblerait-il à une femme plus âgée avec beaucoup de secret de levier au sein de Galaad? Comment voulez-vous acquérir du pouvoir au sein d’une dictature, surtout si vous appartenez à un groupe défini comme relativement impuissant? Quelle est votre histoire? Vous êtes un vrai croyant, un opportuniste, un survivant qui accuse et opprime pour éviter ce sort vous-même? De quoi avez-vous peur? Quels sont vos objectifs? Qui sont vos ennemis? Pourriez-vous avoir un agenda secret de votre propre?

Depuis que j’ai commencé Les Testaments, les événements dans le monde réel ont pris une tournure surprenante après l’autre. Certains sont alarmants, et préfigurent pouvoir l’attrape et la suppressions des libertés fondamentales des démocraties occidentales, d’un genre que nous n’avons pas vu depuis des siècles. D’autres sont plus encourageants: les jeunes, surtout, de se réveiller les périls de l’environnement et politique – ces vont souvent de pair – et s’organisant pour lutter contre ces dangers.

Ce qui conduit à la dernière question, j’ai voulu explorer: puisque nous savons à partir de l’historique des notes à la fin de La Servante écarlate que Galaad n’a pas duré – ce qui a amené vers le bas? Dans ma fiction, c’est les gens. Être optimiste par nature, j’aime à croire qu’il sera le même dans la vie réelle.





Salman Rushdie.



Salman Rushdie. Photographie: David Levenson/Getty Images

Salman Rushdie

Au cœur de la Quichotte est un très personnelles roman, découlant des trois lieux qui ont été le plus important pour moi – comment ils ont utilisé pour être, et ce qu’ils sont maintenant. C’est aussi une reconnaissance du fait que, pour moi, la famille, les relations, l’amour et les échecs de l’amour au sein des familles, ont été aussi important que l’amour romantique. Frères et sœurs, pères et fils, sont au cœur du roman. (Donc la romance, bien sûr, sous la forme de Quichotte en quête de Salma, mais elle est traitée tragicomically, comme il mérite d’être traité.) Aussi, c’est un roman sur la vieillesse et face à la fin de la vie et de faire une sorte de règlement de comptes avec la façon que la vie a disparu. Au-delà, toutefois, les détails des personnages et l’histoire sont toutes les créations, pas de portraits. Mon désir d’autobiographie terminé avec Joseph Anton.





Quichotte by Salman Rushdie


L’idée a ses origines il y a quelques années. Autour du 400e anniversaire des deux Cervantes et Shakespeare, j’ai lu Don Quichotte de la manche à nouveau, pour la première fois depuis que j’étais à l’université, et presque à la fois mon propre vieux fou et son imaginaire fils/sidekick est venu dans mon esprit. Mais ils n’étaient pas comme Quichotte et Sancho Panza. Mon Quichotte n’est pas dolorous de visage, mais gaie, optimiste, plein d’espoir, de croire en l’amour. Et mon Sancho est un adolescent rebelle. Aussi, le voyage qu’ils embarquent sur n’est pas calqué sur Cervantes. Le livre tire son inspiration de son grand ancêtre, mais puis reprend son chemin.

Cependant, il y a des échos entre les livres. Don Quichotte est un “tout nouveau”, une tentative de capturer le plus de la vie humaine que possible, et cela a toujours été mon instinct de trop. C’est aussi étonnamment moderne, voire postmoderne – un roman dont les personnages savent qu’ils sont en train d’être écrit, et pour avoir des avis sur l’écriture. J’ai également voulu que mon livre à avoir en parallèle une histoire à propos de mes personnages ” créateur et de sa vie, et puis, lentement, pour montrer comment les deux histoires, les deux narrative lignes, le devenir.

Don Quichotte est un métamorphiques livre, plein de digressions et d’histoires dans des histoires, et je voulais le mien, aussi, à devenir des différents types d’histoire, il descendit de sa route, alors j’ai utilisé de nombreuses manières différentes de le roman – le picaresque, l’absurde, le roman d’espionnage, le roman de science-fiction, le réalisme émotionnel drame jeter beaucoup de différents types de net, pour ainsi dire, pour essayer de capturer un panorama de notre propre surréaliste, métamorphiques temps.

Je voulais que le livre d’être drôle, mais sous le plus drôle, je voulais prendre quelques foncé matériaux: la dépendance aux opioïdes, la corruption, le racisme, les sociétés divisées, que les etats-unis, le royaume-UNI et l’Inde ont tous devenir. Ainsi que Cervantes j’ai pensé à Saul Bellow est Les Aventures d’Augie March, et des histoires de la route à partir du Zen et de l’Art de l’Entretien des motocyclettes de Easy Rider. J’ai été aidé par mon mémoire de récits de science fiction il y a longtemps. Et enfin j’ai été inspiré par la façon dont les immigrants de partout (Océan Vuong, Jhumpa Lahiri, Chimamanda Ngozi Adichie) et les auteurs de couleur (Jesmyn Ward, Ta-Nehisi Coates, Tracy K Smith) sont actuellement en train de révolutionner la littérature Américaine. Et oui, je me considère comme appartenant à ces deux catégories, et je suis heureux – comme le vieux gars dans la chambre à se joindre à la fête.





Bernardine Evaristo.



Bernardine Evaristo. Photo: Karen Robinson/L’Observateur

Bernardine Evaristo

Fiction creuse et reimagines nos histoires; examine, perturbe, valide et contextualises nos sociétés et de nos subjectivités; exercices de notre imagination à travers les vols de la fantaisie, emmène le lecteur sur la transformation des aventures, et des sondes et présente les motivations, les problèmes et les drames. Alors, que signifie-t-il de ne pas le voir vous-même reflété dans votre pays des histoires? Cela a été le débat en cours de ma carrière en tant qu’écrivain qui remonte à près de 40 ans, et nous noir Britanniques de femmes savent que si nous n’avons pas à nous écrire dans la littérature personne d’autre ne.





Girl, Woman, Other by Bernardine Evaristo


Peut-être qu’ils ne devraient pas être prévu. Après tout, nous, les humains sont tribaux. Nous occuper de ceux à qui nous nous sentons le plus alignés. Je sais que nous, les femmes sont mieux équipés, avec nos connaissances d’initiés de ce que cela signifie de voir le monde à travers le prisme de noir et de femmes, de raconter des histoires à partir de notre point de vue. Cela ne signifie pas que nous ne pouvons pas être narrativized à travers l’imagination de ceux qui ne sont pas nous. Regarder la télévision drame et le théâtre, et j’ai toujours écrit sur la race et le sexe. Nous sommes également conscients que la plupart des gens ne remarquent pas que nous ne sommes pas à peupler les pages de leur fiction, ou d’être conscient de combien il est difficile pour nos écrivains en herbe à percer la Muraille de la Publication. Cela va faire mal et la colère nous quand on est jeune, jusqu’à ce que nous devenons, résigné à l’idée que nous allons toujours être considérés comme les autres, sans conséquence, pas digne sujets de littérature. Et ceux qui se déploie bien au contre-argumenter que la littérature est plus utile que le groupe démographique particulier les expériences sont souvent l’écriture à partir d’une position privilégiée, généralement sur les démographique les expériences de droite, les hommes blancs. J’espère qu’un jour, “les gens” s’entend notamment de tout le monde, mais nous n’y sommes pas encore.

J’utilise la polyphonie enFille, d’une Femme, d’Autres comme une stratégie contre l’invisibilité. Je voulais écrire plusieurs histoires en cours sur un projet ambitieux à l’échelle et de dire que nous avons affaire et sont aussi importants, imparfait, compliqué, de compassion, de drôle, égoïste et psychologiquement fascinant comme tout autre être humain sur la planète. Le roman, qui s’étend sur plus de 100 ans, avec 12 la plupart des femmes noires protagonistes, ont dû être multi-générationnel, permettant ainsi de lutter contre les préjugés envers les femmes protagonistes de moins de 40 ans, comme si les femmes âgées ne sont tout simplement pas intéressant. Il englobe également une non-binaire de la figure et une variété de sexualités, les professions, les Britanniques, les zones géographiques et culturels variés, principalement avec des racines dans le royaume-UNI, en Afrique, dans les Caraïbes, ainsi qu’en Inde. Le travail, la famille, la communauté et les relations sont des thèmes dominants de l’, soutenue par la façon dont le genre, la race et la sexualité se joue différemment selon chaque personnage. Hattie est un nonagenarian de Northumbrie agriculteur. Amma est un âge moyen de lesbiennes metteur en scène de théâtre. LaTisha travaille dans un supermarché.

J’ai appeler ce livre “une fusion de la fiction” le roman, qui, je pense, décrit le mieux un travail dans lequel chaque personnage a son propre chapitre, mais ils sont aussi des “fondus” dans les uns des autres histoires interconnectées. Le descripteur est convenable pour un écoulement libre de la prose de style qui évite le traditionnel de ponctuation, y compris la plupart des points et toutes les marques de reconnaissance vocale, en faveur de ce que j’appelle un “pro-poétique” de motifs sur la page. Cette forme m’a permis d’enchaîner de façon transparente entre le passé et le présent, le caractère, l’intériorité et l’extériorité.

J’ai été récemment parler de Fille, d’une Femme, d’Autres à un livre événement lorsqu’un membre de l’auditoire, qui n’avait pas lu le roman, en toute confiance supposé qu’il était sur les femmes noires du traumatisme. Maintenant, ce n’est pas ce que j’avais dit ou en aucune façon implicite, mais c’était ce qu’elle venait d’entendre. Elle a clairement voulu ou prévu, mes personnages à être réduit à la figure de la Tragique Noir, la souffrance de la victime de l’oppression des individus, des cultures ou des régimes. La dernière chose que je veux faire est d’écrire sur les femmes noires, ou les noirs, aussi tragique des victimes. Je crois en l’espoir et de la rédemption, et je donne toujours mes personnages agence. Un roman de la célébration de noir Britanniques de la féminité a sûrement de tourner sur l’axe de l’humour. Nous trouvons la comédie en tout, et par-dessus tout, nous moquer de nous-mêmes, tout comme les autres êtres humains.





Chigozie Obioma.



Chigozie Obioma. Photo: Ramin Talaie/Gardien

Chigozie Obioma

Je suis venu à l’histoire qui allait devenir Un Orchestre de Minorités après, j’ai vu le tragique de l’éclatement d’une personne dont le nom est Jay. J’ai été dans une université dans le nord de Chypre en 2009 quand il est arrivé, après avoir été trompé par des escrocs se font passer pour des étrangers de l’université d’agents. Cet homme s’effondrerait vers l’intérieur et à l’automne dans une profonde crise psychologique qui aboutirait à une mort violente jours plus tard – un la tête la première chute d’un immeuble de grande hauteur. Dans les jours avant que l’automne, Jay m’avait dit qu’il viendrait à Chypre parce qu’il était profondément en amour avec une femme. Que la connaissance de la première m’a conduit à essayer d’explorer ce que la dynamique peut avoir été entre lui et sa fiancée. Quel genre d’amour ferait une personne de vendre tout ce qu’ils doivent être avec leur amant? J’ai donc essayé de retracer son voyage, une Odyssée de quelque sorte que mon protagoniste Chinonso serait soutenue de longue date par la réalité de l’amour, mais finalement détruit par la mythologie de l’amour.





An Orchestra of Minorities by Chigozie Obioma


Jay particulière de l’égrenage a été lui-même une éducation. Je suis profondément intéressé par la complexité psychologique de changements dans les caractères: – je demander Les Pêcheurs, comment un frère qui aime ses frères se tourne vers les haïr? Dans Un Orchestre de Minorités,- je vous demander comment Chinonso qui au début est si discrète se transforme pour devenir vengeur? Pour moi c’est le plus saillant de la poussée de ma fiction: la quête de la découverte de l’évolution de l’émotion humaine à partir d’un point extrême à l’autre.Ainsi, avec l’histoire, j’avais besoin d’une structure pour cela. J’avais grandi en apprendre sur le chi, cette cosmique dont l’ubiquité signifie qu’il a pour préfixe mon nom: chi-gozie. Mon grand-père maternel était l’une des rares personnes qui est du Nigeria, qui n’a jamais converti au Christianisme. Donc, ma mère a grandi ancrée dans la odinani religion. Naturellement, elle avait un Igbo vision du monde et souvent allusion à la chi, surtout quand les événements ont pris négatif tours. Elle allait dire quelque chose comme: “Cette situation est le résultat de votre chi à l’échec.”

Comment raconter cette histoire qui examinera la métaphysique de l’être et de l’existence, le destin, le destin, le libre arbitre, de l’amour, de l’immigration, de classe, de race et de vengeance? J’ai écrit des sketches dans ma tête jusqu’à ce que j’ai rencontré le Paradis Perdu de John Milton. Ce livre, qui enquête sur les fondamentaux de point d’appui sur lequel la civilisation occidentale est fondée, le libre arbitre, c’était pour moi la réponse. Je savais que j’allais raconter cette histoire à travers la bouche du chi, cet esprit se réincarnant qui a été renaître encore et encore pendant 700 ans. Je voudrais tenter de dessiner la carte de l’Igbo la civilisation, y compris des événements marquants tels que la première rencontre avec les portugais au 16ème siècle, l’esclavage, de la période coloniale Britannique, la guerre du biafra, et à l’heure actuelle. Le chi serait la pièce maîtresse de l’Igbo de l’ontologie, une croyance qui a été le fondement de l’Igbo égalitaire socio-politique de la structure. Et l’Igbo de l’ontologie ne se présenterait comme un microcosme du complexe de croyances que nous avons eu en Afrique avant le colonialisme, alors que je voudrais établir que la pré-expérience coloniale en Afrique n’est pas une longue nuit à partir de laquelle l’homme blanc est venu pour nous sauver. Je suis persuadée que c’est au cœur de notre problème en Afrique et dans la diaspora noire), c’est que nous ne sommes pas venus pour comprendre pleinement ce que nous avons déjà eu de bons systèmes, et donc nous portons une sorte de sentiment d’infériorité qui doivent être détruits.

Je crois qu’il est de mon devoir, mon appel, à déterrer ces villes ensevelies, révéler ces cosmologies, et point mon peuple à ces vérités et de dire: “Voyez qui nous avons l’habitude d’être.” Il commence à partir de l’écriture de notre propre cosmologique roman, d’un Igbo Paradis Perdu dans lequel un esprit tente de justifier les voies de l’homme aux dieux.





Elif Shafak.



Ceux De Elif Shafak. Photo: Murdo MacLeod/Gardien

Ceux De Elif Shafak

Il y a un cimetière à la périphérie d’Istanbul, à la différence de tout autre. Il est appelé le Cimetière de la Companionless. Il a peu de visiteurs. Même la ville, la célèbre des pilleurs de lui donner une large couchette, disent-ils, redoutant “la malédiction de la maudite”. Il n’existe pas de bouquets de fleurs, pas de pierres tombales en marbre. Ni les noms, ni les noms de famille. Uniquement des chiffres. Bois des pancartes avec des nombres. Rangée après rangée d’entre eux.





10 Minutes 38 Seconds in This Strange World by Elif Shafak


Depuis quelques temps maintenant, j’ai été intrigué par ce cimetière. J’ai visité une ou deux fois il y a des années, me trouvant déplacé par son calme. Depuis lors, j’ai été la lecture de ce sujet – la recherche, la réflexion, la prise de notes. Mais il était difficile de recueillir de l’information. Beaucoup de ce que ce lieu symbolise est à propos de l’oubli, l’effacement, de prétendre qu’elle n’a jamais été. Lorsque les numéros sur les plaques fondu, tous les renseignements personnels peuvent disparaître dans l’air mince.

Presque tout le monde inhumée dans le cimetière de l’est, d’une certaine façon ou d’une autre, un paria. De nombreux rejetées par leurs familles ou leurs communautés. Ils ont tous été refusé un bon enterrement, un enterrement décent. Parmi les résidents sont membres de diverses communautés LGBTQ. Il y a des citoyens qui sont morts de maladies liées au Sida, en particulier dans les années 1980 et 90. En raison de la stigmatisation, ils ont été envoyés ici, enterré hors de la vue. Fissure toxicomanes, les alcooliques, les sans-abri, manquant citoyens, les malades mentaux … Les indésirables. Ceux qui ont tué eux-mêmes, trop. Il y a également un certain nombre de Kurdes insurgés amené ici à partir de différentes parties du pays. L’état ne veut pas d’eux de se transformer en martyrs dans les yeux de leur peuple. En plus de toutes ces âmes, il y a un nombre croissant de réfugiés. Donc, dans ce la plus insolite cimetière un réfugié Afghan ou un de réfugiés Syriens pourrait être enterré à côté d’un TurWe toujours lire dans les journaux à propos des réfugiés dont les bateaux ont chaviré comme ils ont essayé de traverser la frontière vers l’Europe, mais où sont tous ces cadavres une fois qu’ils sont recherchés dans les eaux? Elles sont prises à la Cimetière de la Companionless. kish transgenres chanteur ou un Kurde des travailleurs du sexe. En tant qu’auteur, je voulais prendre au moins un de ces numéros, et de lui donner un nom, une histoire … Mon protagoniste principal, Tequila Leila, est enterré ici. Je crois que la littérature est, et a toujours été, un têtu tentative de rehumanize ceux qui ont été déshumanisés.

Les numéros ont été importantes pour moi, comme j’ai écrit ce roman. Je me suis intéressé à une série d’études médicales qui ont montré qu’au moment de la mort, après que le cœur a cessé de battre, l’esprit peut rester actif pendant quelques minutes. Dans certains cas, jusqu’à une dizaine de minutes. Je voulais ajouter ma propre 38 secondes pour que. Ce qui se passe à l’intérieur de l’esprit humain en ce moment? S’il est vrai que la partie du cerveau qui est en charge de la mémoire est la dernière à fermer, ce sont les souvenirs qui restent de toute une vie? Cette question m’a donné la structure du roman. Les deux premiers mots de ce livre: “La Fin”. Tout de suite les lecteurs connaissent le personnage principal est mort, mais que son cerveau conserve fonctionnement, elle se souvient de son passé, de minute en minute.

Je ne voulais pas d’un scénario linéaire parce que notre esprit ne fonctionne pas comme ça. Tout comme l’est et l’ouest mélange à Istanbul, de sorte que le passé et le présent se mêlent à l’intérieur de nos esprits. Les non-linéaire de l’intrigue m’a aussi fait conscients de la façon dont précieux chaque mémoire a été. Je devais être sélectif chaque fois que je commence un nouveau chapitre. Ce serait Leila rappelez-vous maintenant? Le temps était compté. J’ai dû supprimer plus que j’ai écrit.J’ai dû écrire un court roman, un resserrement de l’histoire. Ce que Leila se souvient, se souvient-elle, principalement par le biais de ses sens. L’odeur de citron et de sucre, le goût du café à la cardamome. Peut-être ce qui fait écho à ma propre expérience avec ma patrie. J’ai écrit ce livre à un étrange moment de ma vie, de ne pas voyager à Istanbul, mais de toute façon la transporter partout avec moi.

Leila de l’histoire a été inspirée par des faits historiques réels côtés réelle des lieux et des gens que j’ai vu une fois dans la vieille ville, même si tout est fictif. Je viens d’apprendre, au cours de la années, ainsi que des histoires, je suis attiré par les silences. Il y a beaucoup de personnes dans ce livre, les choses que nous ne pouvons pas parler. Mais même si le roman traite de sujets lourds, c’est une affirmation de la vie histoire qui célèbre la diversité et de l’amitié, ainsi que la résilience des populations face à la violence et à l’oppression.





Lucy Ellmann.



Lucy Ellmann. Photo: Murdo MacLeod/Gardien

Lucy Ellmann

J’ai écrit ce livre de grand désespoir sur les personnes et l’environnement. Mais la façon dont je l’ai écrit, il s’est avéré être une explosion. Un souffle du passé, en fait. Pour transmettre le fonctionnement de l’esprit d’une personne, j’ai récupéré une version antérieure de la technique de la mine: le collage.

Comme un gamin, j’ai utilisé pour les histoires d’amour avec de minuscules images remplacement de tous les noms. Ils sont une forme de collage, en ce que deux substances différentes de se rencontrer, de l’attendu et l’inattendu, de type conventionnel, envahi par l’illustration. Je suis une ventouse pour une belle juxtaposition incongrue. Quelque chose alchimique et dynamique qui peut arriver lorsque vous opposer sans rapport apparent chose contre une autre. Puccini, Madame Butterfly propose un extrait de “The Star-Spangled Banner”. C’est poignant et accusatrice. L’urinoir de Duchamp est un type de collage, de trop: tous les ready-made sont, en ce qu’elles se modifient en arrière-et-vient entre le caractère d’objet et de son subliminal (sublime) implications artistiques.





Ducks, Newburyport by Lucy Ellmann


Le collage montrer à la Scottish National Gallery of Modern Art (“Couper-Coller: 400 Ans de Collages”) montre que le collage n’est pas seulement un 20e ou 21e siècle aberration. Surprenant, ad hoc de l’assemblage de différents éléments se passait bien avant que. 2-D collage commencé au moins aussi loin que l’invention du papier. Cabinets de curiosités sont un autre type de collage: l’assemblage. Et en fou des couettes, des bricoles de tissu frotter les uns contre les autres au point de vertiges. Le Collage a été adopté par les Cubistes, et par les expressionnistes abstraits comme Lee Krasner. Les artistes Pop ont été de gros emprunteurs, de bousculer les objets trouvés dans leur travail. Des Surréalistes, Schwitters était peut-être le plus habile praticien de papier, collage, tout Eileen Agar décrit le collage comme “une forme de correction inspirée, un déplacement de la banalité par la fertile intervention du hasard ou de la coïncidence.”

Dans mes 20 ans, quand je travaillais sur une thèse de Doctorat sur le collage et de matériaux trouvés, avec la grande Aube Adès, je suis tombée enceinte. L’aube m’a dit à la maternité s’est bien passé avec un Doctorat, donc j’ai continué en thèse, bien que j’ai été plus absorbé par le bébé. Quelques années plus tard, Alexandra Pringle, au Virago commandé moi d’écrire mon premier roman et j’ai laissé tomber les universités en faveur de la fiction. Ce petit travail que j’avais fait sur le Doctorat a entraîné une pincée de collage d’éléments tout au long du roman (les Desserts Sucrés).

J’ai cherché à résister collage d’après, mais revint à elle pour le monologue intérieur dans les Canards, Newburyport, où j’ai réalisé que chaque demi-phrase pourrait être mis en valeur, contredit ou satirised par le précédant et suivant des phrases. J’ai essayé de ne jamais laisser ces sauts dans le contenu de devenir trop déroutante. Je ne voulais pas écrire un livre illisible, mais qui pouvait se tenir sur ses deux pieds sans explication. Et je suis là à l’expliquer!

Une autre influence sur le livre de Paul Virilio, qui a dit “la Guerre est mon université”. Il a écrit à propos de la violence au sein de beaucoup de 20ème siècle, l’art, une réponse, Virilio ressenti, à l’influence corruptrice de l’horreur sur une vaste échelle. L’Art n’est jamais à l’abri, il est forcément complice, et dans des temps de violence de l’art, devient violent. Nous avons donc déchirer les choses et les colle ensemble de la mauvaise façon, et de la mode fou couettes en l’air. L’âge j’habite en mai même me donne droit à marquer la structure de la phrase, maintenant et puis.

Mon livre est essentiellement à propos de la maternité. Et ce qui est de l’accouchement, mais le collage? Deux ou plusieurs entités de la souche contre les autres, là où auparavant il n’y avait qu’un seul. La mort est un autre acte majeur de collage, dans lequel l’ancien animer est subsumée par l’inanimé – chez les êtres humains par le saint-suaire, un cercueil, un incendie ou six pieds du sol, et les souches de “My Way”. La naissance et la mort sont le plus surréaliste des épisodes dans la vie, et tout le reste est du collage, de trop

Le prix Booker gagnant sera annoncé le 14 octobre.

https://www.theguardian.com/books/2019/oct/05/how-to-write-a-booker-contender-by-margaret-atwood-salman-rushdie-and-others

David Cameron, le mémoire ne parvient pas à du haut de Tony Blair dans la première semaine de vente

Près de 21 000 personnes se sont précipités pour acheter une copie de David Cameron, la mémoire dans sa première semaine de vente, le plaçant deuxième sur le dernier livre de tableaux de Margaret Atwood est Le Testament et, historiquement, derrière Margaret Thatcher et Tony Blair pour le titre de la plus rapidement vendue de mémoires politiques par un ancien premier ministre.

Publié le mardi dernier, Pour que le Dossier avait vendu 20,792 copies par samedi, selon les chiffres que vient de publier livre officiel des ventes de surveiller Nielsen BookScan. Quand Blair est Un Voyage a été publié en 2010 – au milieu de l’annulation d’événements de lancement sur les manifestations anti-guerre, les militants il vendu 92,060 copies dans ses quatre premiers jours de la vente. À l’époque, ce qu’il fait le plus vendu de l’autobiographie depuis Nielsen ont commencé à suivre les ventes de livres en 1998.

Cameron vente Pour l’Enregistrement, le best-seller de non-fiction, édition reliée de la semaine, et le deuxième best-seller dans l’ensemble, derrière Atwood tant attendu de suivi de La Servante écarlate, qui a vendu 103,177 copies dans la couverture rigide dans ses cinq premiers jours.

Blair a vendu près de 350 000 exemplaires de son autobiographie à ce jour, mais il a perdu le titre de la plus rapidement vendue de mémoire, en 2013, lorsque Manchester United football manager Alex Ferguson mémoires décalé de 115 000 la première semaine.

En comparaison, John Major a vendu un peu 5,415 des copies de son mémoire dans sa première semaine, mais ensuite au dessus de 200 000 au total. Edward Heath est Le Cours de Ma Vie, publié en 1998, est encore supérieur à 20 000 exemplaires, alors que Gordon Brown est Ma Vie, Notre Temps a vendu 27,846 tout à fait.

Toutes pâle figure en comparaison de Margaret Thatcher, dont le mémoire de La Downing Street Ans est soupçonné d’avoir changé à 120 000 exemplaires en une semaine (un chiffre estimé qu’il a été publié avant Nielsen début des relevés). Il a vendu plus de 500 000 exemplaires depuis.

Cameron éditeur Harper Collins a dit qu’il était “ravi” par les chiffres et que la mémoire du livre avait été son plus grand jamais dans la première semaine de sa sortie.

Richard Humphreys, non-fiction acheteur pour Waterstones, a indiqué que toutes les copies signées de la mémoire avait épuisé: “Nous sommes très heureux avec la façon dont le livre a fait … du premier ministre mémoires sont toujours très attendue et en dépit de la controverse à sa sortie de Downing Street et la politique du tumulte, cela a été un très recherché après le livre dans nos magasins.”

Cameron 700 pages, traitant avec l’ancien premier ministre décide de convoquer un référendum sur l’adhésion Britannique à l’Union Européenne en 2016, a été décrit comme un compte rendu véridique par Jonathan Freedland dans le Guardian. Mais Freedland a constaté que la “litanie de confessé erreurs perd progressivement de son charme”, et “à un certain point, le lecteur s’arrête sentiment de sympathie pour l’auteur et conclut qu’il était juste en série et unforgivably mal. Pour l’Enregistrement est destiné à être le cas pour la défense. En fait, Cameron a écrit son propre acte d’accusation.”

Dans le Telegraph, Allison Pearson trouvé de même, l’appelant “une liste exhaustive (et épuisant) cas de la Défense”, dans lequel “l’auteur est comme un pilote qui, dans un moment de folie, a causé un tout-puissant pile-up et tente de convaincre un jury d’aller facile sur lui, offrant d’innombrables preuves de la précédente de bonne conduite.”

Écrit dans la Norme, rédacteur en chef, George Osborne, qui était Cameron, la chancelière, l’a trouvé pour être “l’un des meilleurs” des mémoires politiques, même s’il a admis qu’il n’était pas neutre parce que Cameron est son ami. “Son livre a été tellement dur pour lui d’écrire. C’est une sorte de purgatoire pour lui, motivé par un sens du devoir qui les premiers ministres doivent expliquer pourquoi ils ont fait ce qu’ils ont fait, pour l’enregistrement. C’est pourquoi il est si bon”, a écrit m. Osborne.

https://www.theguardian.com/books/2019/sep/24/david-cameron-memoir-margaret-atwood-dystopia-for-the-record